Cuadernos

de Cazarabet

40

revista de museología

e iniciativas de la sociedad civil aragonesa

en torno al patrimonio cultural

5 de junio de 2004

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SUMARIO

- la tabla de noticias

- Aragón edita

- la agenda de Cazarabet

- Fórum Barcelona 2004 – Agenda 21 de la Cultura

- Zaragoza tendrá un museo monográfico de indumentaria en el antiguo etnológico

- Las instituciones dan el visto bueno al Museo de la Escuela y la Impresión de Huesca

- La instalación museística del aljibe y la torre del Salvador de Teruel, en otoño

- Linás de Marcuello abre un museo que recoge la memoria de la escuela rural
- Continúa el acondicionamiento del Mausoleo de los Amantes de Teruel

- En torno al proyecto de recuperacion del Monasterio Nuevo de San Juan de la Peña
- Sobre la Sala de Exposiciones de la Parroquia de Santa María de Tauste

- Próximo comienzo de las obras del Museo Etnológico del Valle del Huecha en Albeta

- Sobre la adecuación museística del Palacio Episcopal de Barbastro

- El asentamiento celta de La Oruña tendrá un centro de interpretación

- Breve retrato de los museos de Zaragoza

- Las representaciones virtuales llegan por fin al Teatro Romano de Zaragoza

- La rehabilitación del castillo de Mora de Rubielos impulsará el museo etnológico

- El Cabezo de la Cruz será un museo

- Las obras del Museo de la Vaquilla en Teruel comenzarán después de las fiestas

- El Ayuntamiento de Zaragoza intenta crear un pequeño museo en los baños judíos

- Aragón abrirá una ruta por la cultura ibera

- La orden del Hospital de San Juan tendrá su museo en Castiliscar

- “Arte y cultura para nuevos públicos en la era digital”. Valencia, 12 al 16 de julio

- Premio para el audiovisual “Reconciliación” del Museo de la Paz de Gernika

- El Museo del Bandolero en Ronda. La recuperación patrimonial de un episodio social de la Historia de España

- El Centro de Estudios Mudéjares

- La Fundación Norte ofrecerá talleres para la creación artística
- Veinticinco años del Seminario de Arqueología y Etnología Turolense

- En torno al patrimonio cultural de Tauste

- III Becas de Investigación “Villa de Tauste”

- II Jornadas de Estudios del Centro de Estudios Ribagorzanos. Arén, 2 y 3 de julio

- Cataluña impulsa el Consell de la Cultura i de les Arts

- Inaugurado el taller de empleo promovido por la Fundación Amantes

- Comienza el Taller de Empleo Guadalope en Mas de las Matas de turismo cultural

- Ha arrancado la tercera edición del Taller de Empleo "Mariano de Pano III" en Monzón

- Relación de escuelas taller y talleres de empleo en Aragón (1/5/2004)

- Patrimonio empezará a proteger este año los yacimientos de icnitas de Teruel

- El Plan de Dinamización Turística de la Sierra de Albarracín aprueba las actuaciones para tres años

- Sos acogió el comité de coordinación de la red europea Village Terraneo

- Graus – Actividades culturales Junio

- El proyecto “Fotografía en la Escuela” del CRA Monegros Norte

- Nuevos servicios del Espacio Infoculture

- Inventario - I Muestra audiovisual aragonesa. Centro de Historia de Zaragoza, 29 de abril al 15 de julio
- Coloquio “Mases y masoveros: pasado, presente y tuturo”. Molinos, 22 al 24 de octubre

- V Encuentro de Gigantes de Aragón. Alcorisa, 4 al 6 de junio

- Curso sobre paisajes sonoros de la Ribera d’Ebre (Tarragona)

- La ONCE edita en Murcia por primera vez en braille un libro sobre arte rupestre prehistórico
- La Luz de las Imágenes prepara una exposición sobre los cátaros en 2005 en Santa Mateu (Castellón)

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la tabla de noticias

Sumario

Aragón edita

Sumario

la agenda de Cazarabet

en Aragón ...

... exposiciones ...

... y fuera de Aragón

Sumario

Fórum Barcelona 2004 – Agenda 21 de la Cultura

http://www.agenda21cultura.net/agenda21/castellano/default.htm

AGENDA 21 DE LA CULTURA

Un compromiso de las ciudades y los gobiernos locales para el desarrollo cultural

Nosotros, ciudades y gobiernos locales del mundo, comprometidos con los derechos humanos, la diversidad cultural, la sostenibilidad, la democracia participativa y la generación de condiciones para la paz, reunidos en Barcelona los días 7 y 8 de mayo de 2004, en el IV Foro de Autoridades

Locales para la Inclusión Social de Porto Alegre, en el marco del Foro Universal de las Culturas – Barcelona 2004, aprobamos esta Agenda 21 de la cultura como documento orientador de las políticas públicas de cultura y como contribución al desarrollo cultural de la humanidad.

I. PRINCIPIOS

1. La diversidad cultural es el principal patrimonio de la humanidad. Es el producto de miles de años de historia, fruto de la contribución colectiva de todos los pueblos, a través de sus lenguas, imaginarios, tecnologías, prácticas y creaciones. La cultura adopta formas distintas, que siempre responden a modelos dinámicos de relación entre sociedades y territorios. La diversidad cultural contribuye a una “existencia intelectual, afectiva, moral y espiritual más satisfactoria para todas las personas” (Declaración universal de la UNESCO sobre la diversidad cultural, artículo 3), y constituye uno de los elementos esenciales de transformación de la realidad urbana y social.

2. Existen claras analogías políticas entre las cuestiones culturales y ecológicas puesto que tanto la cultura como el medio ambiente son bienes comunes de la humanidad. La preocupación ecológica nace de la constatación de un modelo de desarrollo económico excesivamente

depredador de los recursos naturales y de los bienes comunes de la humanidad. Río de Janeiro, 1992, Aalborg 1994 y Johannesburgo, 2002 han constituido los principales hitos de un proceso que intenta dar respuesta a uno de los retos más importantes de la humanidad, la sostenibilidad ecológica. La situación actual presenta evidencias suficientes que la diversidad cultural en el mundo se halla en peligro debido a una mundialización estandarizadora y excluyente. La UNESCO afirma: “Fuente de intercambios, fuente de innovación y de creatividad, la diversidad cultural es tan necesaria para el género humano como la biodiversidad para los seres vivos” (Declaración universal de la UNESCO sobre la diversidad cultural, artículo 1).

3. Los gobiernos locales reconocen que los derechos culturales forman parte indisociable de los derechos humanos y toman como referencia básica la Declaración Universal de los Derechos Humanos (1948), el Pacto Internacional Relativo a los Derechos Económicos, Sociales y Culturales (1966) y la Declaración Universal de la UNESCO sobre Diversidad Cultural (2001). En tal sentido, se ratifica que la libertad cultural de los individuos y las comunidades resulta condición esencial de la democracia. Ninguna persona puede invocar la diversidad cultural para atentar contra los derechos humanos garantizados por el derecho internacional ni para limitar su alcance.

4. Los gobiernos locales se constituyen como agentes mundiales de primer orden, en tanto defensores y promotores del avance de los derechos humanos. Además son portavoces de la ciudadanía mundial y se manifiestan a favor de sistemas e instituciones internacionales democráticos. Los gobiernos locales trabajan conjuntamente en red, intercambiando prácticas, experiencias y coordinando sus acciones.

5. El desarrollo cultural se apoya en la multiplicidad de los agentes sociales. Los principios de un buen gobierno incluyen la transparencia informativa y la participación ciudadana en la concepción de las políticas culturales, en los procesos de toma de decisiones y en la evaluación de programas y proyectos.

6. La indispensable necesidad de crear las condiciones para la paz debe caminar junto a las estrategias de desarrollo cultural. La guerra, el terrorismo, la opresión y la discriminación son expresiones de intolerancia que deben ser condenadas y erradicadas.

7. Las ciudades y los espacios locales son un marco privilegiado de la elaboración cultural en constante evolución y constituyen los ámbitos de la diversidad creativa, donde la perspectiva del encuentro de todo aquello que es diferente y distinto (procedencias, visiones, edades, géneros, etnias y clases sociales) hace posible el desarrollo humano integral. El diálogo entre identidad y diversidad, individuo y colectividad, se revela como la herramienta necesaria para garantizar tanto una ciudadanía cultural planetaria como la supervivencia de la diversidad lingüística y el desarrollo de las culturas.

8. La convivencia en las ciudades implica un acuerdo de responsabilidad conjunta entre ciudadanía, sociedad civil y gobiernos locales. El ordenamiento jurídico resulta fundamental pero no puede ser la única regulación de la convivencia en las ciudades. Como afirma la Declaración Universal de los Derechos Humanos (artículo 29): “Toda persona tiene deberes respecto a la comunidad, puesto que sólo en ella puede desarrollar libre y plenamente su personalidad”.

9. El patrimonio cultural, tangible e intangible, es el testimonio de la creatividad humana y el substrato de la identidad de los pueblos. La vida cultural contiene simultáneamente la riqueza de poder apreciar y atesorar tradiciones de los pueblos, con la oportunidad de permitir la creación y la innovación de sus propias formas. Esta característica rechaza cualquier modalidad de imposición de patrones culturales rígidos.

10. La afirmación de las culturas, así como el conjunto de las políticas que se han puesto en práctica para su reconocimiento y viabilidad, constituye un factor esencial en el desarrollo sostenible de ciudades y territorios en el aspecto humano, económico, político y social. El

carácter central de las políticas públicas de cultura es una exigencia de las sociedades en el mundo contemporáneo. La calidad del desarrollo local requiere la imbricación entre las políticas culturales y las demás políticas públicas –sociales, económicas, educativas, ambientales y

urbanísticas.

11. Las políticas culturales deben encontrar un punto de equilibrio entre interés público y privado, vocación pública e institucionalización de la cultura. Una excesiva institucionalización, o la excesiva prevalencia del mercado como único asignador de recursos culturales, comporta riesgos y obstaculiza el desarrollo dinámico de los sistemas culturales. La iniciativa autónoma de los ciudadanos, individualmente o reunidos en entidades y movimientos sociales, es la base de la libertad cultural.

12. La adecuada valoración económica de la creación y difusión de los bienes culturales –de carácter aficionado o profesional, artesanal o industrial, individual y colectivo– se convierte, en el mundo contemporáneo, en un factor decisivo de emancipación, de garantía de la diversidad y, por tanto, en una conquista del derecho democrático de los pueblos a afirmar sus identidades en las relaciones entre las culturas. Los bienes y servicios culturales, tal como afirma la Declaración universal de la UNESCO sobre la diversidad cultural (artículo 8), “por ser portadores de identidad, de valores y de sentido, no deben ser considerados mercancías o bienes de consumo como los

demás”. Es necesario destacar la importancia de la cultura como factor de generación de riqueza y desarrollo económico.

13. El acceso al universo cultural y simbólico en todos los momentos de la vida, desde la infancia hasta la vejez, constituye un elemento fundamental de formación de la sensibilidad, la  expresividad, la convivencia y la construcción de ciudadanía. La identidad cultural de todo individuo es dinámica.

14. La apropiación de la información y su transformación en conocimiento por parte de los ciudadanos es un acto cultural. Por lo tanto, el acceso sin distinciones a los medios de expresión, tecnológicos y de comunicación y la constitución de redes horizontales fortalece y alimenta la dinámica de las culturas locales y enriquece el acervo colectivo de una sociedad que se basa en el conocimiento.

15. El trabajo es uno de los principales ámbitos de la creatividad humana. Su dimensión cultural debe ser reconocida y desarrollada. La organización del trabajo y la implicación de las empresas en la ciudad o el territorio deben respetar esta dimensión como uno de los elementos fundamentales de la dignidad humana y del desarrollo sostenible.

16. Los espacios públicos son bienes colectivos que pertenecen a todos los ciudadanos. Ningún individuo o grupo puede verse privado de su libre utilización, dentro del respeto a las normas adoptadas en cada ciudad.

II. COMPROMISOS

17. Establecer políticas que fomenten la diversidad cultural a fin de garantizar la amplitud de la oferta, y fomentar la presencia de todas las culturas, y especialmente de las minoritarias o desprotegidas en los medios de comunicación y de difusión, fomentando las coproducciones y los intercambios, y evitando posiciones hegemónicas.

18. Apoyar y promover, mediante diferentes medios e instrumentos, el mantenimiento y ampliación de los bienes y servicios culturales, buscando la universalización del acceso a éstos, la ampliación de la capacidad creativa de todos los ciudadanos, la riqueza que representa la diversidad lingüística, la exigencia artística, la búsqueda de nuevas formas de expresividad y la experimentación con los nuevos lenguajes, la reformulación y la interacción de las tradiciones, los mecanismos de gestión cultural que detecten los nuevos movimientos culturales, el nuevo talento artístico y lo potencien para que pueda llegar a su plenitud. Los gobiernos locales manifiestan su compromiso con la generación y ampliación de públicos y la participación cultural como elementos de una ciudadanía plena.

19. Implementar los instrumentos apropiados, para garantizar la participación democrática de los ciudadanos en la formulación, el ejercicio y la evaluación de las políticas públicas de cultura.

20. Garantizar la financiación pública de la cultura mediante los instrumentos necesarios. Entre ellos cabe destacar la financiación directa de programas y servicios públicos, el apoyo a actividades de iniciativa privada a través de subvenciones, así como aquellos modelos más nuevos tales cómo microcréditos, fondos de riesgo, etc. Igualmente, cabe contemplar el establecimiento de sistemas legales que faciliten incentivos fiscales a las empresas que inviertan en la cultura, siempre teniendo en cuenta el respeto al interés público.

21. Constituir espacios de diálogo entre las diferentes opciones espirituales y religiosas que conviven en el territorio local y de éstas con el poder público, con el fin de asegurar el derecho de libre expresión y una convivencia armónica.

22. Promover la expresividad como una dimensión básica de la dignidad humana y de la inclusión social, sin prejuicio de razones de género, edad, etnia, discapacidad, pobreza o cualquier otra discriminación que imposibilite el pleno ejercicio de las libertades. La lucha contra la exclusión es la lucha por la dignidad de todas las personas

23. Promover la continuidad y el desarrollo de las culturas locales originarias, portadoras de una relación histórica e interactiva con el territorio.

24. Garantizar la expresión y la participación de las personas con culturas procedentes de la inmigración o arraigadas originariamente en otros territorios. Al mismo tiempo, los gobiernos locales se comprometen a poner los medios para que las personas inmigrantes accedan a la

cultura de la comunidad de acogida y participen en ella. Este compromiso recíproco es el fundamento de los procesos de convivencia e interculturalidad que, de hecho, sin este nombre, han

contribuido a configurar la identidad de cada ciudad.

25. Promover la implementación de formas de “evaluación deI impacto cultural” para considerar, con carácter preceptivo, las iniciativas públicas o privadas que impliquen cambios significativos en la vida cultural de las ciudades.

26. Considerar los parámetros culturales en la gestión urbanística y en toda planificación territorial y urbana, estableciendo las leyes, normas y los reglamentos necesarios que aseguren la protección del patrimonio cultural local y la herencia de las generaciones antecesoras.

27. Promover la existencia de los espacios públicos de la ciudad y fomentar su uso como lugares culturales de relación y convivencia. Promover la preocupación por la estética de los espacios públicos y en los equipamientos colectivos.

28. Implementar acciones que tengan como objetivo la descentralización de las políticas y de los recursos destinados al área cultural, legitimando la originalidad creativa de las llamadas periferias, favoreciendo a los sectores sociales vulnerables, defendiendo el principio del derecho a la cultura y al conocimiento de todos los ciudadanos sin discriminaciones de ningún tipo. Esta determinación no habrá de soslayar las responsabilidades centrales y, particularmente, las que refieren a la necesaria financiación que requiere todo proyecto de descentralización.

29. Promover, particularmente, la coordinación entre las políticas culturales de los gobiernos locales que comparten un mismo territorio, en un diálogo que valorice la identidad de cada uno, su contribución al conjunto y la eficiencia de los servicios puestos a disposición de la ciudadanía.

30. Potenciar el papel estratégico de las industrias culturales y los medios de comunicación locales, por su contribución a la identidad local, la continuidad creativa y la creación de empleo.

31. Promover la socialización y el acceso a la dimensión digital de los proyectos y del acervo cultural local o universal. Las tecnologías de la información y la comunicación se deben utilizar como herramientas capaces de poner el conocimiento cultural al alcance de todos los ciudadanos.

32. Implementar políticas que tengan como objetivo la apertura de medios de comunicación públicos en el ámbito local, así como su desarrollo de acuerdo con los intereses de la comunidad siguiendo los principios de pluralidad, transparencia y responsabilidad.

33. Generar los mecanismos, instrumentos y recursos para garantizar la libertad de expresión.

34. Respetar y garantizar los derechos morales de los autores y de los artistas y su justa remuneración.

35. Invitar a creadores y artistas a comprometerse con las ciudades y los territorios; identificando problemas y conflictos de nuestra sociedad, mejorando la convivencia y la calidad de vida, ampliando la capacidad creativa y crítica de todos los ciudadanos y, muy especialmente, cooperando para contribuir a la resolución de los retos de las ciudades.

36. Establecer políticas e inversiones que fomenten la lectura y la difusión del libro, así como el pleno acceso de toda la ciudadanía a la producción literaria global y local.

37. Favorecer el carácter público y colectivo de la cultura, fomentando el contacto de los públicos en la ciudad en todas aquellas manifestaciones que facilitan la convivencia: espectáculos en vivo,

cine, fiestas, etc.

38. Generar instancias de coordinación entre las políticas culturales y educativas, impulsando el fomento de la creatividad y la sensibilidad, y la relación entre las expresiones culturales del territorio y el sistema educativo.

39. Garantizar el disfrute de los bienes y servicios culturales a las personas con discapacidad, facilitando el acceso de estas personas a los equipamientos y actividades culturales.

40. Promover las relaciones entre equipamientos culturales y entidades que trabajan con el conocimiento, con las universidades, los centros de investigación y las empresas investigadoras.

41. Fomentar los programas dirigidos a divulgar la cultura científica y la tecnología entre todos los ciudadanos; especialmente, si se considera que las posibles aplicaciones de los nuevos  conocimientos científicos generan cuestiones éticas, sociales, económicas y políticas que son de

interés público.

42. Establecer instrumentos legales e implementar acciones de protección, del patrimonio cultural por medio de inventarios, registros, catálogos y todo tipo de actividades de promoción y difusión tales como exposiciones, museos, itinerarios, etc.

43. Proteger, revalorizar y difundir el patrimonio documental generado en el ámbito de la esfera pública local/regional, por iniciativa propia o asociándose con entidades públicas y privadas, incentivando la creación de sistemas municipales y regionales con esta finalidad.

44. Trabajar para abrir el libre descubrimiento de los patrimonios culturales a los habitantes de todas las regiones del planeta. Así mismo promover, en relación con los profesionales del sector, un turismo respetuoso con las culturas y las costumbres de las localidades y territorios visitados.

45. Desarrollar e implementar políticas que profundicen en los procesos de multilateralidad, basados en el principio de la reciprocidad. La cooperación cultural internacional es una herramienta indispensable en la constitución de una comunidad humana solidaria, que promueve la libre circulación de artistas y operadores culturales especialmente a través de la frontera norte-sur, como una contribución esencial para el diálogo entre los pueblos, para la superación de los desequilibrios provocados por el colonialismo y para la integración interregional.

III. RECOMENDACIONES

A LOS GOBIERNOS LOCALES

46. Invitar a todos los gobiernos locales a someter este documento a la aprobación de los órganos de gobierno municipal y a realizar un debate más amplio con la sociedad local.

47. Asegurar la centralidad de la cultura en el conjunto de las políticas locales, impulsando la redacción de agendas 21 de la cultura en cada ciudad o territorio, en coordinación estrecha con los procesos de participación ciudadana y planificación estratégica.

48. Realizar propuestas de concertación sobre los mecanismos de gestión de la cultura con los otros niveles institucionales respetando el principio de subsidiariedad.

49. Realizar, antes del año 2006, una propuesta de sistema de indicadores culturales que dé cuenta del despliegue de esta Agenda 21 de la Cultura, a partir de métodos generales de manera que se pueda facilitar el seguimiento y la comparabilidad.

A LOS GOBIERNOS DE ESTADOS Y NACIONES

50. Establecer los instrumentos de intervención pública en el campo cultural teniendo en cuenta el aumento de las necesidades ciudadanas relacionadas con este campo, la insuficiencia de programas y recursos actualmente existentes y la importancia de la desconcentración territorial en las asignaciones presupuestarias. Asimismo, es preciso trabajar para asignar un mínimo de un 1% del presupuesto nacional para la cultura.

51. Establecer mecanismos de consulta y concertación con los gobiernos locales, directamente, o mediante sus redes y federaciones, en el establecimiento de nuevas legislaciones,  reglamentaciones y sistemas de financiación en el campo cultural.

52. Evitar la celebración de acuerdos comerciales que condicionen el libre desenvolvimiento de la cultura y el intercambio de bienes y servicios culturales en igualdad de condiciones

53. Aprobar disposiciones legales para evitar la concentración de las industrias de la cultura y de la comunicación, y promover la colaboración, especialmente en el ámbito de la producción, con las

instancias locales y regionales.

54. Garantizar la adecuada mención del origen de los bienes culturales expuestos en nuestros territorios, y adoptar medidas para impedir el tráfico ilícito de bienes pertenecientes al patrimonio histórico de otros pueblos.

55. Aplicar a escala estatal o nacional los acuerdos internacionales sobre la diversidad cultural, y muy especialmente la “Declaración universal de la UNESCO sobre la diversidad cultural”, aprobada en la 31ª Conferencia General, en noviembre de 2001, y el “Plan de Acción acordado en la Conferencia Intergubernamental de Estocolmo (1998) sobre Políticas culturales para el desarrollo.

A LAS ORGANIZACIONES INTERNACIONALES

ORGANIZACIONES DE CIUDADES

56. A Ciudades y Gobiernos Locales Unidos, adoptar esta Agenda 21 de la cultura como documento de referencia de sus programas culturales y asumir un papel de coordinación del proceso posterior a su aprobación.

57. A las redes continentales de ciudades y gobiernos locales (especialmente aquellas que impulsaron la concreción de esta Agenda 21 tales como: Interlocal, Eurocities, Sigma, Mercociudades, entre otras), considerar este documento dentro de sus programas de acción

técnica y política.

AGENCIAS Y PROGRAMAS DE NACIONES UNIDAS

58. A UNESCO, reconocer esta Agenda 21 de la cultura como documento de referencia en los trabajos de preparación del instrumento jurídico internacional o Convención sobre la Diversidad Cultural prevista para 2005.

59. A UNESCO, reconocer las ciudades como los territorios donde se traducen los principios de la diversidad cultural, especialmente aquellos aspectos relacionados con la convivencia, la democracia y la participación, y establecer los mecanismos de participación de los gobiernos locales en sus programas.

60. Al Programa de Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD), profundizar en los análisis sobre cultura y desarrollo e incorporar indicadores culturales en los cálculos del índice de desarrollo humano (IDH).

61. Al Departamento de Asuntos Económicos y Sociales - División de Desarrollo Sostenible, como responsable del seguimiento de la Agenda 21, desarrollar una dimensión cultural de la  sostenibilidad siguiendo los principios y los compromisos de esta Agenda 21 de la cultura.

62. A Naciones Unidas – HABITAT, considerar este documento como fundamentación de la importancia de la dimensión cultural de las políticas urbanas.

63. Al Comité de Naciones Unidas para los Derechos Económicos, Sociales y Culturales, incluir la dimensión urbana en sus análisis de las relaciones entre los derechos culturales y el resto de derechos humanos.

ORGANIZACIONES INTERGUBERNAMENTALES Y SUPRANACIONALES

64. A la Organización Mundial del Comercio, excluir los bienes y servicios culturales de sus rondas de negociación. Las bases de los intercambios de bienes y servicios culturales deben ser  establecidos en un nuevo instrumento jurídico internacional como la Convención sobre la Diversidad Cultural prevista para 2005.

65. A las organizaciones continentales (Unión Europea, Mercosur, Unión Africana, Asociación de Naciones del Sudeste Asiático), incorporar la cultura como pilar básico de su construcción. Respetando las competencias nacionales y la subsidiariedad, es necesaria una política cultural continental basada en los principios de la legitimidad de la intervención pública en la cultura, la diversidad, la participación, la democracia y el trabajo en red.

66. A los organismos multilaterales establecidos a partir de afinidades culturales (por ejemplo, Consejo de Europa, Liga de Estados Arabes, Organización de Estados Iberoamericanos, Organización Internacional de la Francofonía, Commonwealth, Comunidad de Países de Lengua

Portuguesa, Unión Latina) promover diálogos y proyectos conjuntos que permitan avanzar en una mayor comprensión entre las civilizaciones y en la generación de mutuo conocimiento y confianza,

base de la paz.

67. A la Red Internacional de Políticas Culturales (estados y ministros de cultura) y a la Red Internacional para la Diversidad Cultural (asociaciones de artistas), considerar a las ciudades como territorios fundamentales de la diversidad cultural, establecer los mecanismos de participación de los gobiernos locales en sus trabajos e incluir los principios recogidos en esta Agenda 21 de la cultura en sus planes de actuación.

Barcelona, 8 de mayo de 2004

Sumario

Zaragoza tendrá un museo monográfico de indumentaria

en el antiguo etnológico

Fuente: Heraldo de Aragón

Lo que hasta ahora era el Museo Etnológico de Zaragoza se convertirá en unos meses en un museo de la indumentaria. La llamada Casa Ansotana, que se encuentra en el parque Primo de Rivera, se transformará en un espacio para exhibir trajes y vestimentas con una perspectiva múltiple. Para que este proyecto se haga realidad, sólo hace falta que se otorguen las licencias pertinentes para comenzar las obras de remodelación, algo que se está esperando hace tiempo. De hecho, a finales de junio de 2003 ya se cerraron las puertas de esta sección del Museo de Zaragoza.

El nuevo espacio contempla la utilización de los 300 metros cuadrados de la casa, que hasta ahora no se aprovechaban en su totalidad para exponer. Hasta el momento, en la planta baja se encontraba el Centro de Arte Rupestre de Aragón, mientras que la zona abuhardillada se había habilitado para el Centro de Información de los Parques Culturales de Aragón. "Trabajamos con el espacio limitado que tenemos, pero todo se abrirá al público", explica Miguel Beltrán, director del Museo de Zaragoza.

Por el momento no se ha desvelado el contenido de las exposiciones que se mostrarán en la Casa Ansotana, construida en el año 1956, ni el presupuesto necesario, que detallará la DGA en breve. Sí que ha trascendido que para organizar las muestras temporales se tratará de implicar a asociaciones de la ciudad que representen a diferentes culturas, para trabajar con ellas y enriquecer así los contenidos.

El proyecto enlaza con el recién inaugurado Museo del Traje en Madrid. Sin ser lo mismo, ambas propuestas pretenden mostrar la evolución de la vestimenta, con la excepción de que la sala madrileña se centra en la indumentaria característica de España y la de Zaragoza se abrirá también a otras culturas.

A pesar del cambio que sufrirá el museo, se ha decidido mantener la recreación del ambiente ansotano, que explica la arquitectura tradicional aragonesa mostrando una cocina típica y el entorno doméstico.

En las últimas semanas se ha trabajado, precisamente, en la catalogación de todo el material que hasta ahora se guardaba en este museo y que tendrá que buscar mejor resguardo. Estos fondos se componen de una colección de indumentaria tradicional de distintos rincones de la Comunidad y de materiales y útiles cotidianos que ilustran la forma de vida de los valles pirenaicos de Ansó y Hecho.

Un detalle que aún se está estudiando es el horario de apertura al público del museo, que hasta ahora es de 10.00 a 14.00, salvo los lunes, que permanece cerrado. "Queremos unificar todos los horarios del museo -el Museo de Zaragoza sí que abre también por las tardes-, aunque en los meses de invierno el lugar tampoco invita porque es bastante oscuro", explica Miguel Beltrán, quien se muestra optimista respecto al nuevo proyecto. "Será atractivo para la gente. Trataremos de que sea un espacio renovado con periodos largos de exposiciones", dice el director.

Las previsiones más optimistas hacían pensar que a principios de 2005 se podría inaugurar el museo monográfico de la indumentaria, sin embargo, en vista de que la licencia de obras no llega y de que empieza el verano, las expectativas no son muy optimistas.

Mientras tanto, además, la Casa Pirenaica sufre el vandalismo de quienes se dedican a pintar toda la fachada, a romper cristales y llenar los alrededores de suciedad cada fin de semana. Estos problemas también los sufre la Casa de Albarracín, que se encuentra a escasos metros y que representa la sección de cerámica del Museo de Zaragoza.

Para que el futuro espacio de la indumentaria tenga éxito sus responsables deberán promocionarlo a conciencia. La falta de publicidad es otra dificultad añadida de estos dos museos, desconocidos por muchos ciudadanos a pesar de estar ubicados en el parque Primo de Rivera, por donde pasean cientos de personas. El museo de cerámica lucha contra el olvido concertando visitas con escolares y con asociaciones.

Ambas secciones nacieron en el año 1956 como fruto de un proyecto que pretendía construir cinco modelos representativos de la arquitectura popular aragonesa.

Sumario

Las instituciones dan el visto bueno

al Museo de la Escuela y la Impresión de Huesca

Fuente: Diario del Alto Aragón

El proyecto de museo, denominado de la Escuela y la Impresión, definido por una comisión de expertos, ha recibido el visto bueno de las instituciones, durante una reunión que mantuvieron el pasado viernes en Huesca el viceconsejero de Cultura del Gobierno de Aragón (GA), Juan José Vázquez, el vicepresidente de la Diputación Provincial de Huesca (DPH), Miguel Gracia, el alcalde de Huesca, Fernando Elboj, y el concejal de Cultura, Javier Campelo, además de un representante de la propiedad de la colección de máquinas de impresión, Rafael Bardají, y el responsable técnico del área municipal de Cultura, Javier Brun.

El proyecto aprobado incluía ubicar en las instalaciones del antiguo mercado municipal la parte del museo referida a la escuela, y en la antigua zona militar la vertiente de la impresión y otras opciones complementarias, como la elaboración de papel.

Asimismo, la gestión del Museo conllevará como actividad propia y consustancial la organización de diferentes exposiciones sobre la historia de la ciudad de Huesca, un aspecto que fue considerado especialmente importante por los representantes de las instituciones. En este sentido, se apuntó como muy interesante utilizar los materiales del propio Museo y otros muchos elementos que se encuentran en el resto de instituciones de Huesca, como periódicos, monedas, libros, fotografías, planos u objetos de diverso valor histórico.

También se contempla elaborar diferentes reproducciones de momentos decisivos de la historia de la ciudad, como la Huesca de Sertorio, la Huesca medieval de las tres culturas, la Huesca de los Lastanosa, de la segunda república o de la transición democrática, algunos de los cuales se habían trabajado para el proyecto de museo de la historia que se iba a ubicar en las instalaciones del mercado municipal.

Según informó el Ayuntamiento, el nuevo Museo será público y las instituciones buscarán en las próximas semanas la fórmula que las partes consideren más adecuada para integrar en el carácter público del centro, tanto propiedad como gestión, el papel de los propietarios particulares de la colección de máquinas de impresión.

El Museo se va a poner en marcha por partes. El alcalde de Huesca, Fernando Elboj, explicó que la sede de la parte pedagógica se abrirá “a final de este año o comienzos del siguiente”, mientras que “la puesta en marcha de la dimensión de la impresión del Museo llevará más tiempo”, ya que hay algunos elementos que deben ser restaurados.

El espacio del antiguo mercado municipal está prácticamente acabado. En las próximas semanas, se va a realizar el montaje museístico de la vertiente de la escuela, unos trabajos que serán llevados a cabo por responsables técnicos de la Consejería de Educación y Cultura del Gobierno de Aragón.

La sede de la antigua zona militar, en la calle Padre Huesca, también está finalizada casi en su totalidad. De forma inmediata, se va a proceder a instalar un ascensor y una escalera de emergencia, aunque la puesta en funcionamiento de la sección de Impresión tendrá que esperar más. Las instituciones consideran que la exposición pública de la colección de máquinas es “una ocasión única para poner en marcha un museo de gran personalidad, que será, probablemente, uno de los mejores de España en su especialidad”.

Sumario

La instalación museística del aljibe

y la torre del Salvador de Teruel, en otoño

Fuente: Diario de Teruel

El aljibe de la plaza del Torico y la torre del Salvador mostrarán a partir del próximo mes de septiembre nuevos contenidos expositivos, dedicados, respectivamente, al Teruel Subterráneo y el Agua, y a la Arquitectura Mudéjar. La habilitación museística de estos espacios será abordada a través de un convenio entre la Universidad de Zaragoza y el Ayuntamiento de Teruel, firmado ayer por el rector, Felipe Pétriz, y la alcaldesa de la capital, Lucía Gómez (PSOE).

Las dos actuaciones, con un presupuesto total de 136.900 euros, forman parte del Plan de Excelencia Turística de Teruel y constituyen el arranque del proyecto Teruel, Ciudad Museo. Proyecciones audiovisuales, maquetas, paneles informativos y otros elementos expositivos ampliarán el atractivo turístico de estos dos monumentos, ofreciendo “documentación de calidad, con un rigor patrimonial e histórico importantísimo”, según indicó la alcaldesa.

Los trabajos comenzarán en un plazo de 15 días y se completarán en tres meses, periodo en el que los dos monumentos podrán permanecer abiertos a las visitas turísticas. Los proyectos serán dirigidos por el profesor del Campus de Teruel Francisco Burillo, en colaboración con el Seminario de Arqueología y Etnología Turolense.

Proyectos

El arqueólogo Javier Ibáñez explicó que en el aljibe, que en el futuro se espera conectar con el otro depósito medieval localizado en la plaza del Torico, se expondrán las características de la antigua traída de agua de la ciudad y de la importancia del líquido elemento en una ciudad fortificada en cuyo casco urbano no existían apenas captaciones que garantizaran el suministro. La inversión será de 48.400 euros.

En la torre del Salvador, los contenidos estarán orientados a “enmarcar la singularidad de la arquitectura mudéjar de Teruel, con su inserción en el entramado urbano y su cerámica como elementos característicos, en el conjunto del mudéjar español”. Además, se analizarán los edificios que se conservan y los ya desaparecidos. En este caso se invertirán 88.500 euros.

El rector Pétriz agradeció al Ayuntamiento esta nueva oportunidad de colaborar en una iniciativa turística a través de la Oficina de Transferencia de Resultados de Investigación (OTRI).

Traslado de los hornos alfareros

La alcaldesa de Teruel, Lucía Gómez, se mostró ayer partidaria de extraer algunos de los hornos de cerámica hallados en los alfares de la zona de La Nevera a otro lugar aún por determinar, donde se les podría dar un uso turístico y cultural.

El traslado se realizaría con supervisión de Patrimonio para garantizar la conservación de los antiguos hornos. Gómez destacó, por otra parte, la colaboración de los propietarios del solar.

Por su parte, el arqueólogo Javier Ibáñez señaló que la decisión sobre el futuro de los restos corresponde a la Dirección General de Patrimonio. Según explicó, ahora se está extrayendo un horno para continuar la excavación.

Un convenio potenciará la OTRI

Felipe Pétriz, rector de la Universidad de Zaragoza, Felipe Pétriz, anunció ayer en Teruel que en breve firmará un contrato programa con la Consejería de Ciencia, Tecnología y Universidad para contratar cinco técnicos “promotores de la investigación” para potenciar la Oficina de Transferencia de Resultados de Investigación (OTRI). Cada uno de ellos estará especializado en una de las siguientes “macroáreas”: científica, tecnológica, sociojurídica, humanística y biomédica. Su labor será contactar con empresas e instituciones y trasladar a la Universidad sus demandas en materia de investigación.

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Linás de Marcuello abre un museo

que recoge la memoria de la escuela rural

 

Fuente: Heraldo de Aragón

Corría el año 1976 cuando la escuela de Linás de Marcuello (Loarre) cerró sus puertas por la falta de alumnos, como ha ocurrido en otras muchas del Alto Aragón. Casi 30 años después del cierre, la escuela de Linás se ha vuelto a llenar de vida convertida en el Centro Museístico "La Escuela Rural", inaugurada el 17 de mayo.

La idea fue presentada hace dos años a Rafael Jiménez, entonces director del Centro de Profesores y Recursos (CPR) de Huesca, y al servicio provincial de Educación. Pronto llegaron las primeras subvenciones de la Diputación de Huesca y del Ayuntamiento de Loarre, a las que se sumó la ayuda de Adheso (Asociación para el Desarrollo Rural Comarcal de la Hoya de Huesca), a través de los fondos Proder. En total, se han invertido unos 66.400 euros.

La escuela corría entonces peligro de hundirse y el material escolar que aún se conservaba se habría perdido de no haber actuado. "En un par de años el edificio se hubiera venido abajo", dijo la alcaldesa de Loarre, Teresa Jaime. A pesar de ello, subrayó que la rehabilitación intentó realizar "las menores transformaciones posibles", para reflejar fielmente ese tipo de escuela rural que se ha pretendido recrear.

Jiménez afirmó que el nuevo centro quiere ser un "recuerdo y homenaje que la sociedad le debe a este tipo de magisterio", además de "una oportunidad didáctica" para escolares y futuros docentes.

Los materiales que se exhiben repasan casi un siglo de la escuela rural española. Entre los más antiguos, se encuentra una gramática de 1874. Y lo más reciente, el "último mensaje de Francisco Franco", un mural con el testamento del dictador que se colocó obligatoriamente en las escuelas.

Sin duda, los avatares históricos del país influyeron en la educación que recibieron las distintas generaciones. De la II República, el museo destaca las Misiones Pedagógicas, que crearon en la provincia de Huesca más de cien bibliotecas. Y avanzando en el tiempo, los retratos de Primo de Rivera primero, y Franco después, ocuparon durante años lugares preferentes en las paredes de las aulas, junto al crucifijo.

Los libros también son una muestra de estos cambios, y así lo atestiguan títulos como "El niño republicano" o "Mi patria". Tampoco los mapas son ajenos a las modificaciones que se han producido en las fronteras y los nombres de algunos estados.

Las paredes están llenas de fotos de antiguas promociones de escolares de todo el Alto Aragón. También hay ábacos, modelos para dibujos en la pizarra, pupitres, cuadernos, los populares cuentos de Calleja o la tradicional estufa, que se encendía con la leña aportada por los propios alumnos.

Los mayores de Linás y pueblos cercanos recordaron el lunes su infancia, mientras los más pequeños curioseaban entre elementos les resultaban totalmente novedosos. Gregoria, vecina de Loarre de 70 años, se confesaba emocionada. "Éramos ocho hermanos e íbamos con un libro todos, una goma nos la partían para tres y un lapicero para cuatro. Y al salir íbamos a cuidar los corderos".

Se calcula que desde la década de los 50, más de 400 escuelas altoaragonesas han corrido la misma suerte que la de Linás de Marcuello (con unos 30 habitantes). Según Jiménez, la aplicación de políticas de la concentración escolar y de las escuelas hogar, en los 70, aceleró el proceso. Algunos de aquellos colegios, como el de Linás, no se resignan a caer en el olvido y luchan por recuperar una parte de la historia reciente.

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Continúa el acondicionamiento del Mausoleo de los Amantes de Teruel

Fuente: Diario de Teruel

El Mausoleo de los Amantes de Teruel se ha cerrado al público para iniciar las labores previas a la limpieza y restauración de los sarcófagos y las momias. Los túmulos serán trasladados a la capilla de la Inmaculada de la iglesia de San Pedro, contigua al actual mausoleo. Será la primera vez en casi medio siglo que los restos de Isabel y Diego salgan del espacio en que han permanecido desde finales de la década de los 50 del siglo XX. Una vez completadas las tareas de conservación, el próximo verano, podrán ser visitados en el templo hasta que vuelvan a su ubicación habitual cuando estén concluidas las obras del nuevo mausoleo.

Se ha procedido al derribo de la pared que separa las capillas de los Amantes y de la Inmaculada y se instaló un muro provisional que mantendrá las momias aisladas mientras se instala el nuevo pavimento en San Pedro.

Limpieza y conservación

La empresa de restauración patrimonial Acrótera iniciará esta semana los trabajos de reproducción en la capilla de la Inmaculada de las condiciones ambientales y de climatización que tienen las momias en su actual ubicación. Paralelamente, se procederá al embalaje y la protección inicial de los sepulcros para desplazarlos en condiciones seguras.

Una vez realizados estos trabajos previos, se retirará el muro provisional y los túmulos serán trasladados a San Pedro por el interior. Después se aislará con paneles la capilla de la Inmaculada para abordar la limpieza y restauración, que utilizará modernas técnicas no agresivas por láser.

Rosa López Juderías, gerente de la Fundación Amantes, explicó que se invertirá una semana en retirar el embalaje de los sarcófagos. La limpieza y restauración de las tumbas, obra del escultor Juan de Ávalos, costará tres semanas, el mismo plazo que requerirá el estudio de las momias y la aplicación de las técnicas de conservación que se consideren oportunas.

López Juderías mostró su confianza en que el próximo verano estén terminadas las obras de la iglesia de San Pedro para que los Amantes puedan ser visitados provisionalmente en dicho templo.

Taller de empleo

El Instituto Aragonés de Empleo (Inaem) ha aprobado el taller de empleo de Diseño y Gestión de Actividades Turísticas impulsado por la Fundación Amantes, que será presentado en rueda de prensa la próxima semana. La fundación ha iniciado ya los trámites para la contratación de personal docente y administrativo, mientras que el Inaem se está encargando de la convocatoria de selección de alumnos.

El taller de empleo iniciará su andadura el próximo 1 de junio con 20 alumnos, de entre los que saldrán los futuros trabajadores del nuevo Mausoleo de los Amantes. La labor de los alumnos será diseñar la gestión de las instalaciones, la creación de nuevos productos turísticos a partir de la historia de Isabel y Diego, la catalogación del patrimonio sobre los Amantes, entre otras tareas.

Pasos de la rehabilitación

El proyecto de restauración de las momias y los sepulcros de los Amantes, redactado por la empresa Acrótera siguiendo las pautas definidas por los especialistas del Museo de Teruel, contempla las siguientes fases:

1- Climatización de la capilla de la Inmaculada para reproducir las condiciones de temperatura, iluminación y humedad relativa del actual mausoleo.
2 - Documentación previa del conjunto escultórico antes de los tratamientos, con un minucioso informe del estado de conservación apoyado en un barrido fotográfico.
3 - Embalaje y protección inicial de los sepulcros: Antes del traslado, se aplicará a cada uno de sus elementos una capa de intervención compuesta por gasa y adhesivo nitrocelulósico. Esta capa se recubrirá de espuma de poliuretano de alta densidad y finalmente se colocará una caja de madera exterior. Primero se embalarán las tapas para extraer urnas y momias y después, el resto de los sepulcros. La operación se repetirá tras la restauración para devolver los túmulos al Mausoleo.
4 - Restauración del alabastro: La limpieza se hará con láser, la técnica más inocua para el monumento. Después se aplicará una película protectora para evitar nuevas adherencias.
5 - Restauración de las momias: Cepillado o aspiración de suciedad superficial y desinsectación preventiva.
6 - Restauración de las peanas: Limpieza de adherencias y aplicación de protección acrílica y cera.

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En torno al proyecto de recuperacion

del Monasterio Nuevo de San Juan de la Peña

Fuente: Gobierno de Aragón

El Gobierno de Aragón está desarrollando el proyecto de recuperación del Monasterio Nuevo de San Juan de la Peña, una de las actuaciones más emblemáticas de restauración patrimonial  y posterior utilización turística.

La conclusión de las obras del complejo, que incluirá una hospedería de cuatro estrellas, está prevista para finales del próximo año.

El ambicioso proyecto, en el que el Gobierno de Aragón lleva trabajando dos años con  criterios de sostenibilidad ambiental y respeto patrimonial, ha sido presentado hoy a los medios de comunicación por el vicepresidente del Gobierno de Aragón, José Angel Biel, y el consejero de Industria, Comercio y Turismo, Arturo Aliaga.

En el proyecto, tras un largo proceso de estudio y análisis, y de acuerdo con las indicaciones de la Dirección General de Turismo, se determinaron distintos usos que debían contemplarse en el conjunto, ubicados de acuerdo con sus características específicas en las diferentes piezas que lo componen, entre las que cabe destacar las siguientes:

- Edificio que cobijará los restos arqueológicos del Ala Norte, los mejor conservados y de mayor interés del conjunto, que se protegen y visitan mediante la creación de una serie de recorridos. Estará concebido con materiales ligeros y, en la medida de lo posible, prefabricados. Albergará el futuro Centro de Interpretación del Monasterio de San Juan de la Peña.

-Claustro o patio, que enlaza con el edificio anterior y compartirá con él tanto su tratamiento exterior como el recorrido de la futura vista guiada. Albergará la Galería de Retratos de los Reyes de Aragón.

- Iglesia, que se convertirá en el Centro de Interpretación del Reino y la Corona de Aragón (CIRCA), sobre la que se planteaba, básicamente, actuar con un tratamiento de consolidación y saneamiento de las humedades y patologías existentes.

- Ala Sur, que albergará por un lado una serie de servicios para los visitantes del conjunto, como tienda-recepción, aseos o restaurante-cafetería y por otro, en la parte oeste y planta primera, una hospedería integrada en la Red de Hospederías de Aragón.


PRESUPUESTO

El  Proyecto de Rehabilitación del Monasterio Nuevo de San Juan de la Peña fue entregado en la Dirección General de Turismo en junio de 2002, una vez incorporadas diversas prescripciones necesarias. El presupuesto que contempla varias anualidades hasta el 2005 asciende a algo más de 13 millones de euros únicamente para las obras de rehabilitación, de las que se ha ejecutado ya el 40% (unos 5 millones de euros). El resto, hasta los 18 millones de euros corresponde al equipamiento interior.

CENTRO DE INTERPRETACIÓN DEL REINO Y LA CORONA DE ARAGÓN

La creación del Centro de Interpretación del Reino y la Corona de Aragón (CIRCA) en el interior de la Iglesia del Monasterio ocupará una superficie útil de 1.160 m2. La instalación del CIRCA en este lugar responde tanto a la extraordinaria importancia histórica de San Juan de la Peña como al hecho de que casi 200.000 personas lo visten anualmente.
El CIRCA se concibe básicamente como un centro de información histórica, cuyos objetivos fundamentales son estimular el conocimiento del público en general de la historia del Reino y la Corona de Aragón, así como promover la información y la difusión cultural y turística de este enclave, incrementando la oferta turística, cultural y de ocio de la zona con el principio de sostenibilidad como base de la actuación. El presupuesto del CIRCA asciende a un millón de euros.

LA GESTORA

En 1998 se creo la Gestora Turística de San Juan de la Peña por Decreto del Gobierno de Aragón, como medio propio instrumental  para la explotación y gestión turística  de bienes que forman parte del Parque Cultural y Monumento Natural de San Juan de la Peña. Desde su creación la Gestora viene prestando diferentes servicios a las personas que visitan San Juan de la Peña, como la organización de las visitas guiadas,  el aparcamiento en el entorno del Monasterio, la puesta en marcha y gestión del audiovisual  en el interior de la iglesia o la realización de excavaciones arqueológicas, entre otros.
 
CUNA HISTÓRICA DEL REINO DE ARAGÓN

El Monasterio de San Juan de la Peña, cuna histórica del Reino de Aragón, conformado a lo largo de más de mil años, está compuesto por dos enclaves perfectamente diferenciados: el antiguo cenobio mozárabe altomedieval y el nuevo monasterio barroco que se levantó a finales del siglo XVII en la denominada pradera de San Indalecio. Ambos, junto con su entorno, configuran un conjunto excepcional desde un punto de vista histórico, monumental, cultural, natural y turístico, que se ha ido definiendo a lo largo de los siglos, y que debe ser objeto de especial atención, actuando siempre con sensibilidad y respeto. Con una afluencia cercana a las 200.000 personas/año, el Monasterio de San Juan de la Peña es uno de los principales enclaves turísticos de Aragón, incrementándose progresivamente el número de visitantes, como indica la tendencia de los últimos años.

 

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Sobre la Sala de Exposiciones de la Parroquia de Santa María de Tauste

Fuente: Grupo de Historia de Tauste

Gran parte del arte mueble de la Parroquia de Tauste se encontraba modestamente expuesto en una sala a todas luces escasa y mal acondicionada a la que dimos en llamar “Museo Parroquial”. El estado de las piezas, algunas con xilófagos, otras con pérdidas de miembros, las más repintadas en siglos cercanos, amontonadas en la pequeña sala muy visitada, hizo nacer la idea de crear un espacio que fuese más allá de lo meramente expositivo. Se buscaba transmitir la parte didáctica de toda obra de arte, sin abandonar el aspecto teológico del arte sacro; enseñar a valorar lo nuestro el valor de la pura conservación que mantiene viva nuestra historia, nuestra memoria; potenciar el mecenazgo para ir restaurando nuestro patrimonio.

Como fruto de todo lo anterior, ahora contamos con una Sala de Exposiciones diferente, planificada según las modernas pautas museológicas y un libro que está cosechando inmejorables críticas. Ha sido un acto de amor, lleno de dedicación desinteresada y compensada por los resultados.

Una selecta muestra de obras de arte mueble, pertenecientes al arte medieval, renacentista y barroco, procedentes de las distintas iglesias, monasterios y ermitas de la Villa, fue escogidas por su gran interés. Su puesta en valor pasaba por no sacarlas del entorno para el que fueron creadas y así la Iglesia de Santa María que es, por derecho propio, el primero y principal objeto de la exposición, fue el lugar elegido.

La Sala de Exposiciones ocupa las tres capillas, a los pies de la iglesia en el lado de la epístola, que se encontraban fuera de uso. Se ha creado una sala dentro de otra, mediante paneles que no afectan a la obra, unificando los espacios y personalizando el conjunto. El acceso se realiza a través de unas puertas de cristal que permiten ver en parte el contenido.

Pero hagamos un poco de historia:

Fueron muchas las dificultades a lo largo del camino; algunas nos dieron fuerzas para continuar, otras nos llenaron de amargura y nos enseñaron el lado menos amable de algunas personas. Pero nuestra decisión era firme y la idea primera tomó forma y empezó a crecer: poco a poco nosotros también íbamos haciendo historia. Se busca financiación y el proyecto viaja a bancos, cajas, cooperativas, empresas, particulares, organizaciones como ADEFO Cinco Villas, etc. Algunos empiezan a responder y todo se pone en marcha.

Se fotografían todas las piezas para seleccionar las que se van a exponer, labor del fotógrafo Jesús Serrano  (Cano), trabajador incansable y excelente amigo. El restaurador del Museo de Navarra Ángel Marcos diseña la Sala, colabora en la selección de las piezas y restaura una de las mejores tallas: Nuestra Señora de las Nieves, orgullo de la muestra tras la magnífica recuperación. Miguel Salas, gran amante y conocedor de lo nuestro, realiza las mediciones y planos. Colaboran los arquitectos Chelo Montorio y José M. Mazadiego en el diseño de puertas. Se solicita la opinión de los feligreses para cambiar la pila bautismal y el Cristo Yacente que estaban en las capillas y buscarles nueva ubicación. 

El trabajo de albañil, pintor, carpintero y  electricista, se combina con el del Taller de Restauración que va a preparar las piezas para ser expuestas. Al conjunto de tallas le son aplicados tratamientos de conservación y restauración adecuados a cada pieza. Son procesos de conservación de la materia como soporte de la imagen artística mediante tratamientos estables y materiales inocuos, reversibles y perdurables. Se evitan las reintegraciones volumétricas de elementos exentos, pero se realizan reintegraciones de policromía mediante técnicas discernibles del original. El estudio de las piezas orientó la intervención hacia la conservación en relación a las condiciones climáticas de la iglesia: indicaciones de temperatura y humedad relativa necesaria. Tras esta preparación, algunas tallas precisarían de una restauración más a fondo, estudiando el estado de la policromía original, para devolverles su apariencia primitiva.

Pero la idea de una Sala didáctica trae consigo la elaboración de un Catálogo que la acompañe. Buscamos a especialistas en el tema y estamos muy orgullosos de poder contar en este proyecto con dos amantes del arte y catedráticas de Historia del Arte en la Universidad de Zaragoza, como son Mª. Carmen Lacarra y Carmen Morte, a las que se ha unido un buen conocedor del arte medieval como es el estudioso Samuel García Lasheras. Las nuevas fotos de Jesús Serrano, de las piezas ya preparadas, pasarán a formar parte del catálogo que ha sido editado e impreso en Gráficas Jalón en Alagón. Un trabajo bien hecho, cuidado hasta el límite por su director Ángel, taustano emigrado. Y completa este catálogo, el epílogo  de Víctor Pola, diplomado en Ciencias Religiosas.

Párrafo aparte merece nuestro actual párroco, D. José Ignacio Longás Rey, alma y motor de este proyecto, que ha conseguido aunar esfuerzos de todo el grupo sin que perdiéramos el entusiasmo. Gracias a él nos sentimos más vivos y seguimos creyendo que merece la pena luchar por lo nuestro, aunque lo nuestro esté dentro de una iglesia en la que habíamos dejado de entrar. La muestra persigue la búsqueda del lucimiento individual de las piezas, donde el orden cronológico deja de ser fundamental y da paso al puro placer de la observación, al deleite de recrearse en manos, pliegues, expresiones, luces, sentimiento...

Es el deseo de los organizadores de esta muestra que sean las propias piezas las que enseñen a quienes la contemplen cuál ha sido la trayectoria de la identidad cultural de esta zona de las bajas Cinco Villas de Aragón, identidad basada en unos valores espirituales y culturales transmitidos a sus habitantes a través de los siglos. Como  también es nuestro deseo y nuestro reto el ir restaurando y poniendo en valor  nuevas obras de arte de la misma procedencia, y poder ofrecer nuevos estudios que amplíen y completen el que aquí se presenta.

Margarita Castillo Montolar

Coordinadora del Catálogo

Tesoros Artísticos de la Villa de Tauste

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Próximo comienzo de las obras

del Museo Etnológico del Valle del Huecha en Albeta

Fuente: Europa Press

La localidad de Albeta será sede del futuro Museo Etnológico "Valle del Huecha". El proyecto ya ha sido redactado y las obras de las dos primeras fases podrían comenzar a finales de este mismo mes.

Así lo confirmó hoy el alcalde de Albeta, Pedro Feliciano Tabuenca, quien afirmó que "esperamos que a finales de junio o julio podamos comenzar con las dos primeras fases de los trabajos", consistentes en la estructura y la cimentación del edificio.

Las obras de estas dos primeras fases, con un coste de 90.000 y 30.000 euros, respectivamente, financiados por el Ayuntamiento y la Diputación de Zaragoza, ya han sido adjudicadas a la empresa aragonesa Macrola.

El museo se ubicará en el emplazamiento del antiguo torreón, un terreno de propiedad municipal que consta de una superficie útil total de 758 metros cuadrados, en la que se situará un edificio que constará de tres plantas y sótano.

Así, en la planta sótano, de 166 metros cuadrados, se dispondrán un vestíbulo, dos almacenes, una sala para maquinaria y un pequeños salón de actos, de 36 metros cuadrados, destinado a conferencias y otras actividades. En cuanto a la planta baja, dispondrá de porche, vestíbulo, un almacén, dos despachos, aseos, sala de calderas y tres salas de exposición.

De igual modo, en la primera planta, habrá un vestíbulo y dos salas de exposición, de 65 y 63 metros cuadrados, respectivamente. Finalmente, en la segunda planta se ubicará una sala de exposición y una superficie abierta de 70 metros cuadrados.

El alcalde de Albeta, Pedro Feliciano Tabuenca, apuntó que éste es un proyecto "muy ambicioso" por su coste --720.000 euros-- y porque trasciende los límites "municipales, comarcales y autonómico", ya que abarca todo el Valle del Huecha, en el que se incluyen 19 municipios de la Comarca de borja, tres de la Comarca de Tarazona y el Moncayo y el municipio de Cortes, en Navarra.

Tabuenca apuntó que "si sabemos encauzarlo bien, tendrá buenos resultados". El alcalde de Albeta explicó a continuación que "el museo recogerá muestras, costumbres, tradiciones y utensilios utilizados durante diferentes épocas en la zona del Huecha.

El alcalde de Albeta señaló que "con el paso del tiempo nos alejamos de nuestra realidad y nuestras raíces, y con este museo queremos regresar a nuestro lugar de procedencia y recordar esas tradiciones que hemos olvidado".

"En poco tiempo hemos evolucionado mucho y este museo servirá para dejar una muestra de lo que fuimos", destacó Tabuenca, quien concluyó que "nos gustaría que el museo estuviera finalizado en esta legislatura".

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Sobre la adecuación museística del Palacio Episcopal de Barbastro

Fuente: Heraldo de Aragón

La obras del Palacio Episcopal de Barbastro, futura sede del museo que albergará los bienes pertenecientes a las parroquias de la zona oriental de la provincia de Huesca y que en la actualidad se encuentran en depósito en Lérida, se licitarán este año. Así lo anunció ayer la consejera de Cultura, Educación y Deportes, Eva Almunia, en la sede episcopal de la diócesis Barbastro - Monzón, donde presentó, junto al alcalde de Barbastro, Antonio Cosculluela, y el obispo Juan José Omella, el esperado proyecto de rehabilitación del edificio.

La remodelación abarcará 4.291 metros cuadrados, durará 24 meses y costará siete millones de euros, tras el acuerdo firmado en 2002 por el Gobierno de Aragón, el Ayuntamiento barbastrense y la diócesis. Con esta última actuación el Palacio contará con cuatro usos: oficinas y despachos de la diócesis, vivienda del obispo, museo diocesano y archivos diocesanos y municipales.

Según explicó el arquitecto del proyecto, José Miguel Ferrando, quiere conservar las singularidades arquitectónicas propias del edificio, construido en el siglo XVI, y plantea "la continuidad con la lectura histórica del edificio y el desarrollo de su trama urbana". Esta actuación quiere dar unidad a todo el complejo catedralicio, compuesto por el Palacio, el huerto y zona de esparcimiento, la Catedral, la torre y el jardín arqueológico. También se contempla la creación de una gran plaza que de mayor realce a la catedral y a su torre.

La consejera subrayó que la presentación de ayer en Barbastro era "una deuda que teníamos con el obispo y esta diócesis, que ha sido la que más ha luchado para que el Palacio Episcopal sea lo que vemos en estos planos y también la que más ha negociado y batallado por la devolución de los bienes religiosos". Para Almunia, esta actuación es "necesaria para albergar las piezas y para dar una serie de servicios en Barbastro y la Comarca. Son unos trabajos importantes para nosotros, para tener los símbolos que necesitamos. De esto se ha hecho una causa en Aragón y es importante empezar a tener realidades".

Por lo que respecta a la devolución de los bienes, Omella afirmó que previsiblemente la comisión de expertos se pondrá en marcha este mes, "esperemos que antes de que me vaya". "Está bien encauzado y me voy con la alegría de ver que el museo queda también encarrilado con este magno y precioso proyecto. Aunque esté en La Rioja lo seguiré de cerca y me alegraré cuando llegue a su feliz término", manifestó el obispo que se despedirá de sus feligreses altoaragoneses el 30 de mayo en una misa en la Catedral.

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El asentamiento celta de La Oruña tendrá un centro de interpretación

Fuente: El Periódico de Aragón

El Ayuntamiento de Vera de Moncayo pretende recuperar los restos del antiguo poblado celta de La Oruña, y crear un centro interpretación dentro del municipio para poder conservar las piezas que se obtengan. Para conseguir sacar adelante este ambicioso proyecto, el consistorio ha dado un paso esencial al comprar las parcelas en las que se encuentra el poblado y que hasta ahora se encontraba en manos privadas.

Según explica la alcaldesa del municipio, Angelines Sánchez, "los vecinos propietarios se han mostrado muy receptivos con el proyecto y han vendido sus terrenos por un precio unitario de 1.200 euros". Hasta ahora no se podía ejecutar ninguna acción, ya que eran terrenos privados y los propietarios no se podían realizar las catas arqueológicas. Por esta razón los propietarios no han puesto problemas a que el consistorio adquiera el monte.

Con los terrenos ya municipales, el consistorio ha comenzado a dialogar con distintas instituciones para conseguir los fondos necesarios para ejecutar las catas arqueológicas. Angelines Sánchez asegura que espera contar con la ayuda del Inaem para contratar profesionales e impulsar a corto plazo catas que arrojen luz sobre esta población.

Por otro lado, y para completar el proyecto, el consistorio pretende desarrollar un centro de interpretación donde conservar las piezas halladas. El Ayuntamiento de Vera ya cuenta con un espacio para este servicio, una nave de propiedad municipal situada en la travesía que cruza la población y lleva al Monasterio de Veruela. Además, el consistorio ha solicitado un Plan de Desarrollo Rural que marque las líneas de acción para la ejecución de este proyecto.

Según explica la alcaldesa de la población, los frailes que habitaban el Monasterio de Veruela a finales del siglo XIX han sido los únicos hasta le momento que han investigado sobre el poblado. En esos trabajos se rescataron parte de los restos del asentamiento que corresponden a los cimientos de las viviendas del poblado, una estructura que muestra la forma de vida de sus habitantes.

Los frailes descubrieron también piezas de la época aunque con su salida del recinto monacal, se las llevaron a Navarra, donde se encuentran repartidos en varios museos. También se conservan algunas piezas en el Monasterio de Veruela y el Museo Arqueológico de Tarazona.

Un enclave nómada especializado en la explotación de hierro de la zona

El monte de La Oruña es uno de los grandes desconocidos de la comarca de Tarazona y el Moncayo. Se encuentra en un terreno entre los municipios de Vera y de Trasmoz y a él se accede desde la cruz negra que se sitúa frente al Monasterio de Veruela. El monte acogió un asentamiento celtibérico eminentemente industrial. Fue un poblado especializado en la explotación del hierro de Moncayo creado para tal fin y que, una vez finalizada su tarea, fue abandonado por sus pobladores.

La Oruña tiene un gran interés, ya que se trata de un asentamiento nómada y con unas características diferentes al resto de asentamientos. Desde el Centro de Estudios Turiasoneneses se había marcado la recuperación de este espacio como prioritario por su alto valor arqueológico. Ahora que el ayuntamiento ha adquirido los terrenos y que el proceso está en marcha se espera que las catas saquen a la luz piezas de interés que permitan conocer características de la industria celtíbera.

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Breve retrato de los museos de Zaragoza

Fuente: Heraldo de Aragón

Tras la celebración en todo el mundo el Día Internacional del Museo, una mirada a las galerías zaragozanas delata algunas carencias: el estado de abandono que sufre el Museo Etnológico -en la Casa Pirenaica, en el Parque Grande-, cerrado desde hace un año a la espera de unas obras de remodelación; el vandalismo que acosa a este centro y a su vecino, el Museo de Cerámica; detalles como un manojo de cables atravesando la fachada principal del Teatro Romano, que deslucen un recinto recién inaugurado y estimado por los visitantes; obras de remodelación que obligarán a cerrar temporalmente centros como el Museo Provincial de Zaragoza, que debe poner al día una instalación climatizadora obsoleta, y el Museo Pablo Serrano, cuyas obras de ampliación se espera que se aprueben este año; la falta de adaptación, en algunos casos, para personas con discapacidades.

Los dos museos instalados en una casa pirenaica y en una casa alcañizana en el Parque Grande corresponden a la sección etnológica y la de cerámica del Museo Provincial. A pesar de estar situadas en un lugar por el que pasean miles de ciudadanos, muchos no conocen estas salas. Los propios trabajadores de los centros se quejan de la mala señalización de los museos y de la poca publicidad que tienen. Pero esto parece un mal menor en comparación con la suciedad que se encuentran cada domingo a la puerta de ambas casas, las pintadas en las paredes, los cristales rotos o los excrementos de pájaros en los balcones. Las brigadas de limpieza del Ayuntamiento están hartas de limpiar cada fin de semana y la escasa vigilancia en el parque no garantiza que se repita la escena.

Como novedades, en 2003 se produjeron dos inauguraciones importantes, la del Centro de Historia y la del Teatro de Caesaraugusta. El Centro de Historia ha nacido con la intención de integrar múltiples actividades. De hecho, participa en el ciclo En la Frontera y alberga la Oficina del Voluntariado de la Expo 2008. A pesar de haber empezado con buen pie, el arqueólogo José Juan Domingo, responsable del centro, considera que se debe mejorar el contenido de las exposiciones. Algunas voces han criticado precisamente el fondo del centro, al que exigen una profundización mayor en la explicación de la historia de la ciudad de Zaragoza.

Por su parte, el Teatro Romano debe subsanar algún detalle, como los cables que empañan la fachada de la calle San Jorge. La accesibilidad a este centro, al igual que al Foro (36.070 visitas en 2003), el Puerto Fluvial (20.541 visitas en 2003) y las Termas Públicas (17.365), es óptima para invidentes, sordos y discapacitados físicos. De esta forma se llega a más población, sin embargo, estos tres últimos museos, a pesar de su excelente situación en el centro de la ciudad, registran pocas visitas. Museos como La Lonja, a pesar de que su contenido es bien diferente, registraron 253.727 visitas en 2003.

Las obras, que cerrarán el Museo Provincial durante meses, actualizarán el sistema de climatización. El Palacio de Sástago -con 300.000 visitas en 2003- también se ha puesto al día poco a poco. Este año se ha pintado y se pretende remodelar la instalación eléctrica, que en su momento fue pionera, puesto que el museo implantó hace 20 años la luz fría antes que nadie. Sobre el Museo Pablo Gargallo -40.000 visitas- la ampliación es sólo una idea en el aire. Su directora, Cristina Gil Imaz, está más empeñada en que el museo sea un centro de encuentro con la cultura, un centro abierto y amable con otras actividades.

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Las representaciones virtuales

llegan por fin al Teatro Romano de Zaragoza

Fuente: Heraldo de Aragón

A pesar de las maquetas y dibujos que tratan de explicar al visitante cómo era el

Teatro Romano de Zaragoza -uno de los más importantes de su época en España-, resulta difícil imaginar con precisión el aspecto que tendría aquel coliseo cuando fue un centro privilegiado de reunión de muchos zaragozanos. De eso hace ya al menos diecisiete siglos, y los restos de las gradas, la galería de acceso y el escenario apenas esbozan ante la mirada del curioso una desvaída imagen de aquel esplendor.

Para remediar esto, se encargó a la empresa andaluza General de Producciones y Diseños (GPD) que elaborase un audiovisual que pusiese ante los ojos de los visitantes una recreación del Teatro Romano según dicen los estudios históricos que debió de ser. GPD es especialista en este tipo de trabajos. Entre sus montajes destaca el de los templos de Abu Simbel (en Egipto) y los espectáculos "El gigante de los siete mares" y "Sueños de una noche de verano", ambos para el Fórum 2004 de Barcelona.

El resultado del encargo para Zaragoza lleva por título "El Teatro de Caesaraugusta. 20 siglos de historia", y ayer se proyectó por primera vez. La presentación la hicieron el consejero de Industria del Gobierno de Aragón, Arturo Aliaga, y el alcalde de Zaragoza, Juan Alberto Belloch. Junto a éste y la actual concejal de Cultura, Rosa Borraz, estuvieron sus predecesores en ambos cargos, José Atarés y Verónica Lope. Belloch quiso compartir el mérito de este proyecto y resaltar que es "un ejemplo bien hermoso" de la "continuidad entre instituciones".

El proyecto, que ha costado 841.417 euros, se incluye en el Plan de Excelencia Turística de Zaragoza, suscrito por el Ministerio de Economía, el Gobierno de Aragón y el Ayuntamiento de Zaragoza.

Para la exhibición de "El Teatro de Caesaraugusta. 20 siglos de historia" se han colocado colgadas de la cubierta del Teatro doce pantallas gigantes (entre todas suman una superficie de unos 1.500 metros cuadrados), cinco proyectores y 72 altavoces.

A menos que el viento lo impida, el audiovisual se podrá proyectar sin problemas todo el año, y está concebido para que el público experimente lo que debieron sentir los antepasados romanos al entrar a este espacio. Los pases son nocturnos porque la luz diurna impediría ver con claridad las imágenes en las pantallas, situadas sobre las ruinas del propio Teatro, al aire libre.

Inicialmente, estaba previsto que este audiovisual se estrenase el día de San Valero (29 de enero), pero hubo de posponerse y se fijó febrero como el mes de su inauguración. Y tampoco pudo ser. Una de las pantallas gigantes se desplomó por accidente durante los preparativos, y aunque por fortuna no hirió a nadie, supuso una nueva demora en la presentación al público del montaje. Ahora "se ha doblado el sistema de seguridad completo de las pantallas", explica Javier Sánchez, productor ejecutivo de GPD.

La fecha definitiva del estreno ha sido la víspera del Día Internacional de los Museos, lo que permite sumar a las celebraciones de hoy un pase de esta proyección (a las 22.00, gratuito) para los 125 espabilados que reserven plaza rápidamente. El escaso aforo del recinto obliga a reservar con antelación, y aunque las sesiones de hoy, mañana y el sábado próximo serán gratis, a partir de la semana siguiente habrá que pagar un euro para verlo.

Para crear las imágenes y la música de "El teatro de Caesaraugusta. 20 siglos de historia", la empresa GPD ha contado con la asesoría de Carmen Aguarod (jefe de la Unidad de Museos y Exposiciones del Ayuntamiento de Zaragoza) y Romana Erice (técnico de Museos).

Aunque no se dispone de textos que den fe de los espectáculos concretos que se podían ver en la época dorada del Teatro Romano, se ha podido reflejar el aspecto de quienes actuaban gracias a elementos que se conservan, como estatuas, pinturas, máscaras o instrumentos musicales.

El Teatro Romano (situado entre las calles San Jorge y Verónica) ocupa desde su construcción un lugar perfectamente integrado en la ciudad, lo que indica la importancia que tuvo como lugar de reunión y recreo de los ciudadanos de la Zaragoza romana. En palabras de Belloch, se trata "probablemente del legado patrimonial más importante que dejó la cultura romana en esta ciudad".

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La rehabilitación del castillo de Mora de Rubielos

impulsará el museo etnológico

Fuente: Diario de Teruel

Las obras de rehabilitación del castillo medieval de Mora de Rubielos impulsará el museo etnológico, que creó el fallecido Antonio Silves. Además albergará el gran centro de interpretación dedicado al Reino de Aragón en el Mediterráneo. Las obras de la primera fase de rehabilitación ya han comenzado y se invertirán algo más de 753.000 euros, unos 125 millones de pesetas.

El alcalde de Mora, Francisco Javier Báguena, manifestó que una de las prioridades que tiene la actual Corporación Municipal es la rehabilitación del castillo medieval y que entre las prioridades se encuentra la de impulsar el museo etnológico, que creó Antonio Silves. "El castillo acogerá el centro de interpretación del Reino de Aragón en el Mediterráneo que instalará la Diputación General de Aragón, pero por nuestra parte es la de dignificar el museo que creó Antonio Silves", dijo Báguena.

En los primeros trabajos de excavación realizados para la rehabilitación del castillo medieval de Mora de Rubielos se ha encontrado un gran agujero en el patio de la fortaleza, que es por donde se filtraba el agua y provocaba las humedades que padece el castillo. "Arqueológicamente este gran hueco no tiene ningún valor, según nos dijo el arqueólogo y fue hecho recientemente, bien, en el siglo XIX ,o, en el XX".

En la primera fase se eliminarán las humedades, se tratarán las piedras de los sótanos, se procederá a la iluminación del patio, a la pavimentación y se colocará ascensor para las personas mayores y los minusválidos. En los sótanos es donde se tiene previsto ubicar el gran centro de interpretación del Reino de Aragón en el Mediterráneo y el ascensor hará visitable los sótanos y la torre suroeste para que en un futuro sea también visitable el paseo de ronda del castillo.

Las obras de rehabilitación de la primera fase del castillo ascienden a 753.000 euros, que aportará el Fondo de Inversiones de Teruel. El proyecto integral de rehabilitación y acondicionamiento del castillo de Mora de Rubielos suma 1.800.000 euros, unos 300 millones de pesetas.

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El Cabezo de la Cruz será un museo

Fuente: El Periódico de Aragón

La parte del yacimiento arqueológico del Cabezo de la Cruz que queda a salvo del trazado de la autovía Somport-Sagunto se convertirá en un museo. Así lo afirmó el director general de Patrimonio de la DGA, Jaime Vicente, en una visita que ayer realizó al lugar, en La Muela.

Fue el pasado mes de febrero cuando el Gobierno de Aragón y el Ministerio de Fomento acordaron desviar la autovía 20 metros, tras largas protestas ciudadanas y denuncias. Pese a que los arqueólogos calificaban este espacio de la Edad de Hierro de "extraordinario interés", desde Fomento le restaban importancia. Finalmente, gracias al acuerdo, el 80% de este poblado, ubicado en la vega del río Huerva y la N-330, podrá ser visitado al finalizar la restauración completa.

Los trabajos que se desarrollan actualmente con carácter urgente comenzaron hace tres meses a cargo de la Universidad de Zaragoza y terminarán el 30 de junio. José María Rodanés y Jesús Picazo son quienes los dirigen. "A partir de julio trabajaremos con más tranquilidad y aplicaremos este método científico en otros yacimientos", aseguró Vicente.

Hasta el momento, en este enclave de 13.000 metros cuadrados (se soterrarán 2.800) se han detectado casas de la Edad de Bronce y de Hierro. Concretamente, en éstas últimas se distingue un barrio de extramuros, un sistema defensivo y el centro urbano . Además, se ha comprobado que hubo varias fases de construcción, en parte por un incendio. Según informó Picazo, "al no haber recuperado todas las viviendas, no se sabe cuántas personas vivían".

Sin embargo, los hallazgos realizados hasta ahora como son ajuares domésticos, cerámicas, semillas o "inusuales" restos de caballos, permiten una primera aproximación a la vida que se llevaba en este rincón aragonés hace más de 2.600 años. "Era una sociedad relativamente compleja y parece que surgen las primeras aristocracias", continuó explicando Picazo. "Se percibe también cierta inestabilidad. Según mi opinión, había luchas por la posesión de la tierra entre los vecinos o los poblados del entorno, que todavía están por descubrir", concluyó.

Un capítulo de la historia, a punto de haber sido aniquilado

El yacimiento del Cabezo de la Cruz fue hallado en 1975 por Javier Fanlo y los resultados de las primeras excavaciones se publicaron en 1979. Antes de plantear la autovía, en 1995, ya se conocía la existencia de este espacio de los siglos VII y VI A. C. Sin embargo, un error de Fomento al publicar su ubicación impidió que presentar alegaciones. Fue Fanlo quien alertó del fallo, pero la DGA permitió que las excavaciones llegaran casi hasta el Cabezo, donde empezaron unos trabajos arqueológicos que muchos criticaron. El problema acabó en la Fiscalía.

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Las obras del Museo de la Vaquilla en Teruel

comenzarán después de las fiestas

Fuente: Diario de Teruel

Las obras del Museo de la Vaquilla, que se ubicará en la plaza de toros de la capital, comenzarán después de las próximas fiestas del Ángel. El plazo de ejecución será de cinco meses y la empresa encargada de llevarlas a cabo será Necso Entrecanales y Cubiertas.

El concejal de Fiestas, Gaspar Lozano (PSOE), indicó que la junta de Gobierno concedió ayer a la empresa Necso la ejecución de esta obra por un presupuesto de 143.000 euros, 5.000 euros menos que el precio por el que salió a concurso.

"Los trabajos se iniciarán después de La Vaquilla", aseguró el concejal, que recordó que el museo ocupará parte del graderío, coincidiendo con la zona de sombra, en un espacio de 278 metros cuadrados.

Lozano indicó que el museo quedará independiente del acceso al ruedo. De las tres subidas que hay en la zona, se suprimirá una y las otras dos quedarán fuera del museo.

El museo recogerá objetos relacionados con el mundo del toro y de La Vaquilla que actualmente están en posesión del Ayuntamiento pero que no están expuestos, como los carteles de La Vaquilla, las sogas con las que se llevan las reses por las calles de la ciudad, antiguas bolas con las que se cubrían las astas de los toros o material quirúrgico que en su día se utilizó en este coso. Iniciadas las obras, el Ayuntamiento hará una campaña para que los turolenses aporten objetos relacionados con la fiesta turolense, indicó el concejal de Fiestas. Agregó que este verano también se procederá a pintar la plaza de toros, una operación que afectará a la parte de obra.

El Museo sobre La Vaquilla albergará todo tipo de objetos relacionados con la fiesta. Se ubicará en un cuadrante de la plaza, debajo de los graderíos de sombra, por lo que la primera actuación será acondicionar la zona para que no se produzcan humedades. La superficie expositiva será de 278 metros cuadrados. El equipamiento consistirá en vitrinas y expositores empotrados en las paredes.

Se dará un aspecto rústico al recinto con la colocación de un gres especial y con revestimiento de yeso de Albarracín en las paredes. Este proyecto proviene de la anterior legislatura. La actual corporación sacó a concurso la adjudicación de las obras el pasado mes de febrero, al que se presentaron dos empresas.

Entre los objetos que se expondrán en el Museo de La Vaquilla estará una cabeza disecada del toro Cartageno, una res que no se ha borrado de la memoria de los aficionados turolenses a los tradicionales actos taurinos de La Vaquilla del Ángel: el traslado de la plaza de toros a la Nevera el lunes de madrugada y la salida por el Centro el lunes por la tarde.

Cartageno pertenecía a la ganadería de García Nieto, en Checa (Guadalajara) y fue uno de los ensogados de 1997. Dio tanto juego en el traslado del lunes de madrugada y luego, por la tarde que decidieron indultarlo. Volvió a salir al año siguiente, en La Vaquilla de 1998, dando también muy buenos resultados para la afición.

El animal fue sacrificado y su cabeza disecada. Cuando se habrá al público el Museo de la Vaquilla, que el Ayuntamiento va a acondicionar en el interior de la plaza de toros, será uno de los elementos destacados, junto con otras piezas curiosas.

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El Ayuntamiento de Zaragoza intenta crear

un pequeño museo en los baños judíos

Fuente: Heraldo de Aragón

El problema de los baños judíos de Zaragoza, que se arrastra desde hace décadas, puede tener feliz solución en los próximos meses. Los vestigios arqueológicos se encuentran en el subsuelo de un bloque de pisos en los números 128-132 del Coso, y ello, hasta ahora, ha supuesto enormes dificultades para su visita pública. Son Bienes de Interés Cultural y, por ello, deben estar sometidos a un régimen de visitas marcado por la ley pero, aun así, existen dificultades.

Ahora, según ha podido saber HERALDO, el Ayuntamiento de Zaragoza está perfilando un proyecto para hacer totalmente visitables al público los vestigios arqueológicos. El Área de Cultura, que ya ha recabado la colaboración de Urbanismo, está trabajando con sumo sigilo, pero sin pausa, para que cuaje una operación que acabaría para siempre con el problema.

Al parecer, la idea es de la concejal Rosa Borraz, que hace unos tres meses vio que cerraba el comercio instalado en la fachada del edificio (Textiles Marín) y pensó en la posibilidad de adquirir una parte de ese local para crear una entrada independiente a los vestigios arqueológicos, desde el propio Coso. No sería necesario un gran espacio, quizá dos o tres metros de fachada, un vestíbulo de acceso, donde estaría el vigilante y las escaleras que descenderían hasta el monumento. Y, frente a los baños judíos, otro pequeño espacio en el que se pudiera instalar algún elemento audiovisual o paneles con información para el visitante. La idea es hacerlo de manera muy discreta y afinando al máximo el espacio, al igual que se ha hecho ya en otros vestigios arqueológicos de la ciudad, visitables y con entrada desde la calle, como las termas romanas ubicadas en la calle de San Juan y San Pedro.

Según parece, el Área de Cultura ha desempolvado un viejo proyecto de Antonio Mostalac cuando era director general de Patrimonio del Gobierno de Aragón (hoy, ya, en el propio Ayuntamiento), y, aunque no lo da por definitivo en cuanto se refiere a dimensiones, lo toma como un documento de trabajo básico para seguir adelante con los trabajos. Urbanismo está al tanto de todo y colabora también en la idea. La comunidad de vecinos, según algunas fuentes, se muestra también dispuesta a cooperar, porque vería así zanjado un problema que altera la vida normal del edificio, al tiempo que contempla con buenos ojos que el rico legado patrimonial de su subsuelo quede a la plena disposición y visita de zaragozanos y turistas. La DPZ, por su parte, como ha realizado una fuerte apuesta por la cultura judía en Zaragoza, ve con entusiasmo el proyecto, que podría ser una pieza angular de una fascinante ruta judía en toda la provincia, y al que ve muchísimas posibilidades desde el punto de vista turístico y cultural. Se ignora por el momento si el Ayuntamiento ha entablado ya conversaciones con los propietarios del local para la compra del pequeño espacio que se requiere para que todo llegue a buen puerto. Pero, si no se han producido ya, están a punto de tener lugar. Si las conversaciones fructifican, las obras podrían incluso iniciarse este mismo año.

La apertura al público sin restricciones de ningún tipo de este importante vestigio del pasado de la ciudad ha sido largamente reivindicada desde hace años por historiadores, expertos en patrimonio, instituciones y agentes culturales.

Es, de hecho, prácticamente el único vestigio arquitectónico judío de esa "Zaragoza, ciudad de las tres culturas" que se quiere vender en el exterior. Su libre apertura al los visitantes, en horario de museo, resolvería uno de los problemas patrimoniales más antiguos de la ciudad.

Baños judíos de Zaragoza: ahora o nunca

"El que los baños judíos estén a disposición de todos los aragoneses y visitantes es un proyecto prioritario para la ciudad en materia de patrimonio histórico. Es una necesidad, una aportación importantísima para Zaragoza, tanto desde el punto de vista cultural como turístico. Hasta ahora no ha sido fácil desbloquear el asunto y encontrar solución a los problemas que planteaba abrir plenamente al público el monumento, pero creemos que puede haber llegado el momento en que se haga realidad". La concejal de Cultura, Rosa Borraz, confirmaba ayer que el Ayuntamiento está trabajando en el proyecto de crear un pequeño museo en torno a los baños judíos de Zaragoza. Pero se mostraba cauta, no quería desvelar todas sus bazas en una negociación que no será un camino de rosas. "No será fácil -confesaba- y quizá la principal prueba de ello es que el asunto está bloqueado desde hace décadas. Pero también hay que admitir que nunca se habían conjuntado los factores que ahora se dan. Hay varias instituciones interesadas, la comunidad de vecinos del inmueble en cuyo subsuelo se asientan los baños está dispuesta a colaborar en lo que pueda con tal de que toda la ciudad pueda visitarlos y admirarlos, y el local (Coso, 126-132)del que sería necesaria una mínima parte para realizar el acceso está actualmente vacío".

La mayoría de los historiadores y especialistas en patrimonio coinciden en afirmar que la oportunidad es única. "Es ahora o nunca -señala Miguel Ángel Motis-, es el momento que se esperaba desde hace décadas para que los baños sean de todo Aragón. O el tema se soluciona antes de que se instale un nuevo comercio en el antiguo local de Textiles Marín, o volveremos a entrar en un callejón sin salida durante muchos años". Motis confirma que ya se han dado algunos pasos para hacer un acceso independiente a los baños desde la calle. El Ayuntamiento está trabajando en la operación tomando como documento de partida un proyecto elaborado por el arquitecto López Barrena para la DGA (cuando Antonio Mostalac era director general), pero quiere recabar también la intervención de sus técnicos. "Urbanismo tiene excelentes profesionales -señalaba ayer Rosa Borraz-, y lo lógico es aprovechar sus conocimientos para confiarles la redacción definitiva del proyecto". Pero, en principio, se optará por una solución muy parecida: llegar a un acuerdo con los propietarios del local para lograr el espacio mínimo e indispensable para hacer visitables los baños: unos 2,5 metros de local por la parte que da al Coso, y unos 15 metros de profundidad. En total, menos de 40 metros cuadrados. Lo suficiente, lo indispensable. Al nivel del subsuelo donde se encuentran los vestigios, ese espacio pertenece a la comunidad de vecinos, pero ésta ya ha mostrado su intención de colaborar en el proyecto y no planteará problemas. La inversión económica, dejando al margen la adquisición de dicho espacio, no es sustanciosa porque, además, los restos se encuentran en perfecto estado de conservación: restaurados y consolidados. Únicamente se trataría de hacer la entrada independiente, mejorar las escaleras, colocar un ascensor y crear un pequeño conjunto de elementos expositivos e informativos que sirva de centro de interpretación de la cultura judía en Zaragoza. Rosa Borraz no quiso ayer poner fecha a la conclusión del proyecto: "Creo que eso no es lo importante ahora-subrayó-. Lo importante es que existen perspectivas mucho mejores de las que han existido hasta ahora, que hay varias instituciones interesadas en que esto salga adelante, y que Cultura y Urbanismo apuestan fuerte por la idea. Lo importante es trabajar y que esto salga adelante".

Motis, que lleva más de quince años batallando para lograr el libre y fácil acceso al monumento, concluye: "Cuando el tema se solucione, Zaragoza y Aragón van a descubrir la verdadera importancia de los baños judíos. Empezó a hacerlo a partir de la exposición "Hebraica aragonalia" pero aún son semidesconocidos. Serán un punto de referencia para las visitas judías a Aragón".

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Aragón abrirá una ruta por la cultura ibera

Fuente: El Periódico de Aragón

El Gobierno de Aragón ha elaborado un proyecto de recuperación y puesta en valor del rico patrimonio ibérico del Bajo Aragón por el que prevé invertir 5.343.740 euros (889 millones de las antiguas pesetas) en una serie de intervenciones que se desarrollarían desde el presente año 2004 al 2006. La iniciativa engloba acciones en 19 yacimientos, así como la creación o rehabilitación de 11 centros de interpretación en otras tantas localidades de cinco comarcas del área bajoaragonesa.

El proyecto de la Ruta Ibérica ha sido redactado a petición de la Dirección General de Patrimonio de la DGA y de los grupos de desarrollo Leader Plus de las comarcas del Bajo Aragón-Matarraña (OMEZYMA), Bajo Martín-Andorra (ADIBAMA) y Caspe-Mar de Aragón, y cuenta con un comité científico integrado por prestigiosos arqueólogos e historiadores, como son Miguel Beltrán Lloris (Museo de Zaragoza, Francisco Burillo (Universidad de Teruel), Carmen Escriche (Museo de Teruel), Francisco Marco (Universidad de Zaragoza), Pierre Moret (Casa de Velázquez de Madrid) y Jaime Vicente (director general de Patrimonio de la DGA).

El documento, que detalla las inversiones y las actuaciones en los yacimientos, centros de visitantes, señalización, vallados o mejoras de accesos, fue concluido en diciembre del 2003 y reparte las cuantías a ejecutar por ejercicios. Así, en el 2004 se prevé invertir 1.796.340 euros; en el 2005, 2.143.900 euros y en el 2006, 1.403.500 euros, siempre que su ejecución sea finalmente aprobada por el gobierno autónomo.

En cuanto a los yacimientos que serán motivo de intervención, hasta hace pocos años tan sólo el Cabezo de Alcalá de Azaila y San Antonio de Calaceite habían sido objeto de trabajos de consolidación, mientras que el resto, aunque ya excavados durante el siglo XX, presentan un estado de conservación deficiente. No entrarán, por el momento, aquellos yacimientos parcialmente excavados o intactos y que necesitarían de mayor atención arqueológica.

De esta forma, la Ruta Ibérica estará integrada por los yacimientos de El Palao, El Tarratrato y El Cascarujo (Alcañiz); La Guardia (Alcorisa; El Cabo (Andorra); Cabezo de Alcalá (Azaila); San Antonio y Tossal Redo (Calaceite), La Tallada y Loma de los Brunos (Caspe); Els Castellans (Cretas); los Hornos de Cerámica de Foz de Calanda; San Cristóbal y El Piuró del Barranc Fondo (Mazaleón); San Pedro y El Palomar (Oliete); Tossal Montañés y Torre Cremada (Valdertormo).

De igual forma, está previsto crear una red de 11 centros de visitantes en los que se ofrezca información complementaria y no repetitiva de distintos aspectos de la cultura ibérica. Estas actuaciones son dispares, pues algunos de ellos ya existen y en perfectas condiciones, como los de reciente creación de Alloza, Oliete y Azaila. Otros poseen importantes colecciones, pero pueden ser mejorados, como el Museo Juan Cabré de Calaceite, Cretas y Alcañiz. Localidades como Valdeltormo y Mazaleón disponen de edificios que pueden ser musealizados, mientras que Caspe y Alcorisa todavía elegir el espacio y necesitarán obras de rehabilitación. Por último, en Andorra se construirá un edificio nuevo.

Para la gestión de la Ruta Ibérica se plantea la creación de un consorcio en el que estén representadas todas las entidades que participen en el proyecto, y que aportarán una cantidad económica anual previamente acordada. Si se cumplen los plazos, la Ruta Ibérica será inaugurada a principios del 2007. Se estima que ese año pueden recibirse 125.000 visitantes que, con un precio de 2 euros, dejarían 250.000 euros de ingresos por las entradas.

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La orden del Hospital de San Juan tendrá su museo en Castiliscar

Fuente: El Periódico de Aragón

El Ayuntamiento de Castiliscar, un municipio de la comarca de las Cinco Villas, ha puesto en marcha las obras para la conversión de la casa de la orden del Hospital de San Juan ubicada en el municipio en un museo monográfico sobre esta congregación, una de las más poderosas del medievo. Los trabajos, que se realizarán en el plazo de dos años, tendrán coste de 360.000 euros, subvencionados por la Diputación General de Aragón.

El museo dispondrá de tres plantas. En la baja se situará la oficina de información y turismo municipal y un museo etnográfico; en la primera se instalará la exposición permanente sobre la orden de San Juan. Para ello, el equipo municipal realiza actualmente "un estudio de los restos documentales existentes en el consistorio, así como los conservados en el Archivo Histórico Nacional, para saber con exactitud la historia de estos caballeros medievales en Castiliscar", comenta el alcalde, José Antonio Martínez. También en el primer piso habrá un espacio para una muestra con restos romanos encontrados en la localidad, "algunos de ellos de gran importancia artística y también de gran belleza visual", explica el primer edil castilicense.

Finalmente, la planta superior tendrá dos salas para acoger exposiciones temporales. Para el máximo responsable municipal, esta obra "es muy importante, puesto que va a permitir recuperar un monumento del casco urbano y, además, va a restaurarse una casa que en la actualidad está en total ruina. A esto se suma el atractivo turístico que este tipo de instalaciones produce entre los visitantes". La orden del Hospital de San Juan tuvo una encomienda en Castiliscar desde el año 1201. La encomienda comprendía los bienes que la orden poseía en el lugar donde se instalaba, ya que sean muebles, tierras o edificaciones, como la Casa de Juan el Cura, nombre que adquirió la edificación por la familia de particulares que la compró, tras la desamortización de Mendizábal, en el segundo tercio del siglo XIX. En 1999 este regio edificio, construido en regios sillares de piedra, se cedió al consistorio para comenzar su acondicionamiento y convertirse en un interesante museo.

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“Arte y cultura para nuevos públicos en la era digital”

Valencia, 12 al 16 de julio

Organizan: Instituto Cervantes y la Fundación Mainel

Lugar: Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP).

Objetivos 

Los efectos del actual cambio social, tecnológico y cultural sobre los hábitos de la población se manifiestan especialmente en el ámbito de las artes y la cultura. El descenso de los mercados de masas, el envejecimiento de la población y los movimientos demográficos, entre otros factores, van asociados a la aparición de nuevos hábitos de ocupación del tiempo libre, del ocio y del entretenimiento que se manifiestan, por ejemplo, en la tendencia ascendente del turismo cultural, un interés creciente en la programación cultural por parte de las televisiones generalistas y, en consecuencia, por la realización de productos culturales de mejor calidad, la creación de canales temáticos (como el Canal de la Historia o el Canal Arte) y la relevante posición de los portales sobre arte y cultura en Internet.

El análisis de estos cambios exige una perspectiva multidisciplinar que abarque desde los análisis de audiencias en los distintos medios al marketing de las artes y la cultura, pasando por un estudio de los mecanismos de la producción audiovisual, las oportunidades que ofrece la gestión cultural en el ámbito internacional, las estrategias de las industrias culturales y los comportamientos de los mercados de trabajo a corto y medio plazo, en especial las potencialidades de la producción nacional de documentales de historia y arte, dentro de un contexto global. La comunicación entre la oferta de contenidos y el consumo de los mismos intensifica el papel de la tecnología y la convergencia de medios que cumplen el rol de catalizador, de medio que acelera reacciones. Para asegurar su visibilidad, la producción y difusión cultural debe apoyarse en diversas plataformas que tienen en común una estructura digital intercomunicada que es visible a través de diferentes medios (ordenadores, televisores, agendas personales, videoconsolas), lo que multiplica la facilidad de acceso a la información, el conocimiento y el entretenimiento.

Todos estos factores constituyen las claves del curso "Arte y cultura para nuevos públicos en la era digital", con una clara voluntad de vincular los estudios universitarios con las nuevas necesidades del mundo laboral, que ofrece, si sabemos aprovecharlas, oportunidades para todos aquellos estudiantes que tengan un conocimiento profundo de las humanidades y los nuevos lenguajes y medios de comunicación. Las exitosas experiencias que se presentan a lo largo de este curso muestran algunas de estas tendencias y ayudan a reflexionar sobre las futuras.

Programa

Lunes 12 de julio de 2004.

Cambio social e impacto tecnológico en los ámbitos de la cultura.

            09,00 h. Acreditación y entrega de documentación

            09,30 h. Presentación del curso

            10,00 h. Audiencia para la cultura en la sociedad de la información (Intervenciones grabadas)

Manuel Castells. Sociólogo y Presidente del Consejo Científico de Internet. Universitat Oberta de Catalunya

Manuel Campo Vidal, periodista. Director y presentador de "Catalunya Global- Local" en BTV y "Generación XXI" en Canal 2 Andalucía

            11,00 h. El valor de los museos para los nuevos públicos

            Juan Manuel Bonet. Director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

            12:00.Mesa redonda: Públicos presenciales y medios digitales

            Moderador: Luis Cueto

            Ponentes:

            Juan Manuel Bonet

            Enrique Bellveser. Cap de Planificació i Desenvolupament Audiovisual Radiotelevisió Valenciana

            Román de la Calle. Director del Museu Valencià de la Il.lustració i de la Modernitat

            Jaume Coll. Director del Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias "González Martí"

            17:00. Taller. Los museos virtuales como recurso didáctico

            Coordinador: Jorge Sebastián Lozano

            Videoconferencia:

            Javier Espadas y Rufino Ferreras. Museo Thyssen-Bornemisza

            Simon Birrell. CEO de SiliconArtists

Martes 13 de julio de 2004.

Escenarios globales de la cultura.

            09,30 h. La presencia de los "iconos de las culturas" en Internet

            Luis Cueto Álvarez de Sotomayor

           10,30 h. Iniciativas de la cultura en las plataformas audiovisuales

José Díaz Fernández-Argüelles. Dpto. de Comunicación Audiovisual y Periodismo. Universidad Francisco de Vitoria

           11,30 h. Estrategias y proyectos culturales en el territorio europeo

            Eduard Mira. Director del Instituto Cervantes en Bruselas

           12,30 h. Mesa redonda Experiencias de éxito en la puesta en valor del patrimonio

            Moderador: Joaquín Bérchez Gómez. Catedrático de Historia del Arte. Universitat de València

            Participantes:

            Luis Cueto Álvarez de Sotomayor

            José Díaz Fernández-Argüelles

            Eduard Mira

17,00 h. Taller: Las exposiciones virtuales como medio de atracción de público presencial, cultural y educativo

            Coordinadora: Teresa Fèrriz Roure. UOC. Fòrum Barcelona 2004

            Videoconferencia:

            Glòria Munilla y Cèsar Carreras. Grup Òliba. Universitat Oberta de Catalunya

Miércoles 14 de julio de 2004.

La audiencia educativa y la introducción de medios digitales.

            09,30 h. Audiencia educativa cultural y programación televisiva

            Eduardo García Matilla. Presidente de Corporación Multimedia, S. A.

           10,30 h. Nuevos canales de televisión por Internet

            Chimo Soler Herreros

           12,00 h. Mesa redonda: La audiencia educativa y la introducción de medios digitales

            Moderador: Josep Montesinos. Director del Dpto. Historia del Arte. Universitat de València

            Ponentes:

            Luis Sanguino. Director de Artehistoria.com

            Carlos San José. Director Editorial Anaya

            Ángel Perea. Editorial Espasa

            Manuela Lara. Directora de Contenidos de Santillana en Red

            17,00 h. Taller. Televisión, videoconferencia y audiovisual por Internet: experiencias y proyectos

            Coordinadores del taller: Raquel Entremonzaga y Chimo Soler. Instituto Cervantes

            Videoconferencia: Eva Martínez y Nieves Cajal. Casa de América

Jueves 15 de julio de 2004.

Contenidos de calidad y retos profesionales en la Universidad.

La cultura audiovisual y los nichos de empleo.

            09,30 h. ¿Qué historia del arte se hace? El mercado editorial de arte y el mundo universitario

            Joan Sureda i Pons. Catedrático de Historia del Arte. Universitat de Barcelona

            10,30 h. El papel de los expertos en cultura visual en la sociedad de la imagen

Alfonso López Yepes. Catedrático de Biblioteconomía y Documentación. Universidad Complutense de Madrid

            12,00 h. Modelos internacionales de curriculum en historia del arte

            Carmen Gracia Beneyto. Catedrática de Historia del Arte. Universitat de València

            13,00 h. Proyectos digitales en humanidades en la Universidad

            Emilio La Parra. Director de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes

17,00 h. Taller: La explotación didáctica de las bibliotecas digitales y su papel como difusoras del patrimonio

Coordinador: Antonio Carrasco. Subdirector del Área de Historia. Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes

            Videoconferencia: Luis Argelio Ortega. Proyecto Clío

            José Luis de la Torre. Educahistoria.com

Viernes 16 de julio de 2004.

Promoción exterior por medios digitales y medios presenciales

09,30 h. Conocer y atraer nuevos públicos. El sistema de información de marketing en las artes y la cultura

Manuel Cuadrado García. Subdirector del Departamento de Comercialización e Investigación de Mercados. Universitat de València

            10,30 h. Los derechos de autor como retorno de las inversiones

            Ana Noguerol Carmena. Abogada y Asesora en Derechos de Propiedad Intelectual

            12,00 h. Mesa redonda La difusión exterior del patrimonio español. Objetivos, medios y resultados

            Moderador: Luis Arciniega García. Dpto. Historia del Arte. Universitat de València

            Ponentes:

            Iñaki Abad Leguina. Director de Cultura del Instituto Cervantes

            Felipe Garín. Catedrático de Historia del Arte. Universidad Politécnica de Valencia

            Manuel Cuadrado

            Ana Noguerol

            13,30 h. Examen

            Demostraciones y actividades complementarias:

            - Grupo ARTEC. Instituto de Robótica. Universitat de València.

            - Reconstrucción de San Millán de la Cogolla. Telefónica Soluciones.

            - Archivo Digital. Instituto Cervantes.

            - Visita al entorno histórico de Barrio del Carmen.

www.cervantes.es/uimp2004

http://www.uimp.es/docs/sedes/valencia/informacion/7015.htm  

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Premio para el audiovisual “Reconciliación”

del Museo de la Paz de Gernika

Fuente: Jordi Padró

La empresa de museografía STOA, Propostes Culturals i Turístiques S.L. y la de producción audiovisual EMBLEMMA, Espais Audiovisuals S.L, ambas con sede en Barcelona, han recibido en Taipei el Grand Prix du Court Métrage del festival internacional de audiovisuales AVICOM, que organiza el Consejo Internacional de Museos (ICOM). El premio ha sido concedido por el documental audiovisual titulado "Reconciliación" que se proyecta dentro de la exposición permanente del Museo de la Paz de Gernika, inaugurado el mes de enero de 2003.

El audiovisual muestra el acto de reconciliación entre el pueblo de Gernika y el Parlamento alemán, que pidió perdón públicamente por el bombardeo del 26 de abril de 1937, así como otros procesos de paz y de reconciliación iniciados en otros puntos del planeta, y finaliza con el mensaje de los supervivientes del bombardeo de Gernika a favor de la vida y de la reconciliación.

De las tres categorías en que se dividen los premios: CD-rom, Audiovisuales y Webs, el documental " Reconciliación" ha competido en Audiovisuales con cerca de 50 producciones seleccionadas de todo el mundo. La entrega de los galardones se ha hecho en la capital de Taiwan, Taipei.

El Festival Audiovisual Internacional AVICOM tiene como objetivo difundir los productos audiovisuales y multimedia de los museos y las instituciones patrimoniales y esta dirigido a los profesionales de la cultura y de las tecnologías de la comunicación, pero también a los estudiantes universitarios.

AVICOM es el comité internacional para el audiovisual del Consejo Internacional de Museos (ICOM), con sede en París. Constituido en el año 1991, el comité esta formado por más de 500 profesionales de una cincuentena de países.

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Sumario

El Museo del Bandolero en Ronda

La recuperación patrimonial de un episodio social de la Historia de España

Fuente/Autor:  Rafael Valentín López Flores. Publicado por la revista A.CO.PA.H. nº 11   (Associació per a la Recuperació del Patrimoni Històric)

http://mural.uv.es/acopah

Rafael Valentín López Flores. Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Málga.

Comisariado de la Exposición Itinerante "Bandoleros: Leyendas de la Serranía"; organizada por el Museo del Bandolero de Ronda. Realización de trabajos de reforma museística, museológica y catalogación de los fondos del Museo del Bandolero durante el año 2002 y 2003.

RESUMEN

El artículo al que siguen estas cortas líneas introductorias pretende ser una pequeña exposición de un tema ampliamente tratado en el susodicho museo, un pequeño resumen histórico de lo que supuso el bandolerismo en España y sus más célebres bandoleros, notas de unos acontecimientos sociales y un pequeño paseo por los contenidos más sobresalientes de una institución museística nacida con la pretensión de cubrir un interesante capítulo histórico aún latente en la mente de muchos de nosotros. A través de pocas páginas buscamos abrir el abanico de ricas posibilidades que un tema aparentemente marginal tiene a la hora de mostrar al público general perspectivas históricas de su propio pasado mediante el tratamiento museístico y museológico de unas biografías, un modo de vida, unas artes de corte popular, repertorios documentales, una rica biblioteca, numerosas muestra artísticas y reconstrucciones ambientales, y todo en museo que a pesar de sus modestas instalaciones es el referente más importante del tema en España y quizás

en el mundo, mezclando para ello lo romántico y lo real.

Fue en mayo del año 1995 cuando nació en la ciudad serrana de Ronda (Málaga) el Museo Histórico del Bandolero, desde aquella fecha hasta la actualidad las instalaciones, fondos y servicios del museo se han ido ampliando y mejorando, pero lo que nunca ha cambiado ha sido la intención primigenia que alentó su fundación; dar a conocer a todas las gentes este rico y legendario legado histórico envuelto en multitud de leyendas, contradicciones, ficciones y realidades.

EN BUSCA DE UN SENTIDO HISTÓRICO DEL BANDOLERISMO

Es muy alto el componente fantástico a la hora de presentar a un público amplio el fenómeno del bandolerismo, pero sin lugar a dudas es éste un episodio fuertemente enraizado en el devenir histórico del espacio físico y mental al que hoy llamamos España.

Cuando España aún se conocía en el orbe como la Hispania de los romanos comenzaron las gentes a escuchar hablar la palabra "bandido" (germen léxico indudable del actual bandolero) en boca de los generales romanos encargados de conquistar al indómito lusitano que para la posteridad hemos conocido como Viriato. Éste fuerte y aguerrido cabecilla tartessico que mantuvo en que a las poderosas legiones romanas de Escipión ya actuaba y se comportaba como los más famosos bandoleros decimonónicos, empleaba la sorpresa, el monte y la guerra de guerrillas como sus armas fundamentales a la hora de enfrentarse a las tropas imperiales, unas tropas que le llamaban ya por aquellas fechas "capitán de bandoleros".

La rebelión, los asaltos, el hurto y las incursiones por sierras, montañas y caminos son algo común durante toda la historia de España, a las hazañas de Viriato que le valieron el respeto del poderoso y altivo imperio romano siguieron otras muchas protagonizadas por tribus árabes como los munfíes, almogávares, o almohades, destacando la celebridad histórica de la rebelión de Omar Ibn

Hafsún, un descendiente de godos nacido halla por el S. IX en el serrano pueblo de Júzcar (Serranía de Ronda - Málaga) que mantuvo alerta y amenazado durante más de treinta años al poderosa califato cordobés desde su inexpugnable Bobastro (Mesas de Villaverde - Ardales - Málaga) donde aglutinó un verdadero ejército de más de quinientos hombres venidos de todos los puntos de Al-Andalus entre bandidos, ladrones, descendientes visigóticos y desheredados sociales.

Tras los episodios árabes vendrán a colación histórica narraciones del los siglos XV al XVIII, donde aparecen nombres como Diego Ordóñez; que con su capitanía de bandidos llegó a retar a la ciudad de Zamora en el siglo XVI; o como los catalanes Perot Rocaguirnarda o su sucesor Juan Sala y Serrallonga, bandidos de capa y espada de la decimoséptima centuria enfrentados por causas nobiliarias que provocaron que se pusiera en jaque a ciudades enteras de la importancia de

Barcelona, Lérida o Gerona, y que dieron píe a usos tan típicos del bandolerismo más finisecular como eran los apoyos dentro de las clases nobles o dirigentes e incluso en el sector eclesiástico, haciendo del bandolerismo un fenómeno social con intrigantes ramificaciones en ámbitos de poder civil, militar y religioso.

Pero habrá que esperar a los estertores del siglo XVIII para que el fenómeno del bandolerismo adquiera las coordenadas históricas, sociales y literarias con las cuales lo relacionamos hoy en día. La decadencia de la monarquía española; tras la edad dorada de los siglos XVII y gran parte del XVIII donde se sitúo como el gran imperio de occidente; se hizo inevitable tras largas décadas de guerras y conflictos coloniales, provocando que el empobrecimiento de las capas sociales más

bajas se hiciera acuciante y por consiguiente generara el caldo de cultivo más propicio para que nacieran los que hoy día conocemos como bandoleros. Más concretamente los que nacieron a finales del siglo XVIII son los que hoy conocemos como bandoleros románticos, una saga de hombres arriesgados, valientes, temerarios, perseguidos, admirados y odiados con Diego Corrientes a la cabeza como prototipo de joven impulsado al lado delictivo de la sociedad por causas de perentoria necesidad, un joven bandolero que a pesar de no cometer delito alguno de sangre fue ejecutado y después descuartizado por enfrentarse de una modo personal y gallardo al Regente de Sevilla; D. Francisco de Bruna y Ahumada, conocido como "El Señor del Gran Poder"; en la sevillana Plaza de San Francisco cuando apenas contaba 27 años a causa de su dedicación al robo y contrabando de caballos que vendía en la vecina Portugal. Tras el joven utrerano será José María (a) "El Tempranillo" el que llene las páginas de los sucesivos viajeros románticos (tales como Richard Ford, Theóphile Gautier, David Roberts, Marqués de Custine, Georges Borrow, W. Irving, y un innumerable etcétera) que nos visitaron durante el siglo XIX como figura señera del bandolerismo español, una figura cuya realidad histórica rozó muy de cerca la legendaria, el apodado "Rey de Sierra Morena" que tuvo a su mando casi a cien hombres, un perfeccionadísimo

servicio de información secreta y una gran masa social que lo apoyaba aunando en su seno a nobles y plebeyos, el único bandolero que acabo sus días como defensor de la ley paradójicamente asesinado por otro bandolero.

Pero este periplo romántico del bandolerismo del siglo XIX; más o menos real, y quizás adoleciendo de bases históricas fuertes; que albergó además a nombres como el de Jaime (a) "El Barbudo" (destacado bandolero y guerrillero valenciano apodado además como "El Terror de la Sierra de Crevillente"), Los Siete Niños de Écija, Tragabuches, El Barquero de Cantillana, Juan Caballero (a) "El Lero" o Luis Candelas, tiene necesariamente que terminar con la llegada del siglo XX, una centuria que debido a las imperiosas penurias sociales da a luz a un nuevo tipo de

bandolero no falto de las mismas leyendas, arrogancias, valentías o favores populares, pero que tal vez basando su conocimiento en su mayor cercanías histórica nos da muestras de personajes infames y sangrientos como Francisco Ríos González (a) "El Pernales" (Fig. 2), Frasco Antonio", Manuel Melgares Ruiz, Mamed Casanova (a) "Toribio", "Los Juanillones", "Los Niños de Gaudix", El Niño del Arahal, "El Bizco del Borge" (conocido por ser el bandolero que más bajas causó entre las fuerzas de la Guardia Civil) o el serrano Francisco Flores Arrocha.

Estos nuevos y sanguinolentos bandoleros del siglo XX conviven a su vez durante las misma centuria con el sustrato noble y legendario del siglo XIX en las figuras históricas y ya míticas de bandoleros como Joaquín Camargo Gómez (a) "El Vivillo"; quien dada su pericia en las artes ecuestres adquirida en labores de contrabando por la Serranía de Ronda terminó sus días como picador de toros en la cuadrilla de Morenito de Alcalá; o Juan José Mingolla Gallardo (a) "Pasos Largos", quien fue el último bandolero andaluz impulsado a tales actividades dada su afición a la caza en furtividad; único sustento para un huérfano criado en apartados cortijos de las montañas rondeñas; actividad en la que encontró su ruina tras asesinar a los propietarios rurales que lo denunciaron a la Guardia Civil de Ronda por matar en su propiedad varios conejos y algún ciervo.

En definitiva fueron cientos los hombres y mujeres; cabiendo recordar nombres como el de "La Negra", "Espinela" o Margarita Cisneros, que se desenvolvieron con gran naturalidad en el hampa delictiva del bandolerismo; los que desde finales del siglo XVII hasta el primer tercio del XX han ido llenando las páginas de un importante capítulo de la historia social de España y de toda la literatura romántica de la época, cientos o quizás miles de personas que tuvieron que "echarse al monte" para huir de una realidad social que tuvo en el bandidaje y el contrabando un modo de vida alternativo no menos duro que el quehacer diario de jornaleros y ganaderos, adalides de la ruralidad donde el bandolerismo encontró el germen vital fundamental para su existencia.

Pero dejemos ya los diferentes aspectos generales de este fenómeno para darnos un corto paseo literario-descriptivo por la salas del museo rondeño dedicado a las vidas y leyendas de los célebres bandoleros de la España del pasado.

UN PASEO HISTÓRICO POR EL MUNDO DEL BANDOLERISMO EN UN

MUSEO ÚNICO

El Museo del Bandolero se sitúa en uno de los que fueran epicentro del bandolerismo histórico, la vetusta ciudad de Ronda; justamente en el barrio que en época musulmana fue la medina de la capital taifa del reino de Tacurunna bajo el mandato del Rey Abomelik, y que en la actualidad se denomina "La Ciudad"; que dada su agreste orografía fue lugar de refugio de multitud de bandoleros y centro neurálgico del contrabandismo que encontró en su cercanía a la costa mediterránea y al Peñón de Gibraltar (ya por entonces lugar de entrada del contrabando de tabaco) el lugar ideal desde donde operar para abastecer al interior de Andalucía de los productos que en los negocios legales se vendía a precios desorbitados.

Nació el Museo gracias a la inquietud investigadora y coleccionista de D. Jesús Almazán González, que tras varios años de búsqueda en archivos y anticuarios abrió al público en mayo de 1995 un museo sobre el bandolerismo organizado temáticamente en cinco secciones a continuación pasaremos a conocer.

SALA I: VIAJEROS ROMÁNTICOS Y DOCUMENTACIÓN HISTÓRICA

Siempre es fundamental acercarse a los fenómenos históricos desde la sólida base de la documentación, y así se hace en el Museo del Bandolero en una gran parte de esta sala, donde las Cédulas Reales conviven con Partidas de Nacimiento, Matrimonio y Defunción de célebres bandoleros como "El Pernales", "Pasos Largos" o Juan Caballero (a) "El Lero", las Hojas de gastos de Entierro, las Sentencias Persecutorias; como la dirigida contra varios integrantes de la célebre

partía [sic.] de los "Siete Niños de Écija" con Pablo Aroca (a) "El Ojitos" a su cabeza; Edictos como el que pregonaba la cabeza de Diego Corrientes (Fig. 3) o el que advertía del delito que suponía el contrabando de tabaco, o Circulares del Tribunal de Justicia de la Real Chancillería de Granada  que advertían del uso de cartas bombas halla por el 1825.

Destacan documentos tan significativos como la Real Cédula que abolía el uso de la horca para el ajusticiamiento de reos imponiendo para ello el uso del garrote vil, un instrumento mucho más barato a la hora de acabar con tantos reos como los que el bandolerismo y el contrabando generaban sobre todo en la segunda mitad del siglo XIX y los primeros años del siglo XX. También destacan otra serie de documentos como son los antiguos romances de los siglos XVIII y XIX que

narraban de un modo teatral las venturas y desventuras de personajes como Antonio de Orillana, Manuel Manchón (a) "El Catalán", Manuel Estéban (a) "El Guapo", Serrallonga, Espinela, Margarita Cisneros, etc.

Juntamente con los documentos que nos sirven de base histórica al fenómenos del bandolerismo tenemos su contrapartida en la imagen que de estos generaron los viajeros románticos que recorrieron España desde finales del siglo XVIII, unos personajes cuyas plumas harán universales a estos personajes desde su vertiente más legendaria y literaria. Literatos como Richard Ford, artistas gráficos como David Roberts o John Frederik Lewis que venían a España buscando el pintoresquismo exótico que estos fuera de ley ofrecían a los ojos del hombre centroeuropeo, los cuales llegaron a inventarse auténticas odiseas serranas para incluir en sus libros pasajes ansiados por los lectores ingleses, franceses o americanos que buscaban en los relatos de sus viajes por tierras inhóspitas las referencias obligadas a los bandidos de las sierras andaluzas.

Se incluyen de esa manera en esta sala un amplio repertorio de grabados, litografías y dibujos de célebres románticos internacionales como Doré, Roberts o Lewis, y nacionales como Genera Pérez Villamil o Valeriano Domínguez Bécquer.

SALA II: VIVIR EL BANDOLERISMO

Aquí se aglutinan de un modo heterogéneo elementos diversos: fotografías de numerosos bandoleros de toda España, un rica muestra de vestuario de la época, u objetos personales de destacados bandoleros junto a esculturas, óleos o ejemplos bibliográficos de suma importancia dentro de la repercusión social del fenómeno del bandolerismo.

La sala se enriquece pedagógicamente con tres diadoramas que reconstruyen de una manera fidedigna ambientes comunes en las vidas de estos malhechores del pasado nacional, pudiendo encontrarnos como sí atravesáramos un túnel imaginario del tiempo a "Pasos Largos" refugiado y siempre avizor dentro de una las cuevas de la Serranía de Ronda que le sirvieron de escondite en su huida constante ante las patrullas de la Guardia Civil, a un terrateniente atado ante la chimenea

de un cortijo cualquiera en espera de que algún rico familiar diera a sus secuestradores la suma exigida como rescate, o a un par de bandoleros reposando de un modo inquieto sus eternas cabalgadas por llanuras y sierras en un humilde posada donde no faltan los objetos artesanales que les rodeaban en todo momento; todos ellos objetos reales de gran interés etnográfico y hasta artístico en ocasiones.

Se dedican también paneles expositivos a figuras destacadas del bandolerismo tales como el ya mencionado "Pasos Largos", "El Vivillo", "El Pernales" o "El Niño del Arahal", a los que acompañan objetos personales que les pertenecieron. Aparecen así una billetera que fue de "Pasos Largos" o las espuelas y estribos de la montura de "El Pernales".

Podemos destacar dos hermosas trajes decimonónicos de majas goyescas donde laman la atención los encajes de plata o los ricos terciopelos, numerosas navajas o facas que intimidaron a más de un viajero por los enriscados caminos de la serranía, antiguas e irrepetibles fotografías donde contemplar patrullas de la Guardia Civil custodiando los cuerpos ya sin vida de bandoleros como "El Pernales", "El Niño del Arahal" o "Pasos Largos". Retratos de bandoleros con sonoros y conocidos nombres como los madrileños Luis Candelas, Paco el Sastre y Mariano Balseiro, los toledanos Juanillones, Frasco Antonio, El Bizco del Borge, El Malacarne Garibaldillo, los valencianos Toribio y El Barbudo, el catalán Pancha Ampla, El Niño de la Gloria, Bellotita,

SALA III: ARMAMENTO Y TESTIMONIOS ESCRITOS

En grandes vitrinas se exponen un numeroso conjunto de armas de época muy relacionadas con el mundo del bandolerismo, se trata de los conocidos trabucos y escopetas de los que los bandoleros y contrabandistas se sirvieron para perpetrar sus robos, asaltos y coacciones. Destaca sobre todos uno muy peculiar que resume en su fisonomía la inteligencia y adaptación al medio que estos supieron desarrollar, se trata de un trabuco-remo cuya culata se a desarrollado ostensiblemente

para poder ejercer la función de pala de remar y de ese modo erradicar la necesidad generalmente engorrosa de tener que acarrear en los caballos estos utensilios, uniendo así el indispensable trabuco al necesario remo a la hora de atravesar ríos o cortas distancias por mar en labores de contrabando o huida.

En la misma sala encontramos una de las joyas indiscutibles del museo, su biblioteca especializada en temas de bandolerismo. La biblioteca; siempre en constante crecimiento; se compone en la actualidad de más de 350 volúmenes que se datan entre finales del siglo XVIII y la más cercana contemporaneidad. Las obras; sobre todo las del siglo XIX; se ven enriquecidas por unos notorios repertorios gráficos sobre las vidas y aventuras de los más célebres bandoleros y representan tanto la vertiente más romántica y legendaria representada en libros de viajeros románticos, como la más veraz e histórico de nuestros días, pasando por los ricos folletines de autores nacionales como los destacados Manuel Fernández y González o Antonio del Castillo. Se encuentran aquí obras tan significativas como la primera versión castellana del Viaje a España del Barón Jean Charles Davillier o del realizado por Mademe D`Aulnoy a finale del siglo XVIII, o el amplísimo estudio sobre el fenómeno de D. Julián de Zugasti y Sáenz.

SALA IV: LOS HOMBRES Y LOS NOMBRES

Las leyendas más sobresalientes del bandolerismo se concentran en unos pocos nombres propios, y es a estos nombres a los cuales se dedica esta sala. Veremos aquí como se acumulan los testimonios, objetos, imágenes y documentos más significativos de legendarios bandoleros como José María Hinojosa Covacho (a) "El Tempranillo", Diego Corrientes o José Ulloa (a) "El Tragabuches". Destacan así las partidas natalicias de los dos primeros, multitud de ciclos litográficos sobre las aventuras de estos atrevidos delincuentes, fotografías de las ciudades y casas donde estos habitaron, sus sepulturas, extractos biográficos, reproducciones artísticas que narran sus peripecias, reproducciones de sus atuendos más característicos o imágenes de las armas que portaron y otros curiosos testimonios y objetos ligados a sus vidas.

La sala se completa con piezas relativas a otros bandoleros, destacando dos series completas de cromos de los primeros años del siglo XX con imágenes muy creativas de la vida del célebre bandolero catalán Juan Sala Serrallonga, o litografías con Luis Candelas y El Barquero de Cantillana como protagonistas.

SALA V: LOS QUE SIGUERON EL RASTRO

Si las leyendas vitales de los bandoleros han sido importantes en el devenir de nuestro imaginario histórico y social, no son menos relevantes los capítulos protagonizados por las fuerzas del orden que lucharon denodadamente por extinguir los hechos delictivos de estos ladrones y contrabandistas. De ese modo era casi obligado dedicar una sala del museo a las fuerzas del orden que compartieron con los bandoleros las páginas históricas que sus vidas originaron.

Destacan sobre todos los participantes en esta lucha los integrantes de la Guardia Civil, un cuerpo creado hacia 1844 casi ex profeso para combatir la plaga de bandoleros que poblaban los territorios peninsulares, mostrándose numerosas fotos de guardias que murieron a sus manos, que capturaron a muchos de ellos o que se destacaron en la valentía y arrojo con que los combatieron. También se muestran mapas, documentos oficiales antiguos, retratos, boletines, uniformes, licencias, etc. Junto a todo esto destaca sobre manera el Archivo de Julián de Zugasti, un archivo pionero de carácter policial ejecutado hacia el 1870 que se constituye en el primero realizado para tales fines en España, uniendo así su interés histórico con el que supone para la historia de la fotografía española.

Además de las piezas dedicadas a la Guardia Civil se incluyen litografías de otros cuerpos de seguridad como fueron las Escuadras de Cataluña, los Escopeteros de Getares, los Voluntarios Realista, Cazadores Reales o Milicianos Provinciales, enriqueciendo de este modo la óptica total que el museo pretende dar sobre toda la atmósfera histórica que envolvió al bandolerismo.

BIBLIOGRAFÍA DE CONSULTA

- BERNALDO DE QUIRÓS, CONSTANCIO, Bandolerismo y delincuencia subversiva

en la baja Andalucía, Sevilla, Editorial Renacimiento, 1992.

- BERNALDO DE QUIROS, CONSTANCIO y ARDILA, LUIS, El Bandolerismo

Andaluz, Madrid, Turner, 1988.

- CEANO, DIEGO, Historias de piratas, bandoleros y asesinos en Málaga, Málaga,

Editorial G33, 2000.

- DAVILLIER, CHARLES y DORÉ, GUSTAVE; Viaje a España, Madrid, Editorial

Castilla, 1949.

- FORD, RICHARD, Manuel para viajeros por Andalucía y lectores en casa.

Granada, Madrid, Turner, 1984.

- GARRIDO DOMÍNGUEZ, FRANCISCO, Bandidos, bandoleros y contrabandistas

en la Serranía de Ronda, Málaga, Diputación, 2002.

- GAUTIER, TEOPHILE, El Viaje a España, Madrid, Cátedra, 1999.

- HERNÁNDEZ GIRBAL, FLORENTINO, Bandidos Célebres Españoles. En la historia

y en la leyenda I y II, Madrid, Lira, 1993.

- RODRÍGUEZ MARTÍN, JOSÉ ANTONIO, José María "El Tempranillo", Córdoba,

Castillo Anzur, 2002.

- TAVERA, JOSÉ MARÍA, El libro de los Bandoleros, Barcelona, Maucci, 1958.

Sumario

El Centro de Estudios Mudéjares

http://www.dpteruel.es/iet/centros/estudios_mudejares.htm     

El CEM es una entidad cultural promovida por la DPT, el Ayuntamiento de Teruel, el Gobierno de Aragón y la Caja de Ahorros de la Inmaculada y que funciona adscrito al IET. Su finalidad es desarrollar el mejor conocimiento del mundo mudéjar y morisco, tanto de la propia Comunidad Autónoma como del resto de España.

Ayudas a la Investigación para Temas Mudéjares

Con el fin de potenciar los estudios sobre los mudéjares y moriscos en general, el CEM convoca anualmente dos Ayudas a la Investigación dotadas económicamente con 250.000 pesetas cada una. Las bases de la convocatoria son las siguientes:

I

Las solicitudes deberán remitirse por triplicado a la Secretaría del Centro de Estudios Mudéjares (Apartado de Correos 77, 44080 - Teruel), conteniendo la siguiente documentación:
1. Identidad del autor o autores, con indicación de su situación académica.
2. "Curriculum vitae".
3. Proyecto de trabajo a realizar, valorando la importancia del mismo, que deberá presentarse según el esquema siguiente:
· Título
· Resumen del proyecto (máximo medio folio)
· Descripción realista de los objetivos concretos del proyecto
· Antecedentes y estado actual del tema
· Bibliografía (máximo un folio)
· Hipótesis, metodología y plan de trabajo
· Experiencia del investigador o investigadores y publicaciones
· Presupuesto detallado
No se aceptarán los proyectos que no se ajusten por completo a este
esquema.
4. Aval del director de un Departamento Universitario, de una Institución Científica o de una persona de relevancia dentro del ámbito de la investigación propuesta, en caso de no acreditar suficiencia investigadora.
5. En el caso de que el solicitante necesite hacer uso de los medios de un Departamento Universitario u otra Institución, se deberá adjuntar un aval del Director del Departamento o del Centro en ese sentido.
6. Dirección y teléfono de contacto del investigador o grupo de investigadores.

II

Los proyectos de trabajo aspirantes a las Ayudas deberán ser originales e inéditos. Se rechazarán todas las investigaciones finalizadas ya en el momento de la convocatoria. El concurso está dirigido a proyectos de investigación y no a trabajos ya realizados.
La selección de los proyectos presentados la llevará a cabo el Comité Científico del Centro de Estudios Mudéjares. Su fallo será inapelable y se comunicará personalmente a todos los solicitantes. Si ninguno de los trabajos presentados reuniera, a su juicio, la calidad suficiente, las Ayudas podrán declararse desiertas. Una de las copias de los proyectos no seleccionados quedará en poder del Centro de Estudios Mudéjares para ser incorporada al Archivo General. Las otras dos serán devueltas a los solicitantes.

III

Las Ayudas se harán efectivas en los plazos y proporciones siguientes:
1. Un 50% en el momento de la adjudicación.
2. El 50% restante en el momento de hacer entrega del trabajo y previa aprobación del Comité Científico del Centro de Estudios Mudéjares.
Las investigaciones seleccionadas deberán finalizarse en el plazo de un año desde el momento de su concesión. Deberá entregarse un ejemplar mecanografiado del trabajo, completado con las fotografías, grabados y planos que el autor considere necesarios. Junto a esto, se deberá presentar un infome-resumen destinado a su publicación inmediata en la revista SHARQ AL-ANDALUS. ESTUDIOS MUDÉJARES Y MORISCOS. La propiedad de los trabajos seleccionados corresponderá al Centro de Estudios Mudéjares, que podrá publicarlos en la revista SHARQ AL-ANDALUS. ESTUDIOS MUDÉJARES Y MORISCOS o en la "Serie de Estudios Mudéjares". Si en el plazo de dos años el estudio no fuera publicado, el autor podrá disponer libremente del mismo.
En todas las publicaciones relacionadas con las investigaciones subvencionadas deberá figurar una mención explícita a la Ayuda concedida por el Centro de Estudios Mudéjares.

Publicaciones

Periódicas

La revista SHARQ AL-ANDALUS. ESTUDIOS MUDÉJARES Y MORISCOS es el órgano científico oficial del Centro y está especializada en el estudio de la minoría musulmana dentro de la sociedad hispánica desde un punto de vista interdisciplinar, abierta tanto a medievalistas como a filólogos, arabistas o historiadores del arte y de la literatura que se dedican a investigar este tema. Su periodicidad es anual.

Colecciones

La SERIE ESTUDIOS MUDÉJARES engloba las monografías.

ACTAS DE LOS SIMPOSIA DE MUDEJARISMO, que recogen las sesiones de estos congresos.

Congresos, Simposia, Cursos y Conferencias

El CEM organiza cada tres años, en septiembre, el Simposio Internacional de Mudejarismo, que congrega a los más destacados especialistas nacionales, participando asimismo estudiosos llegados del resto de Europa, de Hispanoamérica y de los países árabes.

En colaboración con la Caja de Ahorros de la Inmaculada el CEM organiza, con periodicidad irregular, un curso sobre mudéjares y moriscos, en el que se abordan, a través de distintas conferencias, los variados aspectos de su realidad social, económica, cultural, relig¡osa, etcétera.

Información:

C/ Amantes, 15, 2ª planta. 44001 Teruel -- Apartado de Correos 77. 44080 Teruel

Teléfono: 978 61 78 60 -- Fax: 978 61 78 61 -- E-mail: est.turolenses@retemail.es

La revista Sharq Al-Andalus

http://www.cervantesvirtual.com/hemeroteca/sharq/index.shtml

La revista científica Sharq Al-Andalus. Estudios Árabes fue fundada en 1984 por los profesores Míkel de Epalza y María Jesús Rubiera del Área de Estudios Árabes e Islámicos de la Universidad de Alicante, para publicar fundamentalmente trabajos de investigación históricos relativos a las tierras del Levante de la Península Ibérica en época musulmana y de ahí su nombre de Sharq Al-Andalus. Fue una de las pocas revistas que incluía el valenciano como lengua científica. La acogida de Sharq Al-Andalus por la comunidad científica internacional fue tal que se agotaron los primeros números y hubo que ampliar la temática de la revista a todos los campos de investigación sobre el Mundo Árabe.

Tras el número X-XI (1993-1994) se decidió iniciar una nueva etapa más especializada de acuerdo con el campo preferente de investigación del Área de Estudios Árabes e Islámicos de la Universidad de Alicante: Estudios Mudéjares y Moriscos, tema que había sido ya tratado en la revista por algunos de los mejores investigadores nacionales y extranjeros.

A partir del número XII la revista se editó con la colaboración del Centro de Estudios Mudéjares del Instituto de Estudios Turolenses, cuyo Comité Científico, formado por los más prestigiosos especialistas en el tema pasó a formar parte del Comité Asesor de Sharq Al-Andalus.

La revista siguió siendo editada y realizada intelectualmente por el Área de Estudios Árabes e Islámicos de la Universidad de Alicante

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La Fundación Norte ofrecerá talleres para la creación artística

 

Fuente: Heraldo de Aragón

La Fundación Norte, que, como anunció HERALDO DE ARAGÓN, creará un centro de cultura contemporánea en la capital aragonesa, se presentó ayer públicamente. Sus objetivos principales son convertirse en un centro de creación artística de calidad y un referente cultural de Zaragoza. Además, ofrecerá distintos espacios para que los artistas puedan desarrollar allí su trabajo, a través de talleres y salas de exposiciones en régimen de cesión (mediante becas) o de alquiler.

El futuro centro de arte estará ubicado en un solar de la plaza del Rosario, en el barrio zaragozano del Arrabal, y se prevé que pueda estar operativo el próximo año. La Fundación Norte anunció ayer que el inmueble estará dotado "de un equipamiento novedoso, con un carácter cultural, lúdico y de diálogo, que desarrolle los valores humanos y la cultura".

El centro, según esta Fundación, dispondrá de espacios para la producción y creación artísticas, una sala de exposiciones, una sala polivalente para el desarrollo de talleres, un salón de actos y otros espacios para el encuentro y la reunión.

Tras años de espera de un centro de arte contemporáneo en la ciudad, éste llegará de mano de la iniciativa privada. Aunque esta Fundación asegura que está abierta a la colaboración con otras instituciones, sean públicas o privadas.

Entre los fines fundacionales de esta entidad se encuentra, además de la creación de talleres para los artistas, la intención de "disfrutar y difundir la obra artística y cualquier otra manifestación cultural". En el centro tendrán cabida desde los debates hasta las conferencias, pasando por "performances", patrocinio de artistas, seminarios y concursos, entre otras actividades.

Además, la Fundación Norte manifiesta su intención de crear un área educativa en su seno para que niños y jóvenes "descubran, disfruten, aprendan y valoren el arte y la cultura contemporánea". También organizarán actividades destinadas a los discapacitados, "utilizando el arte y las formas de expresión cultural para su enriquecimiento y formación personal".

Y como el objetivo principal del futuro centro de cultura contemporánea será fomentar y difundir el arte, tienen previsto convocar becas, concursos y ayudas para reconocer y promocionar a los artistas nóveles.

Además, los impulsores del centro quieren que éste sea un lugar abierto a los ciudadanos, "que promueva iniciativas, donde crezca el diálogo, se recojan inquietudes y donde se conozcan y aprendan las diferentes manifestaciones sociales, culturales y artísticas". En definitiva, que el futuro edificio del Arrabal se convierta en un punto de encuentro cultural y artístico para el público y los creadores.

Esta entidad tiene previsto concretar su oferta cultural a través de la elaboración de un programa de actividades selectas que abarque campos diversos, desde lo artístico, lo filosófico y lo cultural a lo gastronómico.

La Fundación Norte tiene actualmente su sede en el paseo de la Independencia, en un espacio cedido por la empresa EuroAragón, Siglo XXI, fundadora de la entidad. El patronato de la Fundación tiene al frente a Ángel Azpeitia, presidente de honor de la Asociación Española de Críticos de Arte. Ana Revilla dirige la Fundación, que cuenta con un consejo asesor de especialistas y profesionales de la cultura contemporánea. Se prevé crear una asociación de amigos de esta iniciativa cultural para facilitar el sostenimiento económico de su actividad.

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Veinticinco años del Seminario de Arqueología y Etnología Turolense

Fuente: Diario de Teruel

El Seminario de Arqueología y Etnología Turolense celebrará este año sus veinticinco años de existencia dedicados a la investigación y la difusión del patrimonio cultural de la provincia de Teruel, con un amplio programa de actividades que incluirá la aparición de una nueva serie de publicaciones con documentos audiovisuales sobre algunas tradiciones ya desaparecidas.

En este tiempo el Seminario se ha convertido en un referente de la labor investigadora en toda la provincia, así como en la puesta en valor de su patrimonio para difundirlo con fines turísticos y culturales.

El presidente del Seminario, Francisco Burillo, recordó que la asociación cultural surgió dentro del antiguo Colegio Universitario de Teruel, además de estar adscrita al Instituto de Estudios Turolenses. El hecho de que actualmente tenga su sede en la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas pone de manifiesto "su vínculo con la Universidad", destacó su presidente.

Para conmemorar los cinco lustros de existencia del Seminario se han programado diversas actividades que comenzarán este mismo mes con un ciclo de conferencias que se prolongará hasta el último trimestre del año.

Burillo anunció también la edición de un catálogo de publicaciones en el que se recoge la intensa actividad editorial e investigadora que se ha desarrollado dentro la asociación en estos veinticinco años. Fruto de esa actividad han sido más de 70 volúmenes, una cifra muy superior a la de otras instituciones que en el ámbito estatal se dedican a estos aspectos, como algunos departamentos universitarios o incluso el propio CSIC, afirmó Burillo.

Entre las nuevas iniciativas, destacó la aparición de una nueva serie de libros con DVD sobre etnología turolense. Los documentos históricos que se recogerán en este soporte, acompañados de un estudio, corresponden a las 15 filmaciones que durante la década de los años 80 realizó el Seminario de Arqueología y Etnología Turolense, primero en formato super-ocho y posteriormente en vídeo.

Se trata, según Burillo, de un "fondo documental único" por su carácter histórico y cuyos protagonistas han fallecido en algunos casos, e incluso con acontecimientos ya desaparecidos o en total transformación. Entre los temas que abordan estas filmaciones se encuentra la Alfarería de Huesca del Común, la fabricación de la esquila o la cestería en Mora de Rubielos, cómo gafar un puchero, los dances de Visiedo, Alloza, o La Iglesuela del Cid, los juegos de niños en Jabaloyas, o el rosario de la aurora en Mosqueruela, entre otros.

Exposición para mostrar la gestión del patrimonio

Entre la amplia variedad de actividades con las que el Seminario de Arqueología y Etnología va a celebrar sus 25 años de existencia, figura una exposición titulada "SAET. 25 años en gestión de patrimonio", que tendrá lugar en el último trimestre del año y que además de presentarse en Teruel lo hará en Zaragoza. A través de esta muestra el Seminario mostrará la labor que en este tiempo ha desarrollado por la gestión del patrimonio turolense y su difusión. Fruto de esta actividad, además de las publicaciones, han sido varias colaboraciones con distintas entidades para la realización de itinerarios turísticos, informes y proyectos como el de Teruel Ciudad Museo, el centro de interpretación del Pastor de Andorra, el Inventario del Patrimonio Arqueológico de Aragón, o las páginas web del Mudéjar de Aragón y del Maestrazgo.

Actualmente son más de treinta los miembros que componen el Seminario, de los cuales un grupo de ocho licenciados desarrollan una actividad continuada y diaria en la asociación, lo que a juicio de Francisco Burillo "constituye un verdadero centro especializado en gestión de patrimonio cultural".

Otra iniciativa importante durante el aniversario será la aparición de un número extraordinario de la revista Kalathos, dedicada a la catedrática de Arqueología Rosario Lucas, de Monreal del Campo, fallecida recientemente.

Los alfares tienen entidad como Patrimonio de la Humanidad

Los alfares medievales encontrados en La Nevera tienen suficiente entidad como Patrimonio de la Humanidad por su vinculación con el mudéjar turolense. Esa es la opinión de los arqueólogos del Seminario de Arqueología y Etnología Turolense, que ayer abogaron por su conservación.

El presidente y el secretario del Seminario, Francisco Burillo y Javier Ibáñez respectivamente, se pronunciaron sobre la necesidad de preservar los hornos alfareros de La Nevera a preguntas de los medios de comunicación, tras la presentación de los actos que han organizado para celebrar los 25 años de este centro de estudios.

Tanto Burillo como Ibáñez consideraron que había que preservar los restos aparecidos en La Nevera por el valor que representan para el mudéjar turolense. "Estamos ante un Patrimonio de la Humanidad", comentó el presidente del Seminario al referirse a los hornos medievales.

Ibáñez precisó que se está en la primera fase de investigación y tendrá que ser ahora cuando se tomen las decisiones sobre su preservación o no, pero recalcó que "es un elemento vinculado con el patrimonio mudéjar, y hay que darle un tratamiento que permita la conservación".

A juicio del secretario del Seminario, la labor arqueológica no debe quedarse sólo en la recuperación de las estructuras localizadas en La Nevera, sino que "debe tener una trascendencia para que la difusión del patrimonio sea como un elemento más de desarrollo".

Ibáñez destacó la importancia de las estructuras encontradas por la característica monumental de los hornos bajomedievales que han aparecido "con esa variedad tipológica", al haberse detectado hasta de tres tipos distintos como mínimo.

El presidente del Seminario incidió en que "no sólo se trata de un elemento único, sino que hay que integrarlo en el contexto patrimonial de Teruel".

El complejo alfarero de La Nevera y su vinculación con la arquitectura mudéjar será una de las cuestiones que abordará Javier Ibáñez en una de las conferencias de los 25 años del Seminario.

De las cuatro posibles opciones que se barajan para el futuro del complejo alfarero de La Nevera, el arqueólogo y secretario del Seminario de Arqueología y Etnología Turolense, Javier Ibáñez, descarta la destrucción. Por ahora no se ha planteado lo que se va a hacer con los restos encontrados, si bien Ibáñez apunta las cuatro opciones posibles en este tipo de descubrimientos: su destrucción, mantenerlos con las edificaciones que se piensan hacer sobre ellos, trasladarlos o incluso crear un centro expositivo. El investigador turolense eludió pronunciarse sobre cuál podría ser la mejor solución, aunque la primera opción de destruir la dio completamente por "descartada". Actualmente se están realizando los últimos trabajos de excavación, que terminarán en breve, abriéndose entonces una fase de estudio de los materiales.

Si algo importante van a aportar las excavaciones arqueológicas de La Nevera, es una valiosísima información sobre la cerámica mudéjar. "Va a suponer profundos cambios en los orígenes de la cerámica", comentó ayer Javier Ibáñez, quien recordó que se está en la primera fase de investigación "y luego se harán los estudios de los materiales".

El secretario del Seminario de Arqueología y Etnología Turolense se refirió a la actividad investigadora en general, y en concreto a lo relacionado con los alfares, "como una especie de cadena que arranca con la excavación y concluye con la exposición de los resultados que se trasladan a la sociedad". Algo que en su opinión es de vital importancia en provincias como Teruel, "donde nuestro gran recurso es el patrimonio, y ese conocimiento es un eje fundamental para poner en valor esos recursos como un elemento importante para el desarrollo de la provincia".

Ibáñez incidió en la importancia que tiene la conservación del patrimonio cultural e histórico turolense, máxime ahora que se quiere potenciar para su explotación turística en el conjunto de la provincia. "Si en alguna provincia tiene importancia el patrimonio en cuanto a motor de desarrollo, esa provincia es Teruel, y hay que investigar y exponer", comentó Ibáñez. Ese ha sido el objetivo durante los últimos 25 años del Seminario de Arqueología y Etnología Turolense que ahora se conmemoran.

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En torno al patrimonio cultural de Tauste

Fuente: Asociación Cultural El Patiaz. Editorial del boletín del Grupo de Historia de Tauste.  nº 9 - mayo

En pocas ideas coincidimos tanto los taustanos como en la necesidad de  proteger nuestro tan esquilmado patrimonio cultural y, sin embargo, pocas parecen resultar tan propicias para el enfrentamiento precisamente de aquellos que más interés muestran por llevarla a la práctica. Así ha quedado patente de forma lamentable en los últimos meses con motivo de incapacidad para el diálogo que han mostrado Ayuntamiento y Parroquia en torno a los usos culturales de la iglesia de San Antón.

La “ermita” de San Miguel, catalogada en la actualidad Bien de Interés Cultural por el Gobierno de Aragón y cuya torre está vinculada a la declaración del Mudéjar Aragonés como Patrimonio de la Humanidad, fue durante cientos de años uno de los recintos religiosos de la localidad, el más antiguo de todos. Su historia está vinculada a tradiciones litúrgicas de tanta raigambre popular aún hoy en día como el voto de San Miguel, que se retrotrae a 1421, y, más modernamente, la celebración de la festividad de San Antón, con la tradicional hoguera y la correspondiente bendición de los animales. Pese a ello, el progresivo deterioro de la fábrica del edificio, la falta de un adecuado mantenimiento y el desuso de la iglesia como lugar de culto provocó en la segunda mitad del siglo pasado primero su cierre y luego el más lamentable abandono. Como recoge en las Actas de las Primeras Jornadas sobre la Historia de Tauste la voz autorizada de Mari-Sancho Menjón:

“Tras una época de abandono, entre los años 1984-1987 se llevaron a cabo las obras de restauración que, iniciadas por la DPZ y con la colaboración del Ayuntamiento, salvaron a la iglesia de una ruina que amenazaba con hundirla definitivamente”, p. 36.

Para saber qué hubiese pasado de no haber llevado a cabo esas dos instituciones públicas la intervención necesaria no hace falta imaginar nada; basta con acercarse y echar un vistazo hoy mismo a la ermita de San José.

Soslayando por un momento el respeto obligado a los valores puramente artísticos del edificio, los datos anteriores, vistos desde una perspectiva histórica implican, por un lado, que la Iglesia Católica tiene contraída una deuda con los taustanos -católicos o no- para que San Antón pueda ser utilizado como un local cultural de uso público, y, por otro, que el Ayuntamiento tiene la obligación de respetar el carácter religioso que San Antón tiene desde hace cientos de años. Esta situación hace imprescindible, por lo tanto, una colaboración estrecha entre ambas instituciones.

En la práctica, la discusión se sostuvo en unos términos excesivamente simples: “¿Es aceptable que la iglesia de San Antón sirva de solución a los problemas de ubicación de una determinada Asociación Cultural?”

El Grupo de Historia de Tauste cree que Parroquia y Ayuntamiento deberían responder antes afirmativamente a una pregunta mucho más importante: ¿Se han sentado ambas instituciones a determinar de forma conjunta cuál puede ser el uso más adecuado para San Antón, pensando tanto en el pueblo como en el propio edificio?

Así pues, desde estas líneas queremos hacer una invitación al diálogo entre las dos partes, un diálogo amplio y generoso, en el que, además, no debería entrar sólo San Antón. Hay que hablar también del lamentable estado de las ermitas de San José y de San Lamberto, del Sepulcro y de San Antoñico, de las afecciones de la variante en la Virgen del Pilar, del Museo Parroquial del IX Centenario …

Mientras ese diálogo no se produzca -y debe producirse con urgencia- no será la última vez que asistamos a enfrentamientos que nadie desea y que tanto perjudican a los necesarios proyectos de conservación y difusión de nuestro patrimonio.

GRUPO DE HISTORIA DE TAUSTE—ASOCIACIÓN CULTURAL “EL PATIAZ”

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III Becas de Investigación “Villa de Tauste”

BASES DE LA CONVOCATORIA

La Asociación Cultural "El Patiaz" en colaboración con el Ayuntamiento de Tauste y mediante el Patronato de la Casa de Cultura con el objetivo fundamental de promover trabajos de investigación sobre la Villa de Tauste, CONVOCA las

III BECAS DE INVESTIGACIÓN

con arreglo a las siguientes bases:

TEMÁTICA

Los trabajos podrán versar sobre cualquier aspecto que tenga como marco referencial la Villa de Tauste, estando abiertos a cuantas materias y disciplinas generen posibilidades de investigación:

- Beca de Investigación "Villa de Tauste".- Investigación libre: Temas de interés histórico, económico, artístico, medioambiental, paisajístico, folclórico, etc.

- Beca de Investigación "Januario Uberte".- Investigación de archivos: Corpus documental (investigación inédita en archivos oficiales y particulares).

DOTACIÓN ECONÓMICA

Se establecen dos becas, con una dotación económica de 1.052 euros cada una (sujeta a las oportunas retenciones establecidas en la ley).

PRESENTACIÓN DE PROYECTOS Y ENTREGA DE TRABAJOS

Los proyectos de los trabajos a realizar, que servirán de base al jurado para la asignación de premios, se remitirán  a la Asociación Cultural "El Patiaz" antes del 30 de septiembre de 2004.

Tras la selección de los dos proyectos premiados, se hará entrega a sus autores de la cantidad de 452 euros. Los 600 euros restantes serán transferidos una vez finalizados y presentados los trabajos de investigación, cuyo plazo de entrega no excederá del 15 de diciembre de 2004.

No se establece extensión para los trabajos, quedando a criterio del jurado la valoración de la calidad de los mismos.

La presentación, tanto de los proyectos como posteriormente de los trabajos finales, se efectuará en soporte informático (formato word) y, además, impreso en folios tamaño DIN A4, por duplicado y acompañado de cuantas fotografías e ilustraciones se consideren convenientes. Deberán acompañarse también con    el nombre y apellidos del autor, domicilio, teléfono, DNI y datos bancarios para formalización de los  pagos.

Los proyectos y, posteriormente, los trabajos becados deberán remitirse por correo a la Asociación Cultural "El Patiaz" , (Casa de Cultura) Plaza Aragón s/n, 50660 Tauste (Zaragoza).

JURADO

El jurado seleccionador estará formado por la Presidenta de la Asociación Cultural "El Patiaz"  o persona en quien delegue, por el Presidente del Patronato de la Casa de Cultura o persona en quien      delegue, por representantes de la Asociación Cultural "El Patiaz"  y de otras     instituciones.

Su fallo se comunicará oportunamente a los participantes antes del 15 de octubre de 2004.

El jurado completará con su criterio las omisiones que pudieran existir en la redacción de las presentes bases, o las dudas que pudiera ofrecer su interpretación.

PARTICIPACIÓN

La participación en la convocatoria de las III Becas de Investigación supone la libre aceptación de las presentes bases.

DIFUSIÓN

Los ganadores estarán obligados a realizar una reseña para el boletín de la asociación.

Del mismo modo, si este lo considera oportuno, participarán con una ponencia en las  Jornadas sobre la Historia de  Tauste.

La Asociación Cultural "El Patiaz"  se reserva el derecho de publicación de los trabajos premiados.

Esther Arrieta Molinos. 

Presidenta de la Asociación Cultural  "El  Patiaz"

Grupo de Trabajo sobre la Historia de Tauste

Casa de Cultura

Plaza Aragon s/n. Tlf. 976 85 47 60

Tauste  (Zaragoza) 50660

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II Jornadas de Estudios del Centro de Estudios Ribagorzanos

"La despoblación en la Ribagorza: memoria, olvido y realidad"

Arén, 2 y 3 de julio

Este año participarán invitados de campos de investigación y lugares diversos, mas se ha conseguido la colaboración de instituciones catalanas como aragonesas, siguiendo así con el espíritu que promueve el CERIb en la Ribagorza desde su creación.

Junto a la presentación de la Exposición del Proyecto DORVE en el Centro de Interpretación de Arén, tendrán lugar las intervenciones de personas destacadas como José Luis Acín, Manuel Benito, Francisco García Pascual, Joan Manuel Soriano, Ramón Sistac y María Barbal. Porque la Ribagorza es algo más que una región entre dos mundos (el aragonés y el catalán), porque los problemas nos afectan por igual y porque hemos de encontrar soluciones juntos, sin trabas estériles, esperamos vuestra asistencia y la divulgación del acto.

Organitza:
Centre d'Estudis Ribagorçans (CERIb)
Associació Rurbans - Projecte Dorve

Col·laboracions:
Ajuntament d’Areny
Institució Ramon Muntaner (IRMU)
Mancomunidad de la Ribagorza Oriental
Comarca de la Ribagorza
Instituto de Estudios Altoraragoneses (IEA)

http://www.cerib.org/capes/cat/jorn04.htm
 
Las jornadas sobre “Despoblación en la Ribagorza” se plantean un año después de llevarse a cabo uno de los objetivos del reciente Centro de Estudios Ribagorzanos como era organizar jornadas de estudio locales y comarcales que superasen el ámbito propio de la comarca abordando temas científicos de gran interés para los investigadores y a la vez para los pueblos de la Ribagorza. Este año, el CERIb se propuso tratar un tema que toca directamente la Ribagorza, pero también los pueblos del Pirineo en general, como es la despoblación. El objetivo de las jornadas es aportar nuevas visiones sobre la realidad y sobre los trabajos que se han realizado hasta nuestros días, pero evitando en todo caso una visión negativa o melancólica, ya que se trata de dinamizar gracias a aportaciones científicas y divulgativas y, por lo tanto, extraer conclusiones finales positivas como posibles soluciones: promover la intervención local y particular más allá de la única intervención pública. Desde los conocimientos del pasado hasta las realidades actuales, entre todos podemos contribuir a construir el futuro de la Ribagorza.

PROGRAMA:

Divendres 2 de juliol

18h - Inauguració

18h30 - Conferència inaugural de José Luís Acín (DGA): “La despoblació com a qüestió científica i humana”

20h00 - Presentació de l’Exposició del Projecte Dorve de l’Associació Rurbans (exemple de recuperació d’un poble abandonat del Pallars Sobirà i de la constitució d'un Fòrum social al Pirineu) al Centre d’Interpretació de la Ribagorça d’Areny.

Dissabte 3 de juliol

9h45 – Trobada matí

10h00 - Ramon Sistac (UdL, IEC, CERIb): “Llengua i despoblació: una relació indissociable”

10h45 - Francisco García Pascual (UdL): “La recerca sobre la despoblació en les últimes dècades: els resultats més rellevants”

11h30 - Pausa

11h45 - Manuel Benito (IAA): “La despoblació a la Ribagorça centreoccidental i el comparatiu amb comarques properes”

12h30 - Comunicacions (15 mn per cadascuna)

13h30-14h00 - Debat obert

[ Pausa dinar]

16h00 - Joan Manuel Soriano (UAB): “La despoblació a l’Alta Ribagorça i els trets comparatius amb el Pirineu centreoriental”

16h45 - Maria Barbal (Escriptora, Pallars): “La influència de la despoblació pirinenca en la literatura”

17h30 - Debat

18h00 - Clausura de les Jornades

- Visita final a Montanyana (poble de la Ribagorça, dins d'un programa de recuperació del patrimoni)–
 
CONTACTE / CONTACTO:

CERIb
C/ Senyors d'Entença, 1
22580 - Benavarri (Osca-Huesca)
Tl: 679.513.728
Email: info@cerib.org
Web: www.cerib.org

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Cataluña impulsa el Consell de la Cultura i de les Arts

Fuente: Avui

Si totes les previsions es compleixen, aquest nou organisme naixerà per llei abans de l'estiu del 2005. "Serà la gran llei d'aquest mandat en matèria de cultura", afirmava ahir Caterina Mieras, consellera de Cultura, que va recordar que el Consell forma part del programa de govern del tripartit.

 

Per la consellera, aquesta llei suposarà "un canvi de 180 graus respecte a la política cultural que s'ha fet" en els darrers 23 anys. Els canvis, tanmateix, aniran més enllà i afectaran el mateix departament de Cultura. En dues setmanes, Mieras concretarà les novetats en l'organigrama de la conselleria per anar preparant les ulteriors modificacions que s'hagin de fer un cop entri en funcionament el Consell.

Tot i que la forma i contingut del nou òrgan és encara una incògnita -"no tenim cap idea prefixada", va comentar Mieras-, l'objectiu és que les decisions que afectin la política cultural siguin "compartides, que hi hagi una responsabilitat conjunta amb el món de la cultura", marcant distàncies amb la gestió convergent, on "hi havia assessorament però mai participació en les decisions". La paraula clau ara és "codecisió, participació activa de tots els sectors".

 

Per fer realitat el projecte, Josep Maria Bricall ha estat la persona designada com a comissionat per preparar l'informe a partir del qual el Parlament elaborarà la llei corresponent. Amb una ironia sovint desarmant, Bricall va definir les tres etapes -"com la conquesta de les Gàl·lies"- en què ha dividit el procés. El primer pas seria "saber què passa al món, a la Unió Europea, als països de tradició anglosaxona, alguns amb incrustacions franceses [en referència al Canadà]" i "escoltar molt a molta gent" d'institucions, associacions i professionals del sector de cara a preparar un primer text "amb els punts fonamentals que cal dilucidar".

 

Bricall va subratllar el seu desig de parlar amb aquells que van "formar part dels dos consells de cultura de la Generalitat que hi ha hagut", un amb el govern Tarradellas, l'altre "durant uns dies" amb Jordi Pujol. "La meva ambició és anar més enllà d'aquestes experiències", va aclarir.

 

Un cop creat aquest text inicial, entre setembre i octubre, es tractaria de fer "una recerca més específica en les experiències d'altres països" i repartir el document entre el màxim nombre possible de persones relacionades amb la cultura: no debades Bricall creu que cal "despatumar el país, perquè tothom té dret a dir-hi la seva". El resultat de tot plegat, a finals d'any, seria el Document per a l'establiment del Consell de la Cultura i de les Arts a la Generalitat de Catalunya, la base del futur text legislatiu i reglamentari.

 

A partir d'aquí, ja serà el torn dels polítics. "Farem nostre aquest informe -recordava Mieras-, però les lleis les fa el Parlament". Un cop aprovada la llei, "l'aplicarem immediatament", va afirmar la consellera. Això sí, confia que l'aprovació sigui "per unanimitat" per permetre que aquesta nova forma d'organitzar la política cultural rutlli "independentment de qui governi". "Cal preservar la cultura de les ingerències del món polític i econòmic", va reblar.

En tot cas, tant la consellera com la secretària general de Cultura, Gemma Sendra, van desmentir que la preparació d'aquest Consell condicioni les línies estratègiques d'un departament sovint criticat per la seva inactivitat. En aquest sentit, Hermann Bonnín, de la Plataforma Cultura i Espectacles, admetia que "hi havia cert desencant als primers mesos" respecte a la gestió cultural del govern tripartit. "Hi havia unes expectatives molt àmplies", va afegir, tot reconeixent que el nou ens que naixerà el 2005 "no serà un consell més, sinó un organisme amb capacitat decisòria, dependent del Parlament i amb persones consensuades amb el món cultural".

 

Bricall, que comptarà amb la col·laboració dels professors Ezequiel Baró de la Universitat de Barcelona i Xavier Fina de l'Autònoma, recordava que és "difícil fer una política cultural seriosa sense un bon assessorament". Reflexionant amb veu alta, el comissionat va apuntar: "Trobo a faltar seriosament aquí un Estat", en el sentit d'"administració pública en funció de l'interès general".

 

Bricall va posar com a exemple els elements que Keynes va comentar el 1945 per a l'Arts Council d'Anglaterra: el creixent paper de l'oci en les societats modernes, les subvencions de l'Estat per garantir que aquest oci sigui el més noble possible i la independència de les fluctuacions polítiques. Un model? Bricall no ho dubta ni un segon: "Tinc una gran enveja dels països normals".

 

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Inaugurado el taller de empleo promovido por la Fundación Amantes

Fuente: Diario de Teruel

Veinte diplomados o licenciados universitarios en Magisterio, Humanidades o Turismo iniciaron ayer su formación en diseño y gestión de actividades e instalaciones turísticas a través del taller de empleo Amantes de Teruel promovido por la Fundación Amantes.

Esta iniciativa de formación ocupacional, amparada por el Instituto Aragonés de Empleo (Inaem), fue inaugurada oficialmente ayer, en un acto celebrado en el patio del Obispado que presidió la alcaldesa de Teruel, Lucía Gómez (PSOE), presidenta de la comisión ejecutiva de la Fundación Amantes, y en el que intervinieron también el director provincial del Inaem, y la directora del taller de empleo, Patricia García.

El taller de empleo cuenta con un presupuesto de 334.000 euros y tendrá una duración de un año.

Los alumnos, 18 son mujeres y 2 hombres, diseñarán durante su formación la gestión turística de la Fundación Amantes, elaborarán talleres didácticos y guías para escolares y realizarán un inventario documental del patrimonio de la Fundación.

Patricia García explicó que el objetivo es “diseñar los aspectos turísticos de la Fundación, hacer un registro bibliográfico, dotar de contenido museográfico a las exposiciones temporales y, en general realizar actividades que dinamicen la fundación”. Al contar con alumnos ya titulados y con conocimientos teóricos previos, el taller de empleo incidirá especialmente en la formación práctica. Así, se encargarán de “abrir el Mausoleo y la iglesia de San Pedro y guiar las visitas, o de diseñar productos promocionales sobre los Amantes de Teruel, recuerdos a los que intentaremos dar un carácter innovador”, dijo la directora.

Alrededor de la mitad de los alumnos-trabajadores serán contratados por la Fundación Amantes cuando terminen su formación. El resto, a juicio de Patricia García, tendrán una buena salida profesional en otras instalaciones turísticas de Teruel.

La directora del taller de empleo anunció que, además de los dos profesores contratados, uno de la rama turística y otro de la pedagógica, también se dará participación a expertos en el Teruel medieval y la leyenda de los Amantes, como Conrado Guardiola y Vidal Muñoz.

La presidenta del comité ejecutivo de la Fundación Amantes y alcaldesa de Teruel, Lucía Gómez, destacó en el acto inaugural del taller de empleo Amantes de Teruel la elevada cualificación de los alumnos, con “un nivel de formación muy interesante” que permite esperar buenos resultados en su labor de diseñar la gestión del nuevo Mausoleo y la creación de nuevos productos y actividades culturales sobre la leyenda de Isabel y Diego.

Gómez consideró el taller como un “paso importante” para conseguir “que Teruel sea una ciudad de calidad para el turismo, que ofrezca elementos distintivos a quienes nos visitan”.

Por su parte, el director provincial del Instituto Aragonés de Empleo (Inaem), Rafael Andrés, destacó como características novedosas del taller de empleo Amantes de Teruel “tanto la formación que se va a impartir -diseño y gestión de instalaciones y actividades turísticas-, como el perfil de los alumnos-trabajadores, con formación superior”.

El responsable del Inaem en Teruel recordó que en estos momentos en la provincia de Teruel funcionan tres escuelas taller y diez talleres de empleo, con un total de 215 alumnos, y una inversión global de 3,7 millones de euros.

Asimismo, detalló que el taller que ayer inició su andadura se une a los otros dos que se desarrollan actualmente en la ciudad, el de restauración paleontológica, promovido por la Fundación Conjunto Paleontológico de Teruel, y la segunda edición del de confección de trajes medievales, impulsado por el Ayuntamiento de Teruel tras el éxito obtenido en su primera convocatoria.

El acto de inauguración del taller de empleo Amantes de Teruel se celebró en el Obispado, donde tiene su sede la Fundación Amantes.

A la presentación asistieron numerosos representantes institucionales y del sector empresarial, así como los alumnos y profesores de esta actividad formativa.

Tras las intervenciones de la alcaldesa, el director provincial del Inaem y la directora del taller de empleo, Patricia García, se proyectó un DVD sobre la reforma del Mausoleo de los Amantes.

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Comienza el Taller de Empleo Guadalope

en Mas de las Matas de turismo cultural

Fuente: Grupo de Estudios Masinos

Desde el 1 de junio ha dado comienzo el funcionamiento del Taller de Empleo Guadalope recientemente aprobado por el INAEM. La selección de personal se realizó el pasado día 25 de mayo, en concreto 12 alumnas y 2 docentes. La duración del Taller de Empleo es de un año y tiene una dotación presupuestaria del INAEM que asciende a 200.228 euros de los cuales 121.892 se destinan a la remuneración del alumnado. El Ayuntamiento de Mas de las Matas, que es la entidad promotora, se hace cargo de diversos costes relativos a la gestión administrativa, instalaciones y materiales.

La iniciativa para impulsar la solicitud de este módulo formativo surgió del Grupo de Estudios Masinos hace dos años siguiendo el modelo de los que entonces se estaban desarrollando en diversas zonas de Huesca (Somontano, Sobrarbe) orientados a la formación de monitores de centros de interpretación. Es por ello que la temática del Taller de Empleo Guadalope se centrará en el turismo cultural y rural, atendiendo la posibilidad de una serie de salidas profesional o de actividad como pueder guías de turismo para el Museo de Mas de las Matas, gestión de actividades del propio Museo o de la oficina de turismo, creación de alojamientos de turismo rural o la puesta en marcha de una empresa de animación cultural para Mas de las Matas. Es la primera vez que se pone en marcha un taller de empleo de estas característica ya que hace ocho funcionó una casa de oficios pero orientada hacia la formación de monitores deportivos.

El director es José Ignacio Terés, con una amplia experiencia en temas vinculados al turismo deportivo y ambiental así como de gestión del patrimonio paisajístico, y Belén Bellés licenciada en historia del arte desempeñará asimismo las funciones docentes.

El Ayuntamiento de Mas de las Matas ha propuesto la participación del Taller de Empleo en diversos proyectos vinculados al patrimonio de la localidad y a la definición de un producto turístico local. Se trata de la musealización del molino harinero, la puesta en marcha de una nueva oficina de turismo, la creación de rutas temáticas señalizadas, la confección de exposiciones temporales y la colaboración en la organización de la recreación histórico-festiva de "El regreso del Comendador" que se realizará los próximos días 25 y 26 de septiembre. Javier Díaz ejercerá la función de concejal-delegado del Taller de Empleo Guadalope dado que ostenta asimismo las delegaciones de patrimonio y turismo dentro del consistorio masino.

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Ha arrancado la tercera edición

del Taller de Empleo "Mariano de Pano III" en Monzón

Fuente: Radio Huesca

El día 1 de junio arranca la tercera edición del Taller de Empleo " Mariano de Pano", bajo la dirección de María Santos, que se muestra muy ilusionada en el desarrollo del proyecto durante un año con los módulos de Albañilería, Mantenimiento Interior de Edificios y Ayuda a Domicilio.

La novedad más importante es el módulo de Mantenimiento de Edificios, ya que no se había solicitado en las pasadas ediciones. Las tareas fundamentales para los dos primeros módulos son trabajos en el Museo del Cinca, finalizar el muelle de carga y descarga en el Polígono Industrial Paúles, la sede del Taller y el Museo Etnológico de Josefina Jiménez. Mientras que el de Ayuda a Domicilio colaborará con las diferentes instituciones que prestan el mismo en la ciudad y comarca como Cruz Roja y Servicios Sociales de Base de la Comarca. Además, tienen una amplia agenda de actividades de tiempo libre. María Santos

El objetivo del Taller de Empleo es la formación de trabajadores de cara a la incorporación al mundo laboral, por lo que espera sea todo un éxito, y al final del mismo encuentren un trabajo o monten una empresa. Para María Santos el hecho que se haya alcanzado la tercera edición supone que el INAEM valora positivamente las ediciones anteriores por el índice de colocación alcanzado por sus alumnos.

El presupuesto del Taller es de 400.000 euros y los alumnos combinan la formación teórica con la práctica, siendo esta última el 75% del curso.

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Relación de escuelas taller y talleres de empleo en Aragón (1/5/2004)

Fuente:  http://www.inem.es/ciudadano/etco/aragon.html

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Patrimonio empezará a proteger este año

los yacimientos de icnitas de Teruel

Fuente: Diario de Teruel

El Gobierno de Aragón comenzará este año a intervenir en la protección de los yacimientos de icnitas (huellas de dinosaurio) de la provincia de Teruel, que optan junto con otras seis Comunidades Autónomas a convertirse en Patrimonio de la Humanidad por la Unesco. El director general de Patrimonio Cultural de la DGA, Jaime Vicente Redón, ha anunciado que después de haber sido declarados Bien de Interés Cultural todos los yacimientos, este año se comenzará a actuar en cuatro o cinco de ellos.

Las intervenciones, que se están concretando, consistirán en la consolidación de la roca en aquellos lugares en que sea necesario, además de adoptar otras medidas para la protección de los restos fosilizados como el vallado de los mismos.

También se tiene previsto empezar a señalizar la ubicación de las icnitas y a colocar paneles informativos para facilitar a los visitantes su comprensión.

Vicente Redón explicó que en la última reunión que tuvieron las Comunidades Autónomas que optan a la declaración de las icnitas como Patrimonio de la Humanidad, se avanzó en la documentación por parte de aquellos candidatos que van más retrasados.

"En el caso de Aragón tenemos ya todo completado para su declaración", indicó el director general, quien se mostró esperanzado de que en uno o dos años pudiera producirse su declaración.

No obstante, Vicente Redón aclaró que "que el objetivo final no es el hecho de ser patrimonio mundial, sino conseguir la difusión de estos yacimientos". En este sentido, explicó que "estamos tomando ya las medidas para poder acometer una serie de intervenciones este año".

De momento se intervendrá en cuatro o cinco yacimientos que no concretó el director general, aunque sí adelantó que iban a ser varios de la provincia de Teruel y uno en Aren (Huesca).

El primer paso que se va a dar después de haber sido declarados ya todos los yacimientos como bienes o conjuntos de interés cultural, será la protección de los mismos mediante la realización de un inventario. "Lo primero es que el yacimiento sea conocido, y para eso se va a hacer una documentación exhaustiva de las huellas", señaló.

Las actuaciones que acometa el Gobierno de Aragón con los 15 yacimientos de icnitas existentes en la provincia de Teruel, tiene como finalidad preservar y conservar este patrimonio natural que al encontrarse a la intemperie y sometido a las inclemencias meteorológicas es muy sensible a la destrucción.

"Después de inventariarlos y según los yacimientos, se procederá a vallarlos y a protegerlos, aislándolos de alguna manera para que no pase el ganado por encima e intentar evitar que no se pisen ni se erosiones", explica el director general de Patrimonio. Esta medida irá acompañada de una señalización de itinerarios, "y en algún caso la consolidación de la roca por disgregación de las mismas, para que no se fracturen más".

Sobre los yacimientos en los que se va a intervenir ya, Vicente Redón explicó que "se encuentran con los procesos administrativos ya en marcha", si bien aclaró que tampoco se van a acometer intervenciones excesivas. El riesgo que corren estos restos fósiles es menor que en zonas como la asturiana, donde las huellas aparecen en la línea de costa. "Aunque los problemas que tenemos son menores, vamos a intervenir para evitar que las visitas a las icnitas provoquen su degradación".

El director general de Patrimonio Cultural consideró que sólo la "ignorancia" puede llevar a algunos visitantes a provocar daños en estos restos fósiles, y opinó que la gente está cada día más concienciada de que debe respetar el patrimonio.

La candidatura conjunta que han presentado seis Comunidades Autónomas para conseguir la declaración de las icnitas como Patrimonio de la Humanidad va a suponer que todas ellas unifiquen criterios a la hora de divulgar los yacimientos de huellas de dinosaurios. El director general de Patrimonio Cultural de la DGA, Jaime Vicente Redón, señaló que en el caso de Aragón sólo se van a emplear en algunos casos elementos iguales a los empleados en La Rioja, que es la que tiene más experiencia en la explotación de este recurso patrimonial. "La declaración conjunta nos va a llevar a unificar criterios en el tratamiento de la documentación y la gestión sobre las propias huellas, y a utilizar el mismo tipo de señalización común", explicó Vicente Redón. En Aragón se han encontrado hasta la fecha 17 yacimientos de icnitas.

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El Plan de Dinamización Turística de la Sierra de Albarracín

aprueba las actuaciones para tres años

Fuente: Diario de Teruel

El Plan de Dinamización Turística de la Sierra de Albarracín aprobó ayer los cuatro ejes de actuaciones que llevarán a cabo durante el presente año y los dos siguientes con una inversión total que supera los 2.100.000 euros, 360 millones de pesetas. Para 2004 se invertirá en la mejora de la iluminación de los monumentos de los municipios de la Sierra de Albarracín. Cada Ayuntamiento de la comarca elegirá un monumento para ser iluminado.

La secretaria general de Turismo del Ministerio de Industria, María José González, y la representante de la Dirección General de Turismo de la DGA, Encarna Estremera, respaldaron ayer los cuatro ejes propuestos por el consejo comarcal de la Sierra de Albarracín para el Plan de Dinamización Turística. Estos cuatro ejes son la mejora de la iluminación de edificios emblemáticos o monumentos, la señalización de senderos y parajes, la adecuación de los entornos naturales y la creación de una oficina comarcal de turismo en Albarracín.

En la reunión celebrada ayer en Albarracín también participaron el presidente de la comarca, Rafael Samper, el presidente de la Asociación de Empresarios Turísticos de la Sierra de Albarracín, Alberto Villén, y el presidente de la Asociación de Turismo Rural, Vicente Herrero.

El presidente del consejo comarcal de Albarracín, Rafael Samper, manifestó que al ir este año bastante adelantado se acometerán los proyectos de iluminación de los monumentos y edificios emblemáticos por ser lo más rápido que se puede hacer para que estén terminados al finalizar 2004. Samper también indicó, que se acometería en lo que se pudiera la señalización de senderos. “En la iluminación hemos quedado que cada municipio elige un monumento. En el mío, en Orihuela del Tremedal, será la iglesia parroquial la que se ilumine”.

El Plan de Dinamización Turística de la Sierra de Albarracín dispone entre junio de 2004 y junio de 2005 la cantidad de 711.000 euros.

Financiación por varias instituciones

El Plan de Dinamización Turística de la Sierra de Albarracín se aprobó en noviembre del pasado año por la Administración Central, junto con los de la comarca de Daroca y el de la ciudad de Huesca.

En el Plan de Dinamización Turística de la Sierra de Albarracín participa, además de la Administración Central, la Diputación General de Aragón y la Comarca de la Sierra de Albarracín. Cada Institución pone el 33 por ciento de la financiación y que en total supera los 2.100.000 euros, 360 millones de pesetas a invertir en un plazo de tres años.

La provincia de Teruel ha acogido a lo largo de los últimos años distintos planes de dinamización turística, concretamente para las comarcas de Maestrazgo, Matarraña, zona de Gúdar y ahora también la capital turolense.

La Sierra de Gúdar fue la pionera, ya que tuvo hace una década el Plan de Dinamización Turística que sirvió para colocar señalizaciones, crear una red de senderos e instalar un plan de innovación tecnológica con la introducción de ordenadores en los municipios, que informaban de la oferta de servicios y puntos de interés turísticos.

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Sos acogió el comité de coordinación de la red europea Village Terraneo

http://www.emedia.es/php/noticia.php?noticia=2124

El Ayuntamiento de Sos del Rey Católico acoge durante este fin de semana, como coordinador nacional del proyecto europeo VILLAGE TERRANEO, la celebración del Comité de esta red europea de pueblos con encanto del mediterráneo.

 

La red Europea VILLAGE TERRANEO impulsada desde la iniciativa INTERREG III B - del Mediterráneo Occidental que coordina el Ministerio de Transportes e Infraestructuras de Italia partió hace un año con el objetivo de aprovechar la singularidad de la arquitectura y otros valores patrimoniales de múltiples pueblos del área mediterránea que conjuntamente contribuyen a un reforzamiento de la identidad de las regiones del sur de Europa, reflejando aspectos comunes a la cultura mediterránea, herencia de civilizaciones sucesivas donde la tierra y las piedras transmiten la historia de los hombres.

 

Esta red europea se inserta en el corazón de la Europa mediterránea, primer destino turístico del mundo, donde se está asistiendo cada vez más hacia un redesplazamiento de los flujos turísticos hacia estas pequeñas localidades de menor notoriedad pero con gran fuerza de atracción para un público ávido de un turismo de proximidad y corta estancia que más allá de los grandes destinos busca descubrir nuevos territorios y pueblos y comprender sus sociedades. Los pueblos con encanto, tanto en el litoral como en zonas interiores del área mediterránea son uno de los principales destinos de este público objetivo.

 

La Red VILLAGE TERRANEO busca la implicación de estos Municipios para desarrollar las acciones necesarias para preservar su identidad, acompañando el desarrollo de su economía turística, cultural y medioambiental. Pero por otra parte es preciso que, ante la realidad de recibir más visitantes de diferentes nacionalidades, estos Municipios se abran al exterior a través de la cooperación transnacional. La asociación de estos pueblos en una red europea, poniendo sobre la mesa problemas e intereses comunes les ayudará a reforzar su identidad y conocimiento.

 

VILLAGE TERRANEO inició su puesta en marcha durante 2.003 y la reunión de Sos tiene entre otros objetivos, la preparación del plenario final de esta primera fase del proyecto que se celebrará en la localidad Italiana de Castelsardo (Cerdeña) durante el mes de Junio. Esta fase ha contado con un presupuesto de 554.600 Euros financiado por la Unión Europea y las Autoridades Regionales y locales, en el Caso de Aragón, dos son los pueblos que participan en esta primera fase, Sos del Rey Católico que actúa como coordinador nacional del proyecto y la localidad oscense de Ainsa. El Gobierno de Aragón cofinanciará, a través del Departamento de Economía el 25%, y en la segunda fase del proyecto otros pueblos de las tres provincias aragonesas así como de otras regiones se incorporarán al proyecto, entre ellos posiblemente la vecina localidad de Uncastillo, y otras de Huesca, Teruel y Zaragoza con las que ya se han iniciado contactos.

 

En esta primera fase la red ha centrado su atención en la elaboración de una carta de calidad que será suscrita oficialmente por todos los municipios en el plenario final que precisamente se prepara en Sos durante este fin de semana. Todos los Municipios de la red han realizado sus aportaciones a esta carta que ha de definir la evolución de los municipios participantes de la red, la carta de calidad contendrá también orientacones de gestión, valorización y desarrollo de un modelo turístico sostenible.

 

En un segundo periodo que comprenderá los años 2.005 - 2.006 la red VILLAGE TERRANEO buscará su desarrollo y consolidación con la puesta en marcha de iniciativas comunes y de implantación de la Carta de Calidad, se pondrá en marcha un observatorio, del cual también se va hablar en la reunión de Sos, con la finalidad de realizar un seguimiento y evaluar los impactos ambientales, culturales, económicos y sociales de las políticas implantadas en los distintos municipios de la Red en el cuadro de la aplicación de la Carta de calidad así como la modelización de proyectos piloto impulsados a su amparo. Entre los 19 pueblos que actualmente forman parte de la Red VILLAGE TERRANEO representados en la reunión que hoy se celebra en Sos, se encuentran algunos de los más bellos pueblos de la Toscana Italiana como Barberino Val d’Elsa, del litoral de italiano como Castelsardo (bellísimo pueblo situado en los acantilados del norte de Cerdeña llamada Castell-Aragonese desde 1520 hasta 1769 y otros como Gordes o Baux de Provence en la Provenza Francesa. La red es coordinada a nivel Europea por l’Ecole d’Avignon, un consorcio regional para la valorización del patrimonio cultural y tiene su sede principal en la ciudad de los Papas.

 

Los asistentes a esta reunión celebrarán dos sesiones de trabajo y visitarán ampliamente las Villas de Sos del Rey Católico y Uncastillo conociendo los principales proyectos innovadores desarrollados en estas Villas en los últimos años, algunos de los cuales han sido ya adoptados como operaciones innovadoras del proyecto.

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Graus – Actividades culturales Junio

Fuente: Ayuntamiento de Graus – Área de Cultura

EXPOSICIONES

- Martes 1 a sábado 5. Casa de la Cultura. De 19 a 21 horas. Exposición de los alumnos del taller de Manualidades de la Comarca de Ribagorza (curso 2003/04).

- Viernes 25 a domingo 4 de julio. Casa de la Cultura. De 18 a 20 horas. Exposición 6 Fotógrafos Aragoneses, con las obras de José Antonio Duce, Rafael López, Manuel Micheto, Eva Orta, Carmelo Tartón y José Verón.

II SEMANA CULTURAL DE LAS PERSONAS MAYORES

- Lunes 7 a domingo 13. Centro de la Tercera Edad. Organizada por Cruz Roja.

- Exposición Miradas para la Solidaridad. De lunes 7 a domingo 13, de 16 a 19:30 horas.

- Charla Cuentos y leyendas de la Sierra de Guara, por Nereida Muñoa y Sandra Araguás, el lunes 7 a las 18:30 horas.

- Proyección de diapositivas Fantasías Acuáticas, por Ramón Azón, el martes 8 a las 17:30 horas.

- Charla El periodista en la comarca, por Ángel Gayúbar, el jueves 10 a las 18 horas.

- Charla-coloquio sobre Hábitos Saludables, por Belén Cucalón, a las 18 horas.

- Sábado 12. Cine Salamero. 18:30 horas. Teatro La cena de los idiotas (Francis Veber), representada por el grupo de Manolo Martínez de la Asociación de Antiguos Alumnos Salesianos de Huesca.

- Domingo 13. Cine Salamero. 18:30 horas. Animación musical por el grupo Los Lambreños, y espectáculo humorístico con Felipe Rico.

FIN DE CURSO

- Viernes 18. Pista de verano del Centro Recreativo. 10:00 horas.  Espectáculo de animación infantil Arte Bailón, con la compañía teatral PAI. Entrega del papelón en las aulas del CP Joaquín Costa.

FIESTA DE LA MÚSICA

- Jueves 17. Casa de la Cultura. 20:00 horas. Recital de canto de los Coros juveniles de la Escuelas Municipales de Música de Graus y Barbastro.

- Viernes 18. Casa de la Cultura. 21:00 horas. Recital del grupo de metal de la Escuela Municipal de Música.

- Sábado 19. Casa de la Cultura. 20:30 horas. Concierto de piano a cargo de Francisco José Codera, que interpretará piezas de Bach, Bethoven, Listz, Janacek y Turina.

- Domingo 20. Casa de la Cultura. 18:00 horas. Audición final de curso de los alumnos de la Escuela de Música.

Y TAMBIÉN ESTE MES

Concursos

- I Concurso de Fotografía Andrés Burrel. Tres temas a concurso: Monumento y recinto de la Virgen de la Peña de Graus; Ventanas, balcones y falsas de Graus; y La fiesta de San Juan en Ribagorza. Premios de 500 € para la mejor fotografía de cada una de las tres categorías. Plazo abierto hasta el 1 de octubre.

- Concurso del cartel anunciador y portada del Llibré de Fiestas de Graus 2004. Categorías de adulto e infantil. Premios de 500 y 250 € para los mejores originales de la categoría Adultos. Plazo abierto hasta el próximo viernes 11.

- Más información y bases completas de ambos concursos en el Área de Cultura del Ayuntamiento (974 54 00 02).

- Apertura de las piscinas municipales el sábado 12.

- Elecciones al Parlamento Europeo el domingo 13.

Calendario festivo

- Jueves 10. Corpus Christi. Misa y procesión el domingo 13.

- Miércoles 23. Noche de San Juan en Graus y en Torres del Obispo. En Graus nos reuniremos en torno a la hoguera de la Plaza de la Viñeta a las 23:00 horas. Quemado todo lo viejo, saldremos a beber de siete fuentes con el siguiente itinerario: Torroc, La Nora, Regrustán, Torre de Ésera (2), Gambón e Isábena. Los que acaben, recibirán torta y chocolate como recompensa. En Torres también habrá hoguera.

- Jueves 24. San Juan, Día de la Comarca. Fiesta itinerante que comienza, este año, en Graus. Habrá visitas culturales, comida popular, actuaciones teatrales y musicales, animación y juegos infantiles, etc.

- Martes 29. San Pedro Apóstol en Torrelabad (trasladada a San Pedro de abril) y en Torres del Obispo (hoguera la víspera).

Cine: La pasión de Cristo, Scooby Doo II, La mala educación, El enviado, Troya.

VOLUNTARIADO

Los más jóvenes tenéis en julio muchas opciones de colaborar con vuestro pueblo en la celebración de varios eventos de consideración.

Por un lado, el Meeting Pop Festival, que tendrá lugar en el Centro entre el 1 y el 4 de julio. Cine en versión original, exposiciones, mesas redondas, actividades en la naturaleza, talleres, un colorido mercado de ropa, música y complementos, y dos noches de actuaciones. Los conciertos serán las únicas actividades de pago. Quienes vivís en la zona tenéis la oportunidad de beneficiaros de una oferta especial al adquirir el bono para las 2 noches por 12 € (en la Oficina de Turismo y antes del jueves 1). Para quienes queráis participar más intensamente del festival, os ofrecemos formar parte del equipo de voluntarios que coordinará el ZOCO.

También os informamos de que el Meeting estará de presentaciones durante este mes de junio. El viernes 11 en Zaragoza, el viernes 18 en Barbastro, el sábado 19 en Benasque, el miércoles 23 en Naval (Festival SOMA), el jueves 24 en Huesca y el viernes 25 en Barcelona. Toda la información del festival se encuentra disponible en la web www.meetingpopfestival.com.

Por otro lado, entre el 7 y el 26 de julio celebraremos un campo de trabajo internacional en el castillo de Panillo. Con los voluntarios realizaremos -durante el fin de semana del 10 y 11- una acampada en Bafalluy destinada a trabajar y conocer mejor este despoblado del valle de Fantova. Trabajo y calor, pero también juegos, canciones y fiesta nocturna. Si eres mayor de edad y quieres formar parte de esta aventura, inscríbete en el Ayuntamiento. Las plazas son limitadas.

Con la ayuda de estos voluntarios también organizaremos el Festival Nocturno de Teatro y Danza en la Calle NOCTE, durante la noche del sábado 17 de julio. Este festival recorrerá las 6 plazas del casco histórico con distintas obras: teatro, danza contemporánea, música en directo, espectáculos visuales, ... La noche más luminosa del año en Graus contará también con degustaciones de productos típicos de la zona. Si te apetece colaborar en la organización de este novedoso proyecto, háznoslo saber.

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El proyecto “Fotografía en la Escuela” del CRA Monegros Norte

http://www.diariodelaltoaragon.es/noticias/detalle.php?id=56761

El proyecto “Fotografía en la escuela”, desarrollado desde hace varios años en el CRA Monegros Norte, ha presentado “en sociedad” recientemente sus dos nuevas creaciones, las exposiciónes “Procedencia de las familias de Cantalobos” y “La tercera edad en Lanaja”. Dos muestras que nos hablan de historia, de inmigración, de la vida cotidiana y, sobre todo, de emociones. Las decenas de fotografías expuestas son la mejor muestra de la calidad artística y técnica que han adquirido los alumnos participantes en el proyecto.

Tarde de fiesta y expectación en dos pueblos monegrinos, Lanaja y Cantalobos, el pasado 3 de mayo. El motivo: un año más -ya es tradición- los chicos y chicas de las escuelas de ambas localidades, integradas en el CRA Monegros Norte, presentan el resultado de varios meses de trabajo en dos exposiciones que muestran el pasado y el presente de ambas localidades desde dos perspectivas muy distintas, pero igualmente interesantes; la historia de las familias de la localidad, en el caso de Cantalobos, y la vida diaria de los mayores de Lanaja.

HISTORIA DE UN PUEBLO

Las paredes de la Casa de Cultura de Cantalobos son, desde el pasado 3 de mayo, la mejor radiografía de la historia de la localidad. Durante meses, los ocho alumnos de esta escuela, dirigidos por su maestra, Victoria Val Bretos, han urgado en cajones y baúles de todo el pueblo para dar con decenas de fotos que muestran los difíciles comienzos de las familias que, desde 1964, llegaron a Cantalobos.

Imágenes de niños y adultos, de trabajos en el campo, retratos de estudio, y también bodas, bautizos y comuniones. Pequeños acontecimientos que fueron construyendo la vida de la localidad monegrina.

“Los chicos y chicas han visto cómo sus familias también fueron acogidas aquí, en Cantalobos, y esto les hace valorar la importancia de acoger a todos aquellos que siguen llegando de otros países hoy en día”, resalta Victoria Val.

El trabajo, que ha sido toda una lección de historia para sus participantes, ha contado con la colaboración excepcional de las madres de la localidad, que ayudaron en la identificación y clasificación de las fotografías. José María Escalona, maestro del CRA y coordinador del proyecto “Fotografía en la escuela”, también colaboró en la copia y tratamiento de las fotografías expuestas, que serán donadas a la fototeca de la Diputación Provincial de Huesca.

A la inauguración de la exposición acudió la práctica totalidad de los vecinos del pueblo, quienes pasaron un buen rato adivinando entre las fotografías a aquellos que contribuyeron, con su historia personal y su trabajo, a forjar el presente de Cantalobos.

RETRATOS COTIDIANOS

La misma tarde del 3 de mayo, después de la flamante inauguración en Cantalobos, los alumnos del CRA Monegros Norte abrían en Lanaja una interesante muestra de las fotografías que han realizado este curso sobre un tema común: La tercera edad.

Ancianos jugando a la petanca, en moto, leyendo el periódico, en el bar Oto, caminando, cascando almendras... Pequeños gestos y detalles que los chicos y chicas han sabido captar a la perfección y que muestran, detrás de las manos curtidas por el tiempo, toda una vida de trabajo.

“Son fotografías únicas”, resalta José María Escalona, organizador de la muestra, “puesto que los niños, muchas veces, consiguen de las personas retratadas actitudes mucho más naturales que las que lograría un adulto en la misma situación”.

Los mayores de la localidad, muchos de ellos presentes en la inauguración de la muestra, se confesaron ya “acostumbrados” a la presencia de los escolares y sus cámaras de fotos en las calles del pueblo.

Las fotografías de la muestra han sido realizadas por alumnos de 5º y 6º de Primaria y 1º y 2º de ESO de Lanaja y Cantalobos. Unos alumnos que el día de la presentación se mostraban orgullosos de un trabajo que, aunque ellos describen como “fácil”, no lo es en absoluto. “Sobre todo nos fijamos en las manos, que demuestran todo lo que han trabajado los abuelos del pueblo”, explica Jorge Nasarre, de 11 años. “A veces les pedimos permiso para fotografiarlos, pero otras lo hacemos sin que se den cuenta, para que la foto quede mejor”, completa Marc Miquela, otro fotógrafo de 13 años.

NUEVOS PROYECTOS

Con las dos muestras aún recién estrenadas, estos avezados fotógrafos ya tienen en marcha su próximo proyecto: el retrato de las casas solariegas de la localidad. “Son edificios que muchos vecinos del mismo Lanaja jamás han visto por dentro, con historias muy interesantes”, resalta Escalona.

Así, los chicos y chicas están ya en plena faena, un trabajo que en esta ocasión vuelve a conjugar arte e investigación, puesto que también se está recopilando y plasmando la historia de los habitantes de estas casas.

De momento, hasta que este proyecto esté terminado, podemos disfrutar de las dos exposiciones que permanecerán abiertas en la Casa de Cultura de Cantalobos y el Ayuntamiento de Lanaja hasta el próximo 7 de junio. Imágenes del pasado y del presente de estas dos localidades. La historia de dos pueblos, en la mira de quienes habrán de construir su futuro.

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Nuevos servicios del Espacio Infoculture

Fuente: Irene Torguet Monesma, documentalista Espacio Infoculture

El Centro de Documentación para la profesionalización de agentes culturales Espacio Infoculture va a poner en breve a tu disposición el servicio gratuito de Difusión Selectiva de la Información (D.S.I.) a través de la red. Este servicio tiene por objetivo mantenerte informado de todas las novedades que llegan hasta nuestro centro sobre la temática cultural y que pueden ser de tu interés. Mediante la D.S.I podrás recibir información sobre los nuevos cursos que se impartirán en breve, las noticias más recientes que afecten al sector cultural, variadas ofertas de empleo, sistemas de financiación y mecenazgo, que te pueden ayudar para llevar a cabo tus proyectos, y todo lo relacionado con las residencias artísticas y los intercambios entre profesionales de España y Francia.

 

Nuestro sistema se divide en diferentes grupos de información relacionados con el sector cultural: Gestión y política cultural; Administración; Gestión y producción de espectáculos; Patrimonio Cultural; Teatro; Danza; Música; Artes plásticas; Literatura; Técnica.

Cuando en nuestro centro recibamos novedades referidas a estos grupos de información (obtenida a través de prensa especializada, bases de datos o intercambios de información con proyectos o entidades similares), te la haremos llegar mediante correo electrónico. Toda la información que se recoge para el servicio de la D.S.I. ha seguido unos criterios de evaluación que garantizan su actualidad y fiabilidad en cuanto a su contenido.

Si te interesa nuestro servicio sólo tienes que apuntarte siguiendo los pasos que te indicamos a continuación:

a) Si no estás registrado en Espacio Infoculture, debes registrarte en nuestra página Web, www.infoculture.info. Accederás a la ventana de registro haciendo clic en "Acceso  Usuarios", en la franja gris bajo la cabecera. Registrándote podrás disponer además de otros servicios que estamos preparando para los profesionales del sector cultural. A continuación, sigue los pasos que se enumeran en el apartado b)

b) Si ya eres usuario registrado:
1. Al entrar con tu contraseña se desplegará una ventana nueva donde te indica que debes hacer clic allí para acceder al servicio de la D.S.I.
2. En el formulario que se muestra, introduce la dirección de correo electrónico a la que quieres que te lleguen nuestros mensajes. Es muy importante que escribas bien tu dirección, para garantizar así que la D.S.I. funcione correctamente.
3. Selecciona los grupos de información que sean de tu interés (por ejemplo: si eres un gestor de patrimonio podrás señalar los grupos de "Gestión y política cultural" y "Patrimonio")
4. A partir de entonces recibirás de forma periódica todas las novedades relacionadas con los grupos de información a los que te hayas registrado.
5. Si en algún momento quieres eliminar o añadir un grupo a tu lista sólo tienes que volver a la página de "Inscripción DSI" y modificar los datos. Además en esta página podrás darte de baja de nuestro servicio en cualquier momento.

Si deseas más información sobre la D.S.I. te recibiremos en nuestro centro, o bien puedes contactar con nuestro departamento de atención al usuario en la dirección: documentacion@infoculture.info

Centro de documentación para la profesionalización de artistas y agentes culturales
Espacio Infoculture (Huesca / Toulouse)
Tlf.: 974 211 322

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Inventario - I Muestra audiovisual aragonesa

Centro de Historia de Zaragoza, 29 de abril al 15 de julio

 

Fuente: Victoria Calavia Sos (coordinadora de la muestra)

http://tausiet.blogspot.com/2004/04/inventario-i-muestra-audiovisual.html

El cine y el vídeo aragoneses han dado, a lo largo de toda su historia, frutos muy variados y de calidades muy estimables. La creación de los últimos cincuenta años es, en su mayor parte, amateur. En el año 2003 se realizó una exposición / muestra en Zaragoza (Travesía. El audiovisual aragonés), en la que se empezó a rescatar del olvido nuestra producción en este campo.

Continuando con ese esfuerzo, hemos concebido esta primera muestra audiovisual aragonesa como un amplio Inventario: se trata de realizar una recopilación de distintos creadores de diferentes épocas, que incluye desde un homenaje a Manuel Rotellar (escritor, crítico y estudioso del cine), monográficos de autores y colectivos (Eduardo Laborda, La Estética Moderna, Chiribito Films), pasando por proyecciones temáticas, según el tipo de género audiovisual del que se trate (ficción, documental, animación, vídeo creación, cine experimental, arte en la red...), hasta un acercamiento a piezas que no compiten en festivales –esas rarezas que en muchos casos no ven la luz y que suelen ser tanto o más interesantes que sus “hermanas mayores”- y el estreno del cortometraje Marcianos y rinocerontes, de Nanuk P.A., sobre la obra del pintor aragonés Óscar Sanmartín.

En todos los casos en los que ha sido posible contaremos con la presencia de los autores, que nos introducirán en sus creaciones –sus invenciones- transmitiéndonos toda la ilusión que sintieron al realizar sus obras.

El objetivo de estas sesiones es fomentar la apreciación que merece el audiovisual aragonés, prosiguiendo con el trabajo de puesta en valor de un material que necesita, sin ninguna duda, ser rescatado del olvido, enriqueciendo así nuestra cultura a través del imprescindible mecanismo de la memoria. También, el esfuerzo de acercar al público obras que en muchos casos permanecen inéditas o han sido escasamente exhibidas en su momento. Sin desatender, por supuesto, a las últimas tendencias, incluidas en este Inventario, en las que numerosos autores aragoneses tienen mucho que decir.

 
29 abril a 15 de julio 2004
Todos los jueves, a las 20.30 h.
Entrada libre hasta completar el aforo (195 personas)
Con posible asistencia de los autores

Salón de Actos del Centro de Historia de Zaragoza
Plaza de San Agustín, 2. 50002 ZARAGOZA
(acceso también por c/ Asalto)
Tel. 976 205 640
centrodehistoria@ayto-zaragoza.es
www.zaragoza.es/centrodehistoria


Programación

29 abril. 20.30 h.
Estreno: Marcianos y rinocerontes. Nanuk Producciones
Acompañado de un pase del cortometraje La niña y el unicornio, de los mismos autores.

6 mayo. 20.30 h.
Eduardo Laborda
Incluye algunas de las películas filmadas en las décadas de los 70 y 80 por este pintor zaragozano y el estreno de una pieza inédita.

 

13 mayo. 20.30 h.
La Estética Moderna
Obras de Ángel Gonzalvo, Julián Martín y Félix Serna, en sus trayectorias, tanto comunes como individuales.

20 mayo. 20.30 h.
Animación
Sesión que abarca un amplio espectro de obras realizadas con la técnica de la animación.

27 mayo. 20. 30 h.
Ficción
En Aragón existen muchos realizadores cuya originalidad no consiste sólo en lo que cuentan, sino en cómo lo cuentan.

3 junio. 20. 30 h.
Homenaje a Manuel Rotellar
Selección de películas dirigidas por José Luis Pomarón, en las que este importante crítico cinematográfico aparece como actor.

10 junio. 20. 30 h.
Cine experimental
Uno de los más destacados creadores experimentales, Clemente Calvo, exhibirá sus trabajos.

17 junio. 20. 30 h.
Piezas cortas
A mediados de los 90 llega a Zaragoza el concepto de vídeo-minuto, pequeñas joyas audiovisuales mostradas aquí junto a otras obras de duración mínima y una selección de vídeo-clips.

24 junio. 20.30 h.
Chiribito Films
Veterano grupo de realizadores aragoneses de gran creatividad y fino sentido del humor.

1 julio. 20.30 h.
Vídeo creación
Exhibición de piezas videográficas de corte experimental.

8 julio. 20. 30 h.
El off de los festivales
Trabajos no enviados a concurso en festivales, cuyo interés es en ocasiones mayor que los propios seleccionados.

15 julio. 20. 30 h.
Nuevos lenguajes
Acercamiento al mundo de la imagen en relación con las últimas tendencias.


 

Organiza: Ayuntamiento de Zaragoza
Diseño gráfico: Oscar Baiges y Javier Solchaga
Coordina: Victoria Calavia Sos

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Coloquio “Mases y masoveros: pasado, presente y tuturo”

Molinos, 22 al 24 de octubre

Organiza:

Asociación para el Desarrollo del Maestrazgo (ADEMA)

Colaboran:

Comarca Maestrazgo

Proyecto Urgente

Interreg Sudoe

Asistencia científica:

Centro de Estudios sobre la Despoblación y Desarrollo de Áreas Rurales (CEDDAR)

El mas ha sido, a lo largo de la historia, un elemento fundamental para la organización del territorio en el sector oriental del Sistema Ibérico. Tradicionalmente se le ha identificado con la unidad familiar, de hábitat y de explotación, dando lugar a un paisaje y una cultura propia que en la actualidad constituye un componente singular del patrimonio de numerosas comarcas turolenses y levantinas.

Este Coloquio, destinado a debatir aspectos de singular importancia ligados al papel desempeñado por el mas en la articulación de territorios como el Maestrazgo y otros de su entorno, se organiza en torno a dos bloques de comunicaciones dedicados respectivamente a considerar al mas como sujeto histórico -implicado en la formación del territorio- y antropológico-cultural, y a tratar aspectos de carácter geográfico y económico, en la relación de ese sujeto histórico con el hábitat de estas comarcas. Una serie de charlas en torno a manifestaciones culturales del mundo de los mases, y una mesa redonda sobre sus vinculaciones con el desarrollo del territorio, junto a otras actividades (visitas, presentación de libro, actuación musical...) completan el programa diseñado para este fin de semana.

Se pretende la participación de un amplio abanico de investigadores cuyas líneas de trabajo estén relacionadas con el estudio de los mases. De este modo se invita a los asistentes a la presentación de comunicaciones para su exposición y debate durante las sesiones del Coloquio. Su extensión máxima será de 30.000 caracteres. Está prevista la posterior publicación de los trabajos discutidos en el Coloquio.

Comité científico: José Luis Acín, José Giménez Corbatón, Javier Ibáñez, Vicente Pinilla, Enrique Ruiz Budría, Luis Antonio Sáez

PROGRAMA

Viernes 22 de octubre

17.00    Inauguración

17.15    Primera sesión de comunicaciones: El mas en la historia del Maestrazgo / El mas como patrimonio cultural

20.00    Conferencia: El mas: ámbito y sujeto de narraciones literarias. José Giménez Corbatón

Sábado 23 de octubre

10.00    Segunda sesión de comunicaciones: El mas turolense y la gestión del territorio

12.30    Conferencia

16.30    Excursión: cuevas, mases y visita guiada a Molinos

20.00    Conferencia: La música de los masoveros. Carolina Ibor y Diego Escolano

22.30    Música de gaiteros

Domingo 24 de octubre

10.30    Conferencia-Presentación de libro

11.30    Mesa redonda: El futuro del mas en el desarrollo rural

13.00    Clausura

Propuestas de trabajos para presentar en el Coloquio: enviar un resumen con una extensión máxima de tres folios antes del 30 de septiembre de 2004, dirigida a CEDDAR, por cualquiera de estas vías:

Por correo postal o entrega directa, a Calle Moncasi 4, entresuelo izquierda, 50006 Zaragoza.

Por fax, al número 976 372 250.

Por correo electrónico, a ceddar@rolde-ceddar.net.

Se comunicará su aceptación antes del 8 de octubre.

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V Encuentro de Gigantes de Aragón

Alcorisa, 4 al 6 de junio

Fuente: Comarca del Bajo Aragón

Programa de actos

Viernes, 4 de junio

20,00 horas: Inauguración de la exposición fotográfica ‘Gigantes y Cabezudos’ en la sala de exposiciones del Centro de Interpretación de la Samana Santa, en  la iglesia de San Sebastián.

Sábado, 5 de junio

20,00 horas: Pasacalles de los Gigantes y Cabezudos de Alcorisa con los distintos grupos de gaiteros del Bajo Aragón.

22,30 horas: Cena homenaje a Wenceslao Bellés y José Martín (el Vences y el Zuquerero), históricos gaitero y tamborilero de Alcorisa.

23,30 horas: Concierto Fol. En la Plaza de Pescarranas con los grupos ‘Boina Prieta’, ‘A cadiera coixa’ y ‘Compañía de Chesus’. A la finalización de la actuación del primer grupo se entregarán los detalles a los homenajeados.

Domingo, 6 de junio

10,00 horas: Recepción de las comparsas participantes en la Plaza de las Pescarranas.

10,30 horas: Plantada de todos los gigantes participantes de las distintas localidades de Aragón y aperitivo para todos los presentes.

11,00 horas: Desfile de las distintas comparsas por las calles de la localidad, finalizando otra vez en Pescarranas con baile de gigantes.

14,30 horas: Comida de hermandad en el Caracas.

Información:

Ayuntamiento: 978 840 025

Oficina de Información y Turismo: plaza de San Sebastián, teléfono 978 841 112.

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Curso sobre paisajes sonoros de la Ribera d’Ebre (Tarragona)

Fuente: Ribera on line

Com sona la Ribera d’Ebre? A partir d’aquesta pregunta sorgeix una nova proposta de la Secció de Música, que té com a objectiu dibuixar un mapa sonor de la nostra comarca. El paisatge, la gastronomia, l’economia, la literatura, la música, etc., són elements que configuren la personalitat i els trets característics d’una societat o d’un poble. Alhora, tots aquests elements són generadors d’activitat sonora de tal forma que podem parlar de característiques sonores pròpies. 

L’activitat acústica que hi ha en un espai o territori ens dóna informació quantitativa i qualitativa referent a l’activitat i les relacions que s’hi estableixen, alhora que ens permet no sols de contemplar-la de forma estètica, sinó també dissenyar plans d’intervenció per millorar la qualitat sonora d’un espai i augmentar així la qualitat de vida dels seus habitants.

“Paisatges sonors de la Ribera d’Ebre” té com a objectiu dibuixar lentament aquest mapa sonor de la comarca amb esperit documental, però també amb l’objectiu de crear una cultura de l’ESCOLTA del nostre entorn més immediat i poder donar un valor als fenòmens sonors que dia rere dia ens envolten. 

Dates: 29, 30 de juny i 1, 2 de juliol de 2004
Horari: 10.30-13.30 i 15.00-18.00
Lloc: Casal Sant Jordi (Flix)
Inscripció: Centre d’Estudis de la Ribera d’Ebre, c/ Sant Jordi, núm. 3, 3r (matrícula gratuïta)
Nombre màxim de participants: 15
Tel.: 977410521
Correu electrònic: cere@riberadebre.org 
Organitza: Secció de Música del Centre d’Estudis de la Ribera d’Ebre

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La ONCE edita en Murcia por primera vez en braille

un libro sobre arte rupestre prehistórico

Fuente: Museo de Siyâsa

El libro "Arte Rupestre Prehistórico en Murcia. Itinerarios didácticos", cuyos autores son los arqueólogos Joaquín Salmerón y Ricardo Montes, ha sido editado en braille por la ONCE. Se trata de la primera obra escrita sobre esta disciplina en España que se publica en el mencionado sistema de escritura.

Dicha publicación ha sido presentada en el Museo de Siyâsa por Antonio Tamayo, Alcalde de Cieza, José Antonio Rodríguez, Delegado Territorial en Murcia de la ONCE, Fidel Molina, Director de la Agencia Administrativa ONCE en Cieza y Joaquín Ruiz, Concejal de Museos, junto a los autores del libro original.

El libro original, escrito por los arqueólogos Joaquín Salmerón y Ricardo Montes fue editado en 1998 por la Asociación Cultural Fahs, el Ayuntamiento de Cieza, el Centro de Profesores de esta misma localidad con el patrocinio de la Caja de Ahorros del Mediterráneo (CAM}, en cuya Aula Cultural de la ciudad de Murcia fue presentado en el citado año.

La publicación impresa recoge información y abundantes imágenes sobre las 79 estaciones de Arte Rupestre Prehistórico de Murcia, todas las descubiertas en la Región hasta aquel año, el mismo en el que la UNESCO lo declaró Patrimonio de la Humanidad en la XXII sesión celebrada en Kyoto (Japón). El libro impreso cuenta con 108 páginas, habiendo sido escrito su prólogo por el Catedrático Emérito de la Universidad de Zaragoza Antonio Beltrán. El último capítulo del libro es una Unidad Didáctica que permite a los profesores trabajar el tema del Arte Rupestre con sus alumnos. La versión en Braille del libro tiene 83 páginas y unas dimensiones de 30'5 por 27'5 cm, siendo de un espesor visiblemente mayor que el original por el sistema de

puntos en relieve en el que está impreso.

Tiene una especial relevancia, dentro del libro, el Arte Rupestre de Cieza que cuenta con 21 estaciones de los estilos Paleolítico, Levantino, Esquemático y de Insculturas. Las pinturas paleolíticas de Cieza (las únicas de este estilo de la Región de Murcia) se encuentran en las cuevas y abrigos rocosos denominadas Jorge, Las Cabras y El Arco I y II, con una cronología que abarca el periodo comprendido entre los 17.000 y los 12.000 años antes del presente.

Otras pinturas famosas del municipio ciezano son las que se encuentran en el Barranco de los Grajos, La Serreta, Los Pucheros y Las Enredaderas. Con anterioridad, otros libros de Historia de nuestra región, que tratan también con abundancia de Cieza, han sido grabados por la ONCE en versión de libro hablado a solicitud del socio de esta institución Juan José Avellán Semitiel. Tal es el caso de los libros “Materiales de Historia Local” y “Caciques murcianos: La construcción de una legalidad arbitraria (1891-1919)”, éste último de Francisco J . Salmerón.

Se continuará la colaboración entre Ayuntamiento de Cieza y la ONCE

Esta colaboración entre estas dos instituciones no va a ser un hecho aislado sino que tendrá una continuidad a, corto plazo, cuyo seguimiento será hecho por una comisión mixta, integrada por representantes de ambas partes, que concretará actuaciones para el futuro. Algunas de ellas ya podemos anunciar que serán realidad a corto plazo:

 -          La visita de socios de la ONCE de toda España en autobuses que vendrán hasta el Museo de Siyâsa a partir del próximo mes de octubre con la agencia de viajes 2000 de la ONCE. Durante la realización de dichas visitas a las casas árabes reproducidas en el Museo se emitirá música andalusí por la megafonía del centro y se quemará incienso. Después se invitará a los visitantes a tocar un arco islámico de Siyâsa reproducido en el museo para tal fin. Todo ello hará posible a los ciegos totales entender la cultura andalusí por unos sentidos distintos a los de la vista, más concretamente por los del oído, el olfato y el tacto.

–          Edición por la ONCE de un folleto explicativo en Braille sobre dicho museo.

–          Edición por la ONCE de una guía en Braille sobre dicho museo.

Estas y otras actuaciones serán ampliadas después al museo hidráulico “Molino de Teodoro” y a los futuros museos municipales que se vayan creando dentro del proyecto del Ayuntamiento de Cieza de incrementar la oferta del Servicio de Museos y Patrimonio Arqueológico municipal.

Más información en www.cieza.net

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La Luz de las Imágenes prepara una exposición sobre los cátaros

en 2005 en Santa Mateu (Castellón)

Fuente: Vinaròs News

La Fundación de la Comunidad Valenciana La Luz de las Imágenes se ha reunido con representantes del Centro de Estudios Cátaros y del Comité Departamental de Turismo de la región de l'Audé (Francia) para buscar líneas de colaboración en la próxima exposición que esta institución prepara en Sant Mateu y en otras localidades del norte de Castellón dadas sus vinculaciones históricas.

En el encuentro celebrado recientemente en Carcassonne, en la región francesa de l'Audé, las organizaciones participantes han acordado la promoción turístico-cultural del legado de los cátaros en la exposición de La Luz de las Imágenes, que abrirá sus puertas a principios del 2005 en el norte de Castellón. Esta corriente cristiana, que se desarrolló a partir del siglo XII y que fue perseguida por la Inquisición, ha dejado tras de sí una importante herencia histórica en el sur de Francia, Cataluña y norte de Comunidad Valenciana, y que ahora se quiere recuperar con motivo de esta muestra. De hecho, el último cátaro que se encontraba en la clandestinidad, Guillermo Bélibaste, fue identificado en Sant Mateu y capturado y conducido a la hoguera en el año 1321. Este importante hecho histórico, que vincula a ambas regiones, servirá como enlace para mostrar el legado de la cultura cátara, cuyos testimonios artístico-culturales se conservan y promocionan en pueblos, abadías y castillos del sur de Francia bajo la marca "País Cátaro". El objetivo es mostrar en la próxima exposición de La Luz de las Imágenes testimonios de esta cultura occitana. Una delegación del Centro de Estudios Cátaros y del Comité Departamental de Turismo de la región de l'Audé se desplazará a Sant Mateu, sede central de la muestra, para concretar las líneas de colaboración. Por otro lado, continúa la campaña de restauración de obras muebles e inmuebles de la antigua Diócesis de Tortosa para su exhibición en esta muestra.

La exposición Paisajes Sagrados, que abrirá sus puertas en Sant Mateu en el 2005, está en plena promoción. De este modo, la Fundación de la Comunidad Valenciana La Luz de las Imágenes ha participado en la Feria Expovacaciones de Bilbao. El objetivo era difundir La Luz de las Imágenes, que contaba con un expositor propio, de 50 metros cuadrados, en el que se daba a conocer la oferta de esta nueva propuesta cultural, que pondrá en valor todo un territorio que estuvo adscrito a la antigua Diócesis de Tortosa, a través de sus más importantes obras de arte. En el estand se repartían trípticos que ubican geográficamente la exposición. El pasado abril, la fundación también estuvo presente en el Salón de Turismo de Cataluña.

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